Fendi到Dior: 2021秋冬男装秀的亮点

由于新冠肺炎疫情继续对我们的身体生活造成严重破坏，本月的2021秋冬男装秀主要在网上举行。但缺乏实体观众并不意味着缺乏创造力，设计师们继续使用替代数字媒体进行发展。在这里，我们总结了引起我们注意的品牌，并确定了它们2021年流行趋势，从皮蒂到巴黎。

普拉达

(图片来源:press)

这场秀的布景由amo设计——一系列由蓬松的人造毛皮、大理石和树脂包裹的房间——反映了这个系列的出发点:“对感觉的需求，触觉的乐趣。”拉夫·西蒙斯(Raf Simons)和缪西娅·普拉达(Miuccia Prada)第二季的创意秀主要围绕一件明星单品——嵌花针织秋裤——作为第二层皮肤，在细条纹西装下层叠，搭配在衬衫和圆领外套上，或者在亮色的超大外套下。这种效果与我们在大流行后的世界里养成的奇怪的着装习惯相吻合，比如穿着smart和休闲裤参加Zoom会议，或者晚礼服搭配室内鞋。轮廓既隐蔽又暴露，包裹着或远离框架，就像用紫红色皮革想象的XL MA-1飞行员夹克(西蒙斯的最爱)，以及用复古图案包裹的一体机夹克。“色彩的并置，柔软与坚硬的并置，来表达世界的现实，”Simons在秀直播后的问答环节解释了这个系列，其中包括来自世界各地学生的问题。

芬迪

(图片来源:press)

创意总监Silvia Venturini Fendi成为了2021年秋冬季的科技女王，她不仅设计了品牌的男装产品，还为其配乐创作了人声。“你好，我是西尔维娅。我只是想告诉你什么是正常。今天什么是正常的?她在芬迪(Fendi) t台电影-音乐视频的开幕式上说。在这个视频中，模特们大步走过由布伦科·贝塔克(Bureau Betak)设计的霓虹灯灯管照明的镜面隧道。从长袍外套到绗缝真丝拳击短裤，从线形针织背心到有管形睡衣裙边的套装，半色系列是对新款式的致敬，这些新款式适合我们居家舒适的生活。诺埃尔·菲尔丁(Noel Fielding)带来了意想不到的艺术合作，他创作了潦草的梦境，装饰在外套和针织衫上。

马丁尼玫瑰

(图片来源:press)

(图片来源:press)

透过窗户眺望城市街道，那里的居民大多被限制在室内，我们对邻居的生活有了新的了解，比如他们的家庭锻炼仪式，他们的早晨例行程序，或者他们什么时候遛狗。这种亲密的窥视感反映在Martine Rose的2021年秋冬展览“What We Do All Day”中，该展览作为交互式数字演示的一部分，允许观众在潜入之前从屏幕上进入模拟住宅区通过钥匙孔风格融入不同的公寓。观众们观看了一系列家庭电影，观看从内罗毕到多伦多，全球各地穿着玛蒂娜·罗斯(Martine rose)服装的居家人士演绎他们的日常生活。虚拟之旅是与体验工作室International Magic合作创建的，后者最近与Judy Chicago合作开展了一个AR项目。小区里最有名的客人是谁?德雷克身着Martine Rose橄榄球衫，在多伦多的录音棚收听节目。

MSGM

(图片来源:press)

努力适应当今新常态的转变让人头晕目眩，这个意大利品牌的创始人马西莫·乔尔杰蒂(Massimo Giorgetti)非常认同这种感觉，他将自己的秋季新品命名为“Vertigine”。乔尔杰蒂一直在寻找某种稳定的灵感，他从白雪覆盖的风景中获得了平静和安心。他的90年代风格的高山服装系列以提花羊毛背心、凸底靴、菊蓝色羽绒服和格子工装短裤为特色，与保龄球衫和夹克一起设计，夹克上印有复古滑雪胜地的印花，灵感来自20世纪30年代夏蒙尼、圣莫里茨和库马约尔的明信片。Giorgetti还从他的档案中寻找灵感，将主题重新解释为“酸上的树”印刷，灵感来自于躺在地上凝视树木覆盖的天空的感觉。

