Yrjö Kukkapuro在赫尔辛基附近的工作室是坐下来的艺术殿堂

一排排密密麻麻的冷杉树被冰冻的湖泊和赭红色的小屋刺穿;孩子们穿着雪地靴在结冰的路面上行走;水晶尖的草在脚下嘎吱作响。前往赫尔辛基郊区Yrjö Kukkapuro工作室的旅程很有芬兰风情。

但一旦进入，所有北欧clichés结束。一排排带有彩色腿和涂鸦图案靠背的椅子看似随意地堆放在一起;书籍、画笔、草图和模型占据了每一个表面;阳光普照的墙壁上挂满了图片和剪接，戴着金丝雀黄色帽子的Kukkapuro坐在中间。

Yrjö Kukkapuro在他的工作室

(图片来源:Felicia Honkasalo)

如果说有人有一份总结了上个世纪艺术运动和全球经济变化的设计回溯目录，那就是Kukkapuro。他在20世纪50年代获得了工业设计师的资格，这是芬兰设计的黄金时代，因为阿尔瓦·阿尔托(Alvar Aalto)、卡伊·弗兰克(Kaj Franck)等人;他见证了20世纪60年代的塑料革命，80年代的后现代反叛，以及90年代cnc切割技术的崛起，并欣然接受了这一切。亚博足球竞猜上世纪90年代，他看到自己的生产转移到了中国，并从21世纪头十年开始在中国声名鹊起，从数字革命和全球化的开始中获益。每一个新的十年都有助于进一步提高他的声誉，并巩固他作为现代设计大师之一的遗产。

创造一本畅销书，是我的梦想

在芬兰，几乎每一所学校、医生诊所、博物馆和机场，都曾有过Kukkapuro设计的椅子。有些人仍然如此。赫尔辛基的中央图书馆Oodi由ALA architects于2018年完成，在二楼的阅读休息室里有他的“CNC”椅子和“A500”摇椅;他的“Karuselli”和“Moderno”椅子摆满了这座城市的佳兆业图书馆。在它们最初被设计出来几十年后，它们仍然存在，这是Kukkapuro非常自豪的事情。他说:“创造一本畅销书是我的梦想。”

他的女儿伊莎坐在他旁边，引导我们进行采访。他唯一的孩子，她的任务是记录她父亲的所有工作，并整理他的档案——目前他的办公桌后面有一堆文件。他的妻子Irmeli是一名平面艺术家，她在工作室的另一边摆弄她的情绪板，病得不能再画画了。她的衰退是毁灭性的。经过一个小时的交谈，Kukkapuro的脸上已经没有了血色，他道歉了。他需要休息。他向Irmeli打了个手势，然后他们手牵着手，拖着脚走到了他们现在住的隔壁。伊萨说，这是一个非常艰难的时刻。

(图片来源:Felicia Honkasalo)

Yrjö和Irmeli在赫尔辛基Ateneum艺术学校上学时相识，并于1956年结婚。Kukkapuro正在学习家具设计，他是课程中唯一一个知道如何制作原型的人。这要归功于他在芬兰东部度过的童年，他和父亲(一位建筑工人兼画家)一起建造船只和自行车，和母亲(一位裁缝)一起缝纫。毕业后，他开设了一个名为Moderno的工作室，设计了一系列典型北欧风格的沙发、床和沙发。一位建筑师受委托为赫尔辛基的一家新鞋店设计了椅子和脚凳，由此产生了Moderno系列。多年来，这个系列扩展到六件，成为了Kukkapuro的突破性系列。它至今仍由芬兰的乐宝产品和中国的阿瓦尔特生产。

赫尔辛基Lemmetti画廊创始人、Kukkapuro收藏家尤哈尼·莱梅蒂(Juhani Lemmetti)说:“坐在Kukkapuro椅子上就像接受治疗。”“他在设计时考虑到了下背部。”Kukkapuro recalls that it was a lecture on ergonomics that influenced his approach. ‘It made me see that making furniture had a physiological and scientific dimension and that has been part of everything I’ve done ever since.’ This obsession with posture, comfort and the body means that a chair can take years to fine-tune.

