V&A博物馆向巴黎世家|墙纸的遗产和天才致敬

左，晚礼服和披肩(背后)，丝绸zibeline, Cristóbal Balenciaga, 1967。©维多利亚和阿尔伯特博物馆。右，同一款巴黎世家的x光照片，尼克·维齐，2016年。©艺术家

(图片来源:新闻界)

通过劳拉·霍金斯

最后一次更新2022年10月26日

西班牙时装设计师Cristóbal巴黎世家是出了名的难以捉摸。他整个职业生涯只接受过一次采访《纽约时报》1971年，在他关闭时装公司三年后，也就是他去世前一年。1965年，他还禁止媒体参加他的系列首映式。

这是一个卑鄙的壮举维多利亚和阿尔伯特博物馆在伦敦，巴黎世家正在举办一场关于这位设计师的深度展览——这是英国的第一次——展览跨越了20世纪50年代和60年代，那是巴黎世家最前卫和最具革命性的年代。这次展览距离这位设计师在圣Sebastián开设他的第一家时装屋100年，距离他在巴黎开设他的沙龙80年。巴黎也是巴黎的百年纪念，今年3月，“巴黎世家:黑色作品”(Balenciaga: L’oeuvre au Noir)在Musée Bourdelle开幕，主要展示设计师对黑色的运用。

巴黎世家以一系列革命性的廓形而闻名，包括在50年代末引起恐慌的娃娃裙和布袋裙，但后来与60年代的时尚相似。Vetements的Demna Gvasalia于2015年10月接管了巴黎世家的创意掌舵，他展示了一系列的归档礼服，一些是Amphora系列，蓬松的或带气球下摆的，作为他的一部分2017秋冬女装系列．它们突出了设计师的签名，与他的同行M·迪奥(“Bar”廓形的代名词)不同，他以对女性形体的实验方法而闻名。

克里斯托瓦尔·巴黎世家在玛索大道的工作室里 — *Cristóbal巴黎世家在他的工作室在巴黎玛索大道，1950年代末。©苏富比塞西尔·比顿工作室档案*

我们是出了名的注重细节，“巴黎世家:塑造时尚”(Balenciaga: Shaping Fashion)展览非常深入，展出了与艺术家尼克·维齐(Nick Veasey)合作的服装x光图像。这些扫描发现了巴黎世家设计中不寻常而复杂的结构。“我们有一个移动x光工作室，就停在档案馆外面，”策展人Cassie davis - strodder解释道。“能够向人们展示那些隐藏的东西真是太棒了。在巴黎世家(Balenciaga)的许多早期服装中，你会发现软木结构。我们还发现了一件由一整块布料裁剪而成的裙子，从裁剪角度来说是不真实的。下摆里还藏着两个重物。”

展览横跨V&A博物馆的两个展厅，以巴黎世家的高级定制沙龙和他的工作室作为开场。展览设计中使用的材料反映了这些私人和公共世界——实用的白色聚碳酸酯构成了设计师工作室的背景。巴黎世家的一系列奢侈高级定制客户，如蒙娜·冯·俾斯麦(Mona von Bismarck)、宝琳·德·罗斯柴尔德(Pauline de Rothschild)和伊丽莎白·帕克·费尔斯通(Elizabeth Parke Firestone)，都是由丰富的木材制成的框架。

楼上的“遗产”部分探讨了过去50年来巴黎世家美学对30多位设计师的影响。展览考虑了他的切割技术对作品的影响三宅一生；他对Hubert de的“智慧”花卉装饰的使用纪梵希；娃娃剪影对当代伦敦设计师莫莉·戈达德的影响，以及他对高级时装的极简主义方法卡尔文，席琳菲比·菲罗(Phoebe Philo)，以及已故的André Courrèges——她以前的学徒。“巴黎世家给高级定制带来了简单，”斯特罗德解释道。“他让衣服制作得非常漂亮，而不需要用奢侈的材料来装饰。”

用x光透视“郁金香”晚礼服 — *x光“郁金香”晚礼服，gazar，巴黎世家，EISA，西班牙，1965年。*

还有很多设计师的作品，包括JW安德森，侯赛因·卡拉扬，山本耀司而且Erdem那样预言正发党胜利，展览还展出了艺术家的新藏品里克•欧文斯而且Comme des Garçons．我们去了幕后川久保玲在大都会第五大道的时装秀在我们的6月刊(W*219)，这位日本设计师对女性形态的探索和模糊化、对黑色的研究以及拒绝迎合媒体的做法与巴黎世家有许多相似之处。

展览还包括巴黎世家(Balenciaga) 1997-2012年创意总监尼古拉斯·Ghesquière的作品，以及Gvasalia目前的设计。一套档案裙装，鱼尾垂坠不同寻常地附着在夹克的后面，而不是裙子上，旁边是对Gvasalia的两件套的羊毛和丝绸重新诠释这所房子的首个系列．

“我们觉得用展览的一半时间来展示巴黎世家的遗产是很重要的，”斯特罗德说。“去年我遇到了Hubert de Givenchy，他在Cristóbal接受培训。他说他的脑海里还回荡着巴黎世家的声音。”