一个真正永恒的装置，无论是临时的还是永久的，通过拓宽什么可以属于那里的想法来改变周围的环境。从美国沙漠中海市蜃楼般的奢侈品商店，到几十年来领先概念先驱未能实现的花卉矩阵，再到芝加哥的结构，我们现在已经无法想象这座城市没有这种结构。用艺术完成的事情不会被撤销——我们的世界因此更加丰富。
OY /哟，黛博拉·卡斯(Deborah Kass)，布鲁克林，纽约
布鲁克林大桥公园的最新建筑是黛博拉·卡斯波普艺术美学的一个突出例子。当一个人进入布鲁克林时，会厚脸皮地说“YO”，当一个人离开布鲁克林时，会说“OY”，它说的是当地方言。Kass的彩绘铝雕塑参考了Ed Ruscha的作品现钞这幅画悬挂在纽约现代艺术博物馆(MoMA)，作为灵感来源。如果这些新鲜的元音引发了任何关于流行信息的善意的垃圾言论，那么它们已经成功地捕捉到了这座城市的精神。
©Deborah Kass，由两棵树管理公司提供。
7，作者:Richard Serra，卡塔尔多哈
由近2400万钢组成，理查德·塞拉的7在多哈海湾高耸的天际线之外，一座充满帝王自信的雕塑矗立着。这是一个特定地点的作品，它展示了Serra标志性的空间简约性，以及对伊斯兰文化的深思熟虑，这是艺术家的一种新的象征。7是对伊斯兰艺术博物馆这一跨文化交流尖塔的古今交汇使命的完美补充。
花的四个方向，作者:索尔·勒维特，费城
在索尔·勒维特去世5年后，在他的花卉装置首次构思30年后，花的四个方向最终在费城艺术博物馆实现。在博物馆后面的一块土地上，有白色、红色、黄色和蓝色的花朵，被篱笆包围着，种植在象限内。这些几何形状的花园已经开放了两年，让人想起了以前修剪得很整齐的庄园花园——尽管在这种情况下，它是概念艺术皇室的领地。
在匹兹堡，作者珍妮·霍尔泽，美国匹兹堡
匹兹堡的文化复兴——以前被定义为钢铁工业(及其衰落)——已被广泛报道。作为一个教育中心和公民榜样，难怪珍妮·霍尔泽的主要主题是在匹兹堡安装是值得庆祝的。该作品以几乎无与伦比的规模使用led，是一个连续的霓虹灯卷轴，上面是关于匹兹堡的伟大文本。托马斯·贝尔(Thomas Bell)、安妮·迪拉德(Annie Dillard)等人的话语照亮了大卫·劳伦斯会议中心(David L Lawrence Convention Center)的屋顶轮廓，提醒着当地人和游客，向前看才是未来。
外部船=幽灵船，克里斯·伯顿，纽约
与克里斯·伯登早年藐视死亡的行为艺术的恶名相比，他的无人航行幽灵船看起来相对温和。在完成了从费尔岛到泰恩河畔纽卡斯尔的遥控航行后，这艘船在纽约市新博物馆的外面找到了一个家。已故的伯顿于今年早些时候去世，他曾师从光与空间先驱罗伯特·欧文(Robert Irwin)，尽管这位艺术家更以他的戏剧而不是他的光学作品而闻名，但那艘航海船引人注目的平面暗示了他的出身。
心跳，作者:查尔斯Pétillon，伦敦
查尔斯Pétillon的科文特花园装置是他的第一个公共艺术作品，是一个10万美元的气球竞标，以提升普通。这个装置像许多有弹性的心脏一样盘旋在人流量很大的拱廊上，随着自己的脉搏起伏。《心跳》也是Pétillon在法国以外创作的第一个梦幻气球作品，但希望不是他的最后一个。
Kolonihavehus，汤姆·弗林，布鲁克林，纽约
汤姆·弗林(Tom Fruin)生活和工作在布鲁克林，所以把他2010年的作品Kolonihavehus将在结束斯堪的纳维亚和东欧之旅后返回布鲁克林大桥公园。这座建筑采用了丹麦花园棚的典型尖顶形式，回收的有机玻璃结构与一扇不那么朴素的彩色玻璃窗拼接而成的闪闪发光。
妈妈，作者:路易丝·布尔乔亚，莫斯科
这位艺术家写过“我去过地狱又回来了，让我告诉你这太棒了”，
