Es devlin设计的穿越展在大都会服装学院开幕

“我们的目的是通过女性的形式来传达时间现象,”德夫林在谈到她与策展人安德鲁·博尔顿(Andrew Bolton)共同设计的展览时说

画廊视图,一号钟。
画廊视图,一号钟。
(图片来源:图片由大都会艺术博物馆提供)

如今,随着我们所知的生活节奏大大放慢,大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)服装学院(Costume Institute)举办的年度时装展览实际上关注的是时尚的时代性,这既具有讽刺意味,又很偶然。“About Time: Fashion and Duration”展览由路易威登(Louis Vuitton)促成,构思于该馆成立150周年之际,于本周开幕,比原定日期5月晚了六个月。该展览回顾了从1870年至今150年的服装,展示了这些年来服装的关联是如何超越时间,将过去、现在和未来融合在一起的。

“时尚与时代有着不可磨灭的联系,”服装学院的策展人安德鲁·博尔顿(Andrew Bolton)说,“它不仅反映和代表着时代精神,而且随着时代的变化和发展,它是一个特别敏感和准确的时钟。”通过一系列的年表,展览使用持续时间的概念来分析时尚史的时间曲折。”

“中断合奏”,Comme des Garçons A/W 2004。 Gift of Comme des Garçons, 2020. Image courtesy of The Metropolitan Museum of Art, Photo © Nicholas Alan Cope

“中断合奏”,Comme des Garçons A/W 2004。Comme des Garçons, 2020年的礼物。

(图片来源:图片由大都会艺术博物馆提供,图片©Nicholas Alan Cope)

这次展览的灵感来自哲学家亨利·柏格森的“la durée”概念——时间的连续性,展览采用了一系列的闪回和快进来强调时尚的短暂性,同时打破了传统的线性历史时间轴。在视觉艺术家和舞台设计师埃斯·德夫林(Es Devlin)的动态展览设计的支持下,展览展出了克里斯托瓦尔·巴黎世家(Cristobal Balenciaga)、川久保玲(Rei Kawakubo)、查尔斯·詹姆斯(Charles James)、缪西娅·普拉达(Miuccia Prada)、薇薇恩·韦斯特伍德(Vivienne Westwood)、山本耀司(Yohji Yamamoto)、夏恩·奥利弗(Shayne Oliver)和维吉尔·阿布洛(Virgil Abloh)等人的作品。德夫林将两个相邻的展厅设计成两个巨大的钟面,每个钟面都标志着60分钟的时尚。

“尼古拉斯·盖斯奇埃尔(Nicolas Ghesquiere)和我合作了他几乎所有的路易威登(Louis Vuitton)时装秀。我们一起塑造模特的路径,以传达系列的精神和主题,”Devlin分享道,他的设计在封锁前已经完成,施工正在进行中。“当尼古拉斯把我介绍给安德鲁讨论展览时,安德鲁和我结合了我们把想法转化为实际旅行的经验。我们的目标是传达时间现象,因为它通过女性的形式表达出来,无论是情感上还是理智上,都是通过空间的扩张、收缩和物质的变化。”

她继续说道:“我们的设计方案来自于对钟表力学的研究——平行线性校准贯穿空间,让观众同时跟随时间和中断。”“安德鲁在服装的线性历史中发现了褶皱和反馈循环。他发现了几个世纪以来的形式上的共鸣:也许表明了生活在相隔一个世纪或更长时间的女性所经历的相似的压力和行为模式。他对这些波动的策划采用了一种清晰的呈现方式,这样观众就可以同时阅读时间顺序的叙述,同时理解时间偏差和中断的视觉共鸣。”

时钟上的每一分钟都在突出不同的服装,它们通过形状、主题、材料或图案联系在一起,比如19世纪70年代的一件黑色丝绒公主线连衣裙和1995年的亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)“Bumster”裙子。展览中所有的服装都是黑色的(真正的永恒时尚最爱),以强调形式的变化,除了Victor & Rolf 2020春夏高级定制系列的唯一一件白色拼接礼服,它象征着可持续发展的必要性,以确保时尚的未来。

“中断连衣裙”,Nicolas Ghesquière为路易威登2018年S/S。由路易威登系列提供。图片由大都会艺术博物馆提供,图片©Nicholas Alan Cope

“中断连衣裙”,Nicolas Ghesquière为路易威登2018年S/S。由路易威登系列提供。

(图片来源:图片由大都会艺术博物馆提供,图片©Nicholas Alan Cope)

展出的125件服装大多来自服装学院的收藏,戏剧性的排列简洁地记录了时尚的演变,邀请观众思考当时世界的历史压力,导致特定轮廓的兴起。

“这个展览记录了一个半世纪的时尚和文化史,通过女性形体的变化建筑来表达。”亚博极速线上娱乐德夫林说:“《关于时间》这个标题是在告诫和邀请时尚界考虑圆形设计原则,如果要让地球继续成为人类的栖息地,这个原则就需要告诉时尚界。”展览以对一件衣服的沉思结束。可回收的布料碎片围绕着衣服运行,形成了创造、破坏和再创造的循环。”

画廊视图,标题画廊

画廊视图,标题画廊

(图片来源:图片由大都会艺术博物馆提供)

走廊视图,二号钟

走廊视图,二号钟

(图片来源:图片由大都会艺术博物馆提供)

走廊视图,一号钟

走廊视图,一号钟

(图片来源:图片由大都会艺术博物馆提供)

信息

metmuseum.org(在新标签页打开)

裴茹凯,Wallpaper美国版编辑。她在新加坡出生长大,自2013年以来一直是纽约人。自2007年加入Wallpaper*以来,她获得了各种头衔。她目前在印刷和数字媒体上报道美国的设计、艺术、建筑、时尚、美容和生活方式。亚博极速线上娱乐裴茹在支持《Wallpaper》内容支柱的多样性和代表性方面发挥了关键作用,并积极寻找反映广泛视角的故事。她与丈夫和两个孩子住在布鲁克林,目前正在学习开车。