埃麦尼吉尔多·杰尼亚

(图片来源:press)

“我们都在经历一个涉及新需求的新现实，这将我们引向以前从未见过的生活方式和态度。这个意大利品牌的艺术总监亚历山德罗·萨托里说:“正是在这个时候，一切都在讨论之中，我们杰尼亚决定(重新)设定。”在一部由马蒂亚·贝内蒂执导的电影中，模特们穿着萨托里有机色调的室内服装，在一间豪华的焦糖色调的房子里大步走过不同的房间——与正在下棋、吃意大利面或读报纸的人擦肩而过。开司米西装搭配长袍风格的夹克，衬衫换成了披肩领毛衣，拖鞋则是手工裁剪的针织衫。杰尼亚的“wfh”造型无限舒适和奢华，这是当代男性衣橱的两个基本原则。

托托的

(图片来源:press)

在2021年秋冬时装周上，创意总监Walter Chiapponi带观众参观了维格瓦诺的Ronchi别墅，该别墅由Giuseppe De Finetti于1936年为一部由年轻演员洛伦佐·祖尔佐洛主演的电影设计，我们看到他花了七天独自学习剧本的台词。这是我们今天熟悉的主题，Zurzolo思考着时间的概念和他逗留期间的孤立经历，思考着他发现自己所处的“平行现实”。作为影片的一部分，观众可以看到Zurzolo在一面由三部分组成的镜子中评估不同的服装，这反映了Chiapponi对当今轻松而复杂的情绪的看法。棉质夹克和大衣，大学运动衫和开襟羊毛衫，所有这些都被巧妙地想象成灰色和绿色的复古调色板。收集的英雄配件?一个XL“T”标志的单肩包，可以装下你所有的购物物品。

三色

(图片来源:press)

“功能性、舒适性、多功能性”——这三个词不仅代表了美国外套品牌的品牌DNA，也代表了我们服装的基本要素。Woolrich的2021秋冬系列满足了我们所有的穿衣需求，该品牌在电影中展示了其系列的三个元素，“迷人的多功能性”，“真实的舒适性”和“标志性的表现”，在电影中，彩色模型与灰度的城市和农村景观并置。为了鼓励乐观情绪，我们将选择紫色、橄榄色和焦橙色的服装，这些服装耐雨、防风，设计模块化。

Sunnei

(图片来源:press)

(图片来源:press)

最近几周，从巴黎世家(Balenciaga)到古驰(Gucci)等品牌都把自己的游戏头像印在了上面，通过自己的互动游戏平台或Pokémon Go等平台庆祝新品发布。在2021年秋冬，Sunnei加入了街机风格的行动，邀请粉丝们通过游戏形式欣赏其最新产品。在这款游戏中，玩家可以在进入战斗情境之前选择自己选择的角色和走秀造型，这需要向对手投掷浸有橡胶的环形耳环。游戏平台利用了Sunnei产品背后的互动元素:“Sunnei Canvas”允许全球买家通过数字平台调整他们的订单，比如改变该品牌梦幻鞋的形状、材料和颜色。

Hed梅恩

(图片来源:press)

这位经常往返于巴黎和特拉维夫之间的设计师庆祝了穿衣的表现，这是我们许多人在过去12个月里已经失去联系的东西。因此，服装的轮廓是夸张和超大的，比如在脚踝处弯曲的柔道接缝裤，大翻领和圆肩的双排扣夹克，以及低肩西装。在春季，梅纳用黄油、铁锈、象牙和铜设计了“柔软的建筑”，重亚博极速线上娱乐点关注面料的触感，包括粗花呢、羊绒和英式布料。突出的单品包括披风披风和慵懒的皮靴，它们被解构成敞开的前襟披风，还可以被塞进裤子里。

JW安德森

(图片来源:press)

