2021年米兰时装周:设计师们反复强调轻松和放松

随着时尚记者们又花了一季时间通过屏幕远程拍摄时装发布会，在幕后有很多关于下一季他们将如何在时尚方面表现出来的讨论，届时有机会与现场观众一起上演秀。有人建议进入一个新的“咆哮的二十年代”，届时世界各地的人们将打扮一新，从封锁中走出来，穿着大胆的服装，避开休闲服和平底鞋，换上晚装和细高跟鞋。还有一个类似的概念是，在一年里只渴望舒适的廓形之后，我们可能再也不想打扮了。

就像在纽约时装周而且伦敦时装周前而米兰的设计师们则将这些概念运用到秋季设计中，创作了一系列的时装结合2021年的趋势在嬉闹与放松、奢侈与安逸之间摇摆。对于许多意大利品牌来说，真实性也是不可或缺的，他们意识到，当消费者的态度再次转向消费时，人们将热衷于购买具有持久美学的品牌。

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这个概念对金·琼斯(Kim Jones)来说至关重要，他在2月初为Fendi推出了第一个以布卢姆斯伯里集团(Bloomsbury group)为主题的高级定制系列后，为Fendi推出了他的首个传统女装系列。琼斯查阅了档案设计卡尔·拉格菲尔德，他担任了54年的创意总监，以及Fendi五姐妹的衣柜，这些系列充满了优雅、淑女和奢华的轮廓。想想卡布奇诺、卡其色和午夜色调吊带裙、燕尾服夹克、定制外套和紧身针织衫，用大理石丝绸、双层羊绒和透明硬纱等奢华面料，装饰着过去的细节，比如老佛爷的“Karligraphy”字母组合和该品牌“Sellaria”包的压花拼接。这场秀的配套布景是其高级定制服装的演变，也暗指过去，以f型透明玻璃橱窗为特色，里面有类似罗马文物的摇摇欲坠的柱子。

马克斯·马拉的标志性驼色已经巩固了其永恒的、颠覆潮流的着装的声誉，这个概念在今天产生了强烈的共鸣。在该品牌的70周年纪念系列中，创意总监伊恩·格里菲斯(Ian Griffiths)推出了一系列优雅而简单的意大利风格作品，以庆祝经典的家居色调，如焦糖泰迪熊毛皮外套、户外绗绣背心、宽松针织衫和百褶裙。格里菲斯还称赞了越来越多的女性穿他设计的服装(相比之下，早在1951年，该品牌的创始人就打算把这些衣服卖给“当地公证人和医生的妻子”)。有趣的是，这个系列参考了英国贵族的风格英国乡村，以扁平帽、印花头巾和超大的复古太阳镜为特色。

布鲁内洛·库奇内利(Brunello Cucinelli)也庆祝了自然色调，在其家乡索罗梅奥村(Solomeo)直播了他的品牌秀。该系列的产品以奶油色、米色和棕色为主，以轻松而奢华的丝袜为特色，包括受上世纪80年代启发的西装、有质感的针织衫和长袍外套。

疫情后，当人们考虑时尚选择时，许多人会希望看到醒目的廓形，同时保留封锁时期的轻松着装和面料的奢华特性。Loro Piana考虑了这一要求，为工作、休闲等提供了服务。想想剪羊毛大衣、以制服为中心的针织两件套、醒目的大衣和色彩丰富的双层派克大衣，从瓶绿色到巧克力色，从梅洛色到芥末色。

这种舒适感也体现在Tod’s的Walter Chiapponi身上，他推出了一系列柔软的、资产阶级与运动装结合的款式，包括褶边羽绒夹克、大号灯芯绒长裤、衬垫连衣裙和百褶裙。同样，米索尼(Missoni)借鉴了其针织传统的运动性和舒适性，创造了闪闪发光的条纹百褶裙和人字条纹针织喇叭裤和开衫——看起来和感觉都很好。

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为一月份普拉达的米兰时装周男装秀，联合创意总监缪西娅·普拉达(Miuccia Prada)和拉夫·西蒙斯(Raf Simons)思考了新冠肺炎时期遇到的限制，以及封锁带来的常规生活的解放。该品牌的女装秀演变了这一概念，提供了考虑两极对立的产品，以及“简单与复杂、优雅与实用、限制与释放之间的点”。在同样由oma设计的秀场上(无数个相互连接的房间，内衬有触感的假皮草)，模特们穿着暗示Simons和Miuccia设计经典的服装，比如带有复古提花衬里的超大尼龙MA-1短夹克，人造皮草和肩部的亮片包裹。标准的着装规范被颠覆了，被想象成颜料盒色调的定制厚呢大衣，紧身晚礼服被针织连体泳衣取代，健谈的定制裙装被拼接起来露出身体。这个系列充满了活力和炫耀，在蓬松的人造皮草和大胆的装饰印花中闪耀着亮片。

