一年前，康纳·艾夫斯在伦敦时装周上发布了他的首个t台系列，重复了美国时尚的原型，比如《编辑》(献给安娜·温图尔的颂歌)、上世纪90年代卡罗琳·贝塞特·肯尼迪可能穿过的丝绸衬裙，以及本世纪头十年任何一个美国少女都可能穿过的“波西瓦”流苏裙。
在昨晚于伦敦老塞尔福里奇酒店举行的2023年春夏时装秀上，艾夫斯再次与一众角色合作，灵感来自保罗·托马斯·安德森1999年的电影木兰．“在这一季，我想创造一个更成熟的系列，”艾芙斯在Zoom的电话中告诉我，该系列将在伦敦时装周t台上亮相。“我喜欢这部电影是因为它真实地描绘了人性的方方面面。我认为，我不想失去的康纳·艾夫斯(Conner Ives)的利基市场，就是用一系列代表不同思想的原型来创作。”
Conner Ives:他2023年秋冬系列的制作
康纳·艾夫斯工作室的鞋子和配饰
这一季，艾夫斯的女性作品包括“闪亮的套装:南·肯普纳”(The Shiny Set: Nan Kempner)，摘自尼古拉斯·柯勒律治(Nicholas Coleridge) 1988年的著作《时尚阴谋》(The Fashion Conspiracy)中对闪亮套装的描述;“Lady Miss Keir”，Dee-Lite的女主角，甚至在“绿色女神”中对美国千年史的半开玩笑的致敬，美国人最喜欢的沙拉酱的化身，在2008年左右由Melissa Ben-Ishay的烘焙公司重新引入了时代精神。艾夫斯解释说:“我想我真的想展示一个面向广泛人群的作品体系。”“我认为时尚之美就在于创造出适合所有年龄和时代的女性的衣服，从20世纪到21世纪。”
艾夫斯已经开辟了这样一个小众的视角，也许是因为他甚至在从时装学院毕业之前就开始制作商业系列。这位26岁的年轻人出生于纽约，后来来到伦敦中央圣马丁学院(Central Saint Martins)学习。在他最后一年的时候，他为Met Gala设计过明星服装，与蕾哈娜(Rihanna)合作创建了她的第一个Fenty系列，并与布朗斯(Browns)合作推出了一个可持续的系列(艾夫斯的作品还以重复使用旧材料和服装为特点;他说:“2023年秋冬60% -75%的服装都是用二手葡萄酒制成的。”他的作品还被收录在2021年在纽约大都会艺术博物馆举办的“在美国:时尚辞典”展览中。
一名模特在试穿该系列的最终造型
在如此年轻的年纪就能做到这一点，证明这位Z世代设计师是一个以时尚为生活和呼吸的人——而且多年来一直如此。他成长在Style.com还没有instagram的时代，当时的时尚比现在更神秘。艾夫斯说:“我总是能在怀旧中找到灵感。”他指出，他的目标是通过自己的作品重现时尚界的魔力。“我把这个时尚时代称为‘时尚狂热’时代。”
事实上，艾夫斯深深爱上时尚的那一刻也是2023年秋冬秀背后的灵感来源之一。艾夫斯说:“我开始思考与我有深刻联系的第一批时装。”“对我来说，我十岁时第一次看到的是Nicolas Ghesquière 2006年为巴黎世家设计的系列。对我来说，那是他的代表作。它讲述了一个逝去的时尚时代。我会与我们的团队和合作者坐下来讨论，我们都认为时尚应该引起某种情感反应。我认为这是当前时尚界所缺少的东西。”
收藏的珠宝
当然，在艾夫斯的作品中可以看到一种精心打磨的手艺。在2023年，衣服的制作往往是为了在Instagram上体验，穿一次就扔掉，TikTok的滚动屏支持了周期性的趋势，这位设计师成功地把这种可能是噱头的工作方式变成了任何东西。艾芙斯打算采用的正是这种策略。他说:“当然，我们经常谈论可持续性。”“但我的意思是，要成为一家可持续发展的公司，要创造出经得起时间考验的产品线表;创造出人们爱上并想永远穿下去的衣服。时尚是你的生活，我不会轻视这一点。这对我来说意义重大。”
康纳·艾夫斯(Conner Ives)的团队为该系列的一个外观设计了一个模型