2022秋冬男装秀抢镜秀

镀金的仙女!巨大的气球!旗杆上挂满了飘动的彩带!2022年秋冬男装t台的秀场设计引人注目、戏剧性和大胆。从迪奥(Dior)到洛伊(Loewe)，普拉达(Prada)到Hermès，各大品牌都加强了他们在IRL t台的影响力;它们的布景在不同程度上让人想起了灯火通亮的太空飞船隧道2001:太空漫游，；重现了巴黎的地标性建筑，与美国郊区房屋点缀的宁静街道相似。在这里，我们收集了几乎抢尽风头的秀场布景。

2022年秋冬男装最佳秀场

迪奥

(图片来源:摄影:Adrien Dirand)

2022年秋冬男装艺术总监金·琼斯(Kim Jones)在巴黎协和广场(Place de la Concorde)举办了迪奥(Dior)的时装秀，但他的灵感来自城市另一侧稍远的地方。在里面,迪奥重现了亚历山大三世桥e它是巴黎天际线的标志，从左岸的大皇宫(Grand Palais)一直延伸到右岸的小皇宫(Petit Palais)。

这座桥以沙皇亚历山大三世的名字命名，由建筑师Joseph Cassien-Bernard和Gaston Cousin设计，采用新艺术风格，有四个17米高的塔架。镀金青铜雕塑的翼马两侧每个塔，代表艺术，科学，商业和工业。拱形桥的中心是锤击的铜女神，这是为了纪念历史上的法俄联盟而创造的。这些元素在迪奥(Dior)的t台上以镀金的魅力重现。

路易威登

(图片来源:press)

维吉尔·阿布洛(Virgil Abloh)在2021年11月去世前一直在设计这个系列，这个系列是由他的设计团队在他死后完成的。在巴黎的Le Carreau du Temple剧院，秀场让人想起了一个宁静的郊区场景;一条典型的街道两旁排列着天蓝色的“梦想之家”，红色的屋顶和诱人的、温暖的窗户。

Abloh八年前为巴黎时装屋举办的第一场秀以彩虹t台为特色绿野仙踪的黄砖路，象征着一条即将被踏上的童话之路。他最后一场遗作的感人场景象征着梦想的实现，一个家族的地点标志着少年时代的愿望成真。

普拉达

(图片来源:press)

到目前为止，杰夫·高布伦走上普拉达t台的电影片段从一个类似宇宙飞船的星际隧道2001:太空漫游已经载入了病毒视频的史册。为该品牌在米兰普拉达基金会(Fondazione Prada)的沉淀物空间举办的2022年秋冬时装秀，长期合作伙伴AMO设计了一条照明网状走道，模特们从这里走上一条黄色之字形照明的t台，秀场上排列着一排排复古的棕色电影院座椅。礼堂的座位是一个崇高的布景设计细节，向众多一线和新兴好莱坞演员致敬，他们在t台上走秀，从电影院变成了t台，包括双峰”凯尔预告,月光下的阿什顿·桑德斯和性教育阿萨·巴特菲尔德。

高田贤三

(图片来源:press)

为Nigo的首秀，Kenzo的2022年A/W秀1970年，该品牌创始人高田贤三(Kenzo Takada)在这里开设了自己的第一家精品店“Jungle Jap”。在这里，t台的设置被剥离出来，强调了该地点的马赛克、挑角和镀金之美，并将重点放在Nigo为该公司的首次设计上，该系列植根于真实性，借鉴了美国的主要产品，并庆祝了Kenzo的标志性主题，为现代男女衣柜进行了分层和混合。

埃特

(图片来源:press)

意大利品牌Etro是佩斯利图案的代名词，它甚至有一款以佩斯利图案命名的香水，还有一个成衣系列，致力于其标志性的旋转提花面料创作。在该品牌在米兰举办的2022秋冬男装秀上，该品牌将其佩斯利印花喷成了红、绿和蓝色调，并在博科尼大学(Bocconi University)的大型秀场上制作了一条蜿蜒的地毯，秀场上排列着透明的有机玻璃座椅。

洛伊

(图片来源:press)

在巴黎网球俱乐部内，模特们在沙滩上留下了脚印旗帜，巴黎2022这是纽约艺术家乔·麦克谢(Joe McShea)和埃德加·莫萨(Edgar Mosa)设计的一件具有涟漪效果的特定场地装置作品。这面旗子由87面旗子组成，旗子由近4000条单独切割的彩虹色带制成，旗子被安装在6.5米长的铝旗杆上。

该装置是McShea和Mosa在伊比沙岛和纽约各地展出的以旗帜为主题的作品的新版本，包括2020年夏天和2021年夏天的火岛松树。它们的灵感来自于巴洛克壁画和超几何中捕捉到的运动，它们并不是象征性的，而是一种令人着迷的反思。每面旗帜都是随机排列的，形成了一个覆盖着织物的森林，代表了完整的可见光谱。

吉尔•桑达

(图片来源:摄影:Studio TM)

露西·迈耶和卢克·迈耶喜欢纯粹的轮廓，所以他们的走秀在从皮蒂到巴黎的宗教场所举行，这是偶然的。在2022年秋冬时装秀上，桑德在令人惊叹的巴黎美国大教堂举行了秀，在雄伟的柱子之间点缀着凳子，整个场景沐浴在黄色的灯光中。一个巨大的气球在t台上盘旋，就像一个闪闪发光的布景，在裸露的秀台上。该品牌的演出邀请函也是充气的。

爱马仕

(图片来源:press)

在巴黎的莫比利耶国家博物馆(Mobilier National)， 15世纪至19世纪编织的破旧挂毯排列在Hermès t台上。该品牌男装系列的艺术总监Véronique Nichanian被这些触觉设计的象征意义以及对风景和时间流逝的描绘所吸引，并着迷于通过将模特融入背景来赋予它们新的特征。

一个tapestry,凡尔赛宫，艾薇儿，皇家宅邸这幅画开始于1673年，完成于1680年，涉及的是一年中的几个月，而其他的创作则专注于对更卑微的事物的描绘翠绿或“绿色植物”。模特们成为了“这个系列的能量展开的景观的一部分，其中人物和服装都有了自己的特色”。

帕科Rabanne

(图片来源:press)

在巴黎东京宫(Palais de Tokyo)，帕科·拉巴尼(Paco Rabanne)的秀场沐浴在一种超凡脱世的色调中，粉色和紫色的色调不断变换，让人想起詹姆斯·特瑞尔(James Turrell)的灯光投影。该品牌的t台背景有一种多重感官的包围感，反映了该品牌2022年秋冬女装系列的色调，比如斯嘉丽和带有大量褶边的泡泡糖亮片连衣裙。