在东京,由Dries Van noten策划的希腊神话展览受到了启发

阿喀琉斯与阿伽门农之争展览
阿喀琉斯和阿伽门农之间的争端,Gérard De Lairesse。摄影:Kiruke Watanabe
(图片来源:Kiruke Watanabe)

安特卫普时装设计师德赖斯·范诺顿(Dries Van Noten)以精美的印花和大胆的色彩著称,他还有另一个天赋:艺术策展。他的不拘一格的宇宙,本身就是一种策展,在展览中得到了庆祝德赖斯·范诺顿(在新标签页打开)- - - - - -灵感(在新标签页打开),于2014年在巴黎Musée des Arts Décoratifs举办。在那里,他收集了许多他最喜欢的绘画、照片、电影和服装,这些作品来自不同时期、不同地点和不同风格。

现在,这位设计师已经为东京原美术馆为期三天的新展览剪彩。据他说,这场展览是不同时代和起源的艺术作品之间的“对话”。在三组作品中,主角是17世纪大师Gérard De Lairesse的两幅佛兰德画作,取自范诺顿的个人收藏。2009年,这些三米高的杰作从设计师的安特卫普总部转移到他的东京旗舰店。

受希腊神话启发的艺术品

《无题》(2009),蜷川美嘉著。摄影:Kiruke Watanabe

(图片来源:Kiruke Watanabe)

在十年前的开业典礼上,Noten想要找到一些东西来与巴洛克风格的作品并置,这些作品指向他的佛兰德血统。他的灵光一现是委托日本艺术家来“诠释”这些画作。尽管在De Lairesse的作品中看到了戏剧性的希腊神话场景,有趣的是,东京艺术家以相反的方式表达自己。结果是Domoto Yuumi的一幅油画和蜷川美嘉的一张照片,都是抽象和单色的。最后,大叶大辅(Daisuke Ohba)的两幅几何图案丙烯画也加入了他们的行列。从那时起,所有这些当代或巴洛克风格的艺术作品都在屋顶上展出,并在“东京诠释”展览中展出。

现在,该商店的十周年纪念见证了另外三位艺术家的新的“诠释”:安谷正孝(Masaho Anotani)用两幅画表达了生与死的循环,以及同一枚硬币的两面。Naho Ishii的两幅血色作品聚焦于希腊奥德赛的史诗一面。而Ataru Sato则用四种不同的媒介来想象阿喀琉斯故事的续集。

对于范诺顿来说,为展览委托艺术作品意味着完全“全权委托”的方式,对大小、风格和媒介没有任何指示。展览结束后,这些作品将在Dries Van Noten东京店展出。新的十年,新的策展。

受希腊神话启发的艺术品

趋向02,石井Naho Ishii, 2019年

(图片来源:TBC)

阿基里斯和阿伽门农之间的艺术之争

阿基里斯和阿伽门农之间的争执,作者:Ataru Sato, 2019

(图片来源:TBC)

受希腊神话启发的艺术品

花蕾中绽放,Masaho Anotani, 2019年

(图片来源:TBC)

希腊神话中的“女神”启发了艺术作品

女神,作者:Ataru Sato, 2019

(图片来源:TBC)

“虚空银河”艺术作品

无效的星系,Masaho Anotani, 2019年

(图片来源:TBC)

信息

“东京解读”展览将持续到3月31日。欲了解更多信息,请访问原研哉当代艺术博物馆网站(在新标签页打开)

地址

4 Chome-7-25北川
品川市
东京140 - 0001

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Norimatsu Minako是一名常驻巴黎的日本记者和顾问。她对一切有创意的东西都非常好奇,她的领域从时尚到艺术、舞蹈、酒店和旅游都有。她曾为Wallpaper*采访过许多日本时装设计师和艺术家,也曾采访过灵感来自日本的非日本创意人士。