路易丝·布尔乔亚(Louise Bourgeois)的无礼观点充满了普遍性。她的巨型蛛形动物由钢铁、青铜和大理石制成，于1999年完工，目前已环游世界，所到之处都引发了强烈的情感。这是对母性和女儿身份(以及人类最原始的痛苦)的颂歌，妈妈,是30英尺的风景吗
MPavilion，作者阿曼达·莱维特(Amanda Levete)，墨尔本
墨尔本不断上升的建筑形象的中心是维多利亚女王花园的旋转装置。亚博极速线上娱乐最近在维多利亚州首府开花的一个特定地点的作品是阿曼达·莱维特(Amanda Levete)用52片树脂花瓣制成的花冠。优美的结构看似坚固——融合了航海工程的创新。让技术适合你的工亚博足球竞猜作。
冥王星和蛇座，杰夫·昆斯(Jeff Koons)迈阿密出版
昆斯的雕塑之前被安装在佛罗伦萨的维奇奥宫，现在在迈阿密临时居住。当然，这一举动与普罗塞皮娜不情愿地南下阴间的神话毫无相似之处。冥王星和蛇座是全市第一个公共大型孔馆吗
普拉达玛，作者:Elmgreen and Dragset, Marfa, Texas
迈克尔·埃尔姆格林(Michael Elmgreen)和英加·德拉格塞特(Ingar Dragset) 2005年的装置作品历经了掠夺、污损和大批热爱普拉达照片的死忠。在普拉达的支持下，这对创意二人组在德克萨斯州的沙漠里建起了一家山寨普拉达店，大楼里摆满了普拉达的手袋和鞋子。距马尔法西北方向仅30分钟车程，是任何大陆自驾游的必经之站。
艺术生产基金和舞厅马尔法提供
遇到，詹姆斯·特瑞尔(James Turrell)著，Culiacán，墨西哥
作为光与空间运动不可分割的一部分，詹姆斯·特瑞尔将他的努力集中在字面上的外太空，他的作品旨在将目光转向天空。在70年代末，他开始将亚利桑那州的一个陨石坑改造成天文台或“天空空间”。今年，他在墨西哥展出了一件类似的哲学作品Culiacán植物园．进入一个草覆盖的圆顶，观众通过一个发光的椭圆瞥见天空-邀请肉眼吸收我们在宇宙中的位置
无标题的， Herman Kuijer, Zutphen，荷兰
以高质量涂鸦而闻名的地下通道在荷兰的一个小镇被重新想象成霓虹灯的光谱。赫尔曼•奎热尔(Herman Kuijer)的隧道视野既是一项基础设施资产，也是一种令人痛苦的景象。就隧道娱乐而言，它肯定胜过儿时屏住呼吸的练习。只要，也就是说，只要司机记得盯着路
你的彩虹全景，作者:Olafur Eliasson，奥尔胡斯，丹麦
Olafur Eliasson的作品一直在探索自然元素和现象。从让泰特美术馆充满发光的薄雾，到在纽约港口安装瀑布，这位丹麦-冰岛艺术家有创造奇迹的诀窍。你的彩虹全景位于ARoS奥尔胡斯艺术博物馆顶层的艺术中心也不例外。游客环绕150米长的展馆，可以体验到完整的ROYGBIV光谱，通过玫瑰色和其他颜色的玻璃提供全景。
云门，阿尼什·卡普尔(Anish Kapoor)芝加哥著
人们亲切地称其为“豆子”，很难相信Anish Kapoor的肾形拱门在芝加哥只有不到十年的时间。现在，去风城的旅行，如果没有必要的反光自拍(毫无疑问，眼睛里是头发)，就不完整。不锈钢般的扭曲天空、天际线和路人，云门是户外雕塑应有的一切。
理解，马丁·奎迪，布鲁克林，纽约
布鲁克林区和曼哈顿区之间的理解得以实现，这要感谢特纳奖得主、英国艺术家马丁·奎迪。Creed的概念项目包括对文字艺术的热爱，以及艺术与音乐之间的交叉。他的特纳奖获奖作品——一个空房间，灯光均匀闪烁——是如此的微不足道，以至于激起了公众的愤怒。相比之下，理解非常直截了当。不过，就像任何杰出的艺术作品一样，这座25英尺(约合6米)高的霓虹灯建筑也可以进行广泛的解读。