普拉达颠覆并改变了着装的参数，所以No 21的亚历山德罗·戴尔阿夸(Alessandro Dell'Acqua)庆祝了它们所有的出街荣耀。Dell'Acqua显然已经准备好摆脱他的运动裤，在2021年秋冬时装周上创造了一个系列，将卧室的舒适换成了更私密的感觉。女装则有露花边的流苏裙、豹纹铅笔裙和露肚子的毛衣。Dell’acqua将20世纪60年代的超迷你长裙、缩水的厚底软呢大衣和厚底鞋结合在一起，并将它们与邋遢的单品搭配在一起，比如把格子衬衫挂在暴露的紧身衣上。

在MSGM，马西莫·乔尔杰蒂(Massimo Giorgetti)也推出了一个展示米兰地下夜生活的系列，以乳胶铅笔裙和羽绒夹克、罗纹针织丝绒连衣裙、涂漆牛仔和全息翻领为特色，所有这些都是充满活力的色调。杜嘉班纳(Dolce & Gabbana)也对俱乐部儿童时尚感兴趣。该品牌的2021年秋冬男装系列向在TikTok上走红的充满活力的电子男孩时尚致敬，而女装系列则是针对电子女孩的千变万化的产品，充斥着20世纪90年代的锐舞风格，有涂鸦的羽绒夹克、箔纸牛仔裤和蓬松的豹纹针织衫。这个系列还暗示了杜嘉班纳(Dolce & Gabbana)在那个年代闻名的紧身连衣裙、紧身衣和修身的双排扣夹克。

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在各个时尚城市，设计师们都在思考这个新要求，即设计出可以通过屏幕而不是亲自观看的数字服装。在Marni，弗朗西斯科·里索(Francesco Risso)富有想象力的走秀——就像另一个世界的温室或用纸做成的森林景观——是一种欢迎粉丝进入他的艺术风格和折衷主义世界的方式。在2021年秋冬时装秀上，他利用Instagram邀请了三场Zoom活动，包括早餐、午餐和晚餐。在这里，他展示的服装是对数字化设计的夸张、夸张的诠释，有包裹着蓬松假毛皮的超大羽绒夹克、钩针编织的两件式针织衫和扎染针织衫。无论电脑屏幕有多小，褶边、褶边和彩色印花，以及放大到XL比例的包包，都显得比现实生活中要大。

2020年，由于新冠肺炎的威胁程度不断上升，乔治·阿玛尼成为第一个取消米兰时装周最后一个上午时装秀的设计师。随着米兰周边地区开始关闭边境，回家或直接前往巴黎的记者开始质疑他们的安全，并考虑到欧洲封锁的现实。在乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)的2021秋冬t台上，轮廓有一种流畅的放松感。该系列包括轻松的天鹅绒套装、爆发力十足的花卉提花，以及纤细透明面料的礼服。在大胆的蓝色和蓝绿色色调中，有一种乐观主义的色彩，强调了产品，它重复了强大的80年代色调。

上世纪80年代，瓦伦蒂诺(Valentino)的皮耶罗·皮乔里(Pierpaolo Piccioli)也受到了启发。他把2021年秋冬时装秀在历史悠久的短笛剧院(自疫情爆发以来一直关闭)的空礼堂举办的决定称为“朋克”。这种态度在一个庄重的、以单色为主的系列中得到了呼应，该系列以超短的“剪刀”裙长、衬衫和光滑的燕尾服套装为特色。在其他地方，DIY和朋克元素出现在拼接针织衫中，剪成阿盖尔形状或剪成花卉图案;厚实的机车靴上点缀着玫瑰花瓣;还有四四方方的镶饰配饰。模特们在米兰交响乐团的音乐声中行走，强调了该系列的朴素风格。

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Salvatore Ferragamo是一个熟悉在困难时期经营的品牌。由于二战期间和战后的资源限制，其创始人在材料上进行了著名的创新，将树皮、大麻和鱼皮融入到他的鞋子设计中。在2021年秋冬时装周上，创意总监保罗·安德鲁(Paul Andrew)专注于展示新世界的形状和面料未来的积极这是一部科幻电影，有超现代的男装和女装轮廓。安德鲁在收集的开发过程中参考了一系列电影，包括千钧一发，直到世界末日，而且这个矩阵。套装是解构和大胆的，外套是透明塑料、金属和皮革的想象，鞋类有一种摩托车越野车和宇航员的感觉。Andrew在整个系列的材料上进行了创新，包括由升级回收的消费前边角料和回收的消费前和消费后的羊毛和羊绒制成的配件，由回收聚酯制成的连衣裙，以及使用消费前TPU(热塑性聚氨酯)和植物材料鞣制的无金属皮革制成的鞋底。

Sportmax也有未来主义的意图，着眼于历史上鼓舞人心的女性人物，跨越神话人物的雕像和安妮·伦诺克斯(Annie Lennox)，创造了一种前瞻性的时尚宣言。该品牌的系列主打模特们穿着降落伞大小的塔夫绸礼服，矩阵值得穿着的皮衣和闪闪发光的银色连衣裙，配上盾牌般的太阳镜和厚底的涉水靴。

菲拉格慕将其系列献给“所有必须行走的人”——引用其创始人的话——“在我们必须团结一致，决心重新想象、重建和进步的时候”，它总结了2021年秋冬米兰时装周背后的动力。