这个总部位于伦敦的品牌请于尔根·特勒为其2021秋冬男装和2021早秋女装系列拍摄了这些图片。上个月在特勒的工作室拍摄时，这位摄影师把包括演员兼歌手苏菲·奥科内多在内的模特变成了活的雕塑，展示了充满活力和超大的轮廓，包括有XL侧板的建筑裤、系在腰间的马海毛长外衣和羊腿袖的连衣裙。受荷兰静物画的启发，包括胡萝卜和冬南瓜在内的蔬菜被印在卫衣上，剪羊毛紧身上衣被发型师安东尼·特纳(Anthony Turner)染成了大胆的色调。就像乔纳森·安德森(Jonathan Anderson)上一季为春季系列设计的令人振奋的、立即成为收藏家的印刷品一样，这位设计师还与OK-RM合作制作了一本特勒图片的海报册，特勒自己用令人困惑的概念效果做了注释，然后用三角形的纸板邮筒邮寄给全球客人。

Homme Plissé三宅一生

(图片来源:press)

三宅一生(Issey Miyake)吸引了忠实的时尚粉丝，一旦他们感受到其标志性廓形的柔软褶皱，就会选择不穿其他衣服。在Homme Plissé三宅一生的2021秋冬系列中，这个日本品牌庆祝了其标志性的面料和形状，同时考虑了如何将它们推向未来。在早林京太郎(Kyotaro Hayashim)执导的一部电影中，模特们随着该品牌神秘的打褶机的节奏起舞，用新开发的面料展示慵懒的衣服。其中包括使用类似粗花呢质地的色织涤纶织物编织的褶皱裤子，受手工编织篮子形状启发的印花背心，轻松的宝石色调覆盆子和天蓝色的褶皱西装，以及由该品牌标志性的褶皱聚酯纤维制成的形状，但是100%回收的形式。

里克•欧文斯

(图片来源:press)

欧文斯选择了一个令人心酸的地方来反映这个世界所处的炼狱状态——客西马尼园，耶稣被钉死在十字架上前一晚祈祷的地方。这位设计师总是在末日预言上犯错，在他的系列中加入了圣经和异教徒的色彩，他的2021年A/W系列的轮廓设计是为了保护穿着者免受末日的影响，包括带奇怪形状洞的细肋针织衫、九分羽绒服和被重新想象为回收羊绒毛衣和皮打底裤的宗教长袍。这个系列严肃而诱人，暴露而叛逆。最可怕的细节?模特们穿着紧身的五角形三角裤，搭配高至大腿的牛皮过膝靴。他说这种组合反映了“精神错乱的男性能量”。听起来是不是很熟悉?

路易威登

(图片来源:press)

作为民主化和多元化的先驱，Virgil Abloh一直致力于改变人们对时尚设计师的刻板印象——白人、中产阶级、在象牙塔里工作。为威登的在2021年秋冬系列中，Abloh着迷于原型人物，如“流浪汉”和“建筑师”，以及我们如何从与他们相关的着装规范中塑造意义和印象。在乔什·约翰逊(Josh Johnson)执导的一段从电影到音乐的t台视频中，模特们在一个类似机场休息室或美术馆的难以区分的环境中大步走着，穿着粗粒绿色大理石，运动风格讽刺了定义，比如卫衣和牛仔布上覆盖着加纳肯特布制成的格子窗帘，以及错视画类似巴黎和纽约建筑模型的夹克。

这部作品集要求观众从定义和限制中解脱出来，Abloh借鉴了詹姆斯·鲍德温(James Baldwin) 1953年的文章村子里的陌生人这本书主要讲述了鲍德温作为非洲裔美国人在瑞士乡村的经历和他在美国的生活之间的相似之处。索尔·威廉姆斯和亚辛·贝(Mos Def)都提供了口头序曲作为表演的一部分。“拆掉墙。解构叙事，”威廉姆斯命令道。

迪奥

(图片来源:Bretty Lloyd)