在研究他的“Karuselli”椅子时，Kukkapuro用铁丝网把自己包裹起来，做了一个懒人姿势的石膏模型，在它周围雕刻，直到他对它的形式感到满意，然后用玻璃纤维制作了一个原型。经过四年的试验，“卡鲁塞利”椅子于1964年投入生产，并立即获得成功。特伦斯·康伦(Terence Conran)称赞这是他坐过的最舒服的椅子，芬兰制造商Artek仍在生产这把椅子。

(图片来源:Felicia Honkasalo)

Irmeli也一直是“一个很好的测试模型”。她比我小，所以我们可以比较椅子的感觉，”Kukkapuro说。

“但对我来说，和她在一起很重要，能像她一样看到色彩。””The pair built the studio, with its concrete wave-like roof, in 1968, on a plot of land given to them by Irmeli’s father, and have worked together, side by side, for 52 years.

没有什么比Irmeli在20世纪80年代的实验系列更有价值的了，一系列桦木胶合板和钢椅子，桌子和沙发，扶手和腿的颜色都很大胆。Kukkapuro将其视为对“装饰功能主义”的探索，并欢迎后现代主义作为20世纪70年代功能、工作空间趋势的快乐突破。

(图片来源:Felicia Honkasalo)

自2015年以来，Kukkapuro与Lemmetti合作，为新的“颜色实验”系列制作了两把限量版椅子和一张桌子。莱梅蒂收集Kukkapuro椅子已经有30年的历史了，他已经收集了40多个原型、实验和产品。“Yrjö考虑一切——形状、功能、人体工程学、颜色。他很有想象力，但也很实际。对我来说，他是世界上最重要的设计师之一。第四个“颜色实验”椅子将于今年春天在画廊推出，有了这么多的样品库存，不难想象未来的合作。

工作室中间是一张独特的三座沙发，上面画着山景。1972年，一位平面设计的朋友皮诺·米拉斯(Pino Milas)因为需要休息，在一次混乱的访问中来到这里，Kukkapuro委托他来装饰它。画室里的生活是非常规的。朋友、助手和合作者来来往往。伊萨的卧室是小厨房旁边的一个小房间;Kukkapuro和Irmeli睡在一张隔在书柜后面的床上，浴室是两个带淋浴头的玻璃纤维吊舱。Kukkapuro获得了许多奖项，出国演讲和展览也很常见;他们三个人曾经挤进他们的Mini Clubman，在后备箱里装了一个帐篷，开始了四个月的旅行。

(图片来源:Felicia Honkasalo)

一个名为“简单”的椅子原型被推了进来(我们是它的第一个观众)。这把椅子是从中国运来的，是Kukkapuro希望成为“世界上最简单的椅子”的第一个版本。它有黑色真皮座椅，黑色胶合板靠背和钢架，看起来相当直白。Kukkapuro绕着它走，摇着头。它有点太高了，而且，他认为，钢臂放在灰里可能会更好。它将回到为他制作了20年作品的Avarte进行调整。

1997年，应建筑师和学者方海的邀请，Kukkapuro第一次来到中国，在大学里做当代设计讲座。这是一个新篇章的开始。在那里，他与木工大师尹鸿谦合作，创造了“东西方系列”，这是一系列结合了漆竹和中国细木工的干净线条的椅子。这些与阿瓦尔特(Avarte)制造的历史作品一起涌入中国市场，Kukkapuro的命运发生了改变。

(图片来源:Felicia Honkasalo)

(图片来源:Felicia Honkasalo)

与此同时，芬兰正在从20世纪80年代末的经济衰退中复苏，国内的重点已经转向生态设计。Kukkapuro在不受欢迎的、被忽视的长者中创造了一个实木系列。它炸毁了。当他把它带到柏林的一个集市上时，一位参观者祝贺他拥有如此强烈的芬兰风格。我崩溃了。我以为我是一个国际设计师!”

因此，当赫尔辛基的设计博物馆在1993年邀请他设计一系列“视觉上令人兴奋”的椅子时，Kukkapuro拜访了一位朋友，已故的芬兰平面设计师Tapani Aartomaa，他们一起创作了“纹身”，这是一组胶合板椅子，上面装饰着大胆的口号和令人瞠目的树、龙和老虎的图案。

色彩也出现在他的“CNC”椅子上，这是2008年为他在博物馆的回顾展设计的，以庆祝计算机控制机械的潜力。“这个想法是为了展示技术如何有效地应用于材料。”亚博足球竞猜“Kukkapuro一生做了多少把椅子?”“我不知道，”他说。“100 ?总有一天我会数的。”

(图片来源:Felicia Honkasalo)

信息

原载于2020年4月号《Wallpaper》* (W*253)

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