Martin Creed改造素描画廊餐厅，伦敦| Wallpaper

英国艺术家马丁·克里德把素描画廊餐厅变成了一个巨大的雕塑，里面的每一件家具和餐具都是不同的

(图片来源:TBC)

通过Malaika Byng

最后一次更新8月17日

邀请一位以家具雕塑闻名的艺术家来设计一家餐厅是一件冒险的事情——即使是对美国人来说也是如此草图(在新标签页打开)这家位于伦敦的餐饮和艺术空间以其撩人的内饰而闻名。所以，当我们听说那位英国艺术家马丁的信条(在新标签页打开)它把整个画廊餐厅变成了一个巨大的雕塑，我们认为它可能是贪多嚼不烂了。

然而，值得庆幸的是，奎迪获得了2001年的特纳奖开灯和关灯(在新标签页打开)在泰特美术馆，他抵制住了堆叠的冲动。“第1347号作品”包括一种曲折的彩色大理石火焰，延伸到地板上，然后在一系列大型壁画中被拾取。

与此同时，“1343号作品”包含了餐厅里的每一件家具和餐具——每一件都是不同的。在所有这些步骤中，用餐者成为作品本身的一部分，并成为Creed探索人类经验的工具。

我们通常不会提倡把所有能想到的家具都塞进一个房间。但奎迪创作的智慧和活力很难不让人折服。更不用说地板的细节和工艺，以及将整个项目结合在一起的色彩爆发。

对于Sketch来说，Creed的作品是一种重新找回年轻时的一些大胆的方式。十年前，米其林星级厨师Mourad Mazouz在这里开设了一家由艺术家构思的餐厅，他的作品是其中的第一家皮埃尔Gagnaire(在新标签页打开)．至于艺术家对这个项目的看法呢?我们找到了他来了解更多。

这个项目有什么吸引你的地方?

我对它感兴趣的原因和我喜欢公共事业的原因是一样的。我想让我的工作做得更好，我想让我的工作在一个充满敌意的环境中生存下来。画廊是如此的可爱和珍贵。在某种程度上，它们是虚假的环境。当人们在艺术周围做其他事情时，艺术就不那么自我意识了;当工作只是一个背景。

你接到了什么简报?

除了它必须是一家功能性餐厅这一事实外，没有任何概要。我担心这可能会构成我的工作，但与此同时，正是这种“功能性”方面让我想要这样做。

你的工作经常有一定程度的人际互动。在Sketch餐厅用餐的角色会成为项目的一部分吗?

餐厅是这个空间里最重要的东西。我只是希望我的工作是一个舒适的地方。我对工作的所有想法都无关紧要。我只希望餐厅能过得愉快。

跟我们说说地板.．.

这是这个项目的起点。我认为大理石是最美丽的材料。我无法决定哪种类型最好，所以我尽可能多地列出了我能找到的:大约100种。地板由大约相同数量的条纹划分。条纹是一种很好的排列方式，但我不喜欢决定它们的方向，所以我选择了之字形。

那你能形容自己有点优柔寡断吗?

只有一点点。我所有的工作都建立在不知道自己想要什么或试图拥有一切的基础上。但在我所做的事情的微观世界里——比如选择大理石或家具的类型——我真的可以拥有一切。我喜欢把优柔寡断变成美好的事情，而不是失败。

灯能开能关吗?

不!但是灯都是雕塑的一部分，再一次，所有的东西都在那里:蜡烛，吊灯，台灯和立灯。开灯关灯并不会让餐厅的日子好过些。对他们来说，选择数以万计的不同尺寸的盘子和餐具是一个足够大的挑战。

描述一下你的创作过程?

我不画草图，我从文字开始。因此，这项工作的实现可能是一个很大的惊喜——而且并不总是令人愉快的惊喜。然而，在这种情况下，我对结果感到高兴和兴奋。