Kaws、Raymond Pettibon、Hajime Sorayama、Daniel Arsham、Amoako Boafo:一大批艺术家与Kim Jones合作，将他的街头智慧与高级定制技术相结合的愿景带到迪奥。在2021年的秋冬时装展上，琼斯与苏格兰出生的著名具像画家彼得·多伊格(Peter Doig)合作，他的作品被转移到该公司的收藏中，作品平衡了仪式服装的华丽与当代情绪。军国主义的礼服外套重新设计了星形图案的纽扣，搭配侧面条纹细节裤和雨靴，绘画色彩的提花迷彩外套和工装裤搭配雪地靴和圆顶礼帽，厚厚的罗纹套头衫上别着闪闪发光的胸针，就像军事荣誉勋章一样。整个造型奢华而又悠闲，华丽而又带有琼斯标志性的运动风格，用多伊格式的色调想象出绘画风格，比如充满活力的橙色和柠檬黄，以及忧郁的紫色和绿色。

保罗•史密斯

(图片来源:press)

由于无法参观博物馆或展览，史密斯回想起过去五年职业生涯中与他擦肩而过的亚文化。他的2021年秋冬系列穿越了摩登、皮肤头和朋克，并向北方灵魂致敬，以一系列轻松而精致的轮廓为特色，从尖锐的格子法兰绒四扣西装到修身长裤，从绘画印花大衣到条纹针织衫。史密斯回想起北方灵魂乐队(Northern Soul)的狂热爱好者，他们在跳了一晚舞之后，第二天早上来到他诺丁汉的店里，通过后空翻来测试夏威夷印花印花衬衫的可运动性。他说:“我过去常常从美国进口成箱的夏威夷衬衫。”“通常情况下，20个是好的，30个直接被扔进垃圾桶了。”他引用的其他参考资料呢?醒目的双排扣运动夹克或“时髦人士夹克”，佩斯利印花牛仔牛仔裤和夹克的灵感来自“晚上的统一着装”，以及从家到商店的人的邋遢衣橱——丝绸睡衣，上面搭一件梅洛色的豌豆外套。

勒梅尔

(图片来源:尼古拉斯·西斯托)

在这个巴黎品牌的美学背后，一直有一种奢华的实用性，它专注于为日常生活精心制作的设计。这些原则在今天比以往任何时候都更能引起人们的共鸣，其创始人Sarah-Linh Tran和Christophe Lemaire将该品牌2021年的秋冬系列描述为“简洁”和“基本”。在这部电影中，包括作曲家Jaakko Eino Kalevi、电子DJ和制作人Elena Hauff在内的模特在黑暗的空间里漫步，模特们穿着有机色调的简约城市元素，涉及到超大的80年代西装和实用的轮廓，可以以多种方式分层搭配。有degradé风衣、柔软的羽绒服、宽松的剪裁、柔软的开衫和多口袋马甲。鲜艳的色彩出现在柱状红色套装中，配饰在身体周围慵懒散地弯曲着，比如超大的斜挎包和双肩包。

爱马仕

(图片来源:Filippo Fior)

品牌用数字方式展示时装秀的好处之一是，远离实体t台，奢侈品牌以一种更轻松的方式进行展示。在Paul Smith，模特们对着镜头微笑，在Martine Rose，我们看到她们在做日常家务。男装设计师Véronique Nichanian与来自巴黎的Collective MXM的西里尔·特斯特(Cyril Teste)合作，在Hermès举办了一场现场数字表演，展示了7个分屏屏幕，让观众专注于不同的视角，模特们在Mobilier National的楼梯上交谈和交流。秋季的基调是奢华而悠闲的，轮廓被想象成一个丰富的色调光谱，从芥末到汽油蓝，石灰绿到覆盆子。模特们穿着罗纹针织衫和有质感的慢跑裤，不扎衬衫和工人夹克，所有这些都是用该品牌标志性的奢华面料想象出来的，从羊绒帆布到小牛皮。

吉尔•桑达

(图片来源:press)

不出所料，这座住宅已成为2021年a /W展许多演讲和电影的国内场景。在桑德的秋季作品《露西和卢克·迈耶》中，斯蒂芬·基德(Stephen Kidd)拍摄了一部电影，将观众带到了法国Château de Franconville破败的内部，墙壁剥落，天花板摇摇欲坠。布景的触感反映了该系列的纹理层次，包括漏斗领豌豆外套、拉链细节西装和格子马海毛夹克，特色是厚实的针织毛衣和银饰。后者形成了一层保护层，圆形串珠项链堆叠在圆领和外套上。更有说服力的是在裤子上搭配的带花边的冰沙色调惠灵顿靴子。

欧内斯特·贝克

(图片来源:press)

在一部受梦境启发的电影中，并借鉴了维姆·文德斯和大卫·林奇的超现实主义手法，Inês Amorim & Reid Baker通过使用扭曲的电影景观展示了他们的2021年a /W作品。该品牌在剪裁方面有一定基础，希望摆脱自己标志性的轮廓，以满足当今对更宽松形状的需求。包括西式夹克、格子喇叭裤、长袍风格的外套和钩针围巾在内的服饰都呈现出复古风格。阿莫林和贝克都住在葡萄牙，离他们的产品产地很近，但他们曾在米兰学习:天鹅绒猎豹纹睡衣和外套与他们在街上看到的米兰老女人的服装选择相呼应。在秋季，该品牌还推出了一系列有机棉t恤，上面印有其标志性的玫瑰图案，并推出了牛仔靴系列，采用银色色调和资产阶级的绗缝细节。

菲普斯

(图片来源:press)

设计师斯宾塞·菲普斯(Spencer Phipps)说:“我们开始关注冰，然后是探险家欧内斯特·沙克尔顿(Ernest Shackleton)，他的船在南极的冰中困了两年左右。”他2021年秋冬系列的出发点。“我认为这是对我们现在所处位置的一个很好的隐喻!”今年秋天，这位具有生态意识的设计师在Skaftafellsjökull冰川上拍摄了一部制作精良的电影，作为一部故事片《耐力》(Endurance)的预告片，该片记录了地球灭绝的威胁。他的服装适合他的配角吗?混合了不同服装原型的产品，比如金属头钟爱的大衣，用回收羊绒制成的复古北欧针织衫，以及秋裤和连体衣等七十年代滑雪服。向上的衣服，衣服有一个扭曲的边缘，比如可爱的带t恤，上面有亮粉色的字体，上面印有“拯救该死的威尔士”。菲普斯说:“开玩笑，但也非常认真。”

杜嘉班纳

(图片来源:press)

“封锁”让设计师们能够专注于不仅在t台上出现的趋势，而且在社交媒体上出现的趋势，包括Tik Tok——想想电子男孩、电子女孩、家庭核心、奶奶核心。杜嘉班纳(Dolce & Gabbana) 2021秋冬时装秀上就有这些亚文化的元素。作为一种民主的举措，这场时装秀不仅在该品牌自己的数字频道上进行了直播，还通过在线零售商Farfetch进行了直播。这是一场沉迷于炫耀和丰富的秀，主打的服装在屏幕上看起来令人惊叹:闪闪发光的彩色针织衫、超大的金属羽绒夹克、蓬松的假毛皮长袍外套和闪闪发光的油漆飞溅的牛仔布。该品牌还将重点放在其裁缝传统上，展示了拼接细条纹西装，搭配蓬松的拖鞋和月形靴。我们希望这些项目很快就能在Tik Tok挑战中复制。

纪子Kostadinov

(图片来源:press)

对于Kostadinov的2021秋冬系列，这位设计师不仅拍摄了30张传统的t台图片(向媒体传播系列的经典方式)，还通过他的同名网站上的“投影”窗口提供了另外60张剪影。这一决定是整个系列的反映——它不受参数或线性演变的影响，有开放的解释。今年秋天，科斯塔季诺夫参考了两篇文章，克里斯托弗·普里斯特(Christopher Priest)的《威塞克斯之梦》(A Dream of Wessex, 1977)和佩辛斯·格雷(Patience Grey)的《杂草中的蜂蜜》(Honey From A Weed, 1986)，前者探讨了被困在虚拟现实中的未来，后者记录了作者穿越地中海觅食的美食冒险。后来出现了温室和沿海色调的产品，以法国资产阶级花呢拼接夹克、园艺围裙、v领针织衫和实用长裤为特色。混合花丝绸包裹莎笼裙和套装和统一的轮廓分层醒目的效果。