设计博物馆展览将垃圾放在了前面和中心

“废弃时代:设计能做什么?”的展览将在伦敦设计博物馆举行(直到2022年2月20日),展示针对浪费问题的设计建议和解决方案

由Arthur Mamou-Mani设计的装置,以模块化分区悬挂在伦敦设计博物馆的中庭上
Arthur Mamou-Mani与达索(Dassault)合作设计的《极光》(Aurora) Systèmes,位于设计博物馆的中庭。该装置是“废物时代:设计能做什么?”,展览将持续到2022年2月20日
(图片来源:TF CHAN)

设计博物馆(Design Museum)首席策展人贾斯汀•麦吉尔克(Justin McGuirk)说:“在所有人手制造的产品中,(废物)是没人想拥有、不想讨论、甚至不想看到的全部作品。”该博物馆正在举办“废物时代:设计能做什么?”(截止2022年2月20日)。该展览由McGuirk和Gemma Curtin共同策划,恰逢联合国气候变化会议(COP26),展出了设计远见者和新方法的先驱的作品,重新利用和重塑我们与废物的关系。

浪费问题

垃圾填埋场的废弃汽车轮胎照片

牛津轮胎堆1号,威斯利,加州,1999年,选自爱德华·伯汀斯基的系列作品《提取与填埋》。伦敦鲜花画廊/多伦多尼古拉斯·梅蒂维耶画廊

(图片来源:TF CHAN)

展览以“峰值废物”为主题,突出了大规模生产的环境和废物成本。通过历史和设计考虑垃圾填埋场、大规模生产和一次性文化,展览以探索从18世纪到今天人类与废物的关系的时间轴为高潮。

随着生产、消费和浪费问题在当代历史上变得更加多方面和复杂,这个时间线尤其让人感到问题的紧迫性。科廷说:“我们必须面对浪费的问题——我们不能再忽视扔掉东西后会发生什么。”

利用废物进行设计

一把绿色和黄色的椅子,还有一盏蓝色的台灯,都是用回收塑料做的


(图片来源:TF CHAN)

海洋塑料制成的绿色椅子,旁边是绿色塑料绳

回收塑料设计:上衣、两把椅子由Dirk van der Kooij设计,灯光由James Shaw设计。上图为“S-1500”椅子,由Snøhetta为北欧舒适产品设计,由废弃渔网制成碧玉莫里森该公司为Emeco设计的“1英寸”椅子由工业回收废物制成

(图片来源:TF CHAN)

在浏览了可能会给参观者一种事实导致的厄运感的数据和图像后,展览(从字面上和形象上)打开了一个充满想法、建议、原型和希望的大厅。这一部分分为“珍贵的废物”(庆祝设计师在工作中重新利用剩余材料)和“后废物”(探索废物可以重新用于设计的方式),是事情变得乐观的地方,突出了设计师、制造商和创意人员如何用实际的解决方案来解决问题。

科廷说:“这次展览不是把物品看作是有生命终结的东西,而是提出它们可以有很多生命。”

由不同原材料制成的模块化块

Drift的《唯物主义》

(图片来源:TF CHAN)

展出的作品展示了设计行业参与解决浪费问题的广度和深度,从Formafantasma的“矿石流”(在新标签页打开)调查,Christien Meindertsma的“Renoleum”(在新标签页打开)项目,到Drift的“物质主义”,这是对材料(从钢铁和橡胶,西红柿油和瓷器)及其外观进行持续研究的结果。

“珍贵废物”展区的展品包括斯特拉·麦卡特尼的时装、阿迪达斯x Parley for The Oceans,以及Soft Baroque、James Shaw和Jasper Morrison为Emeco设计的可回收塑料家具等PriestmanGoode的“零”外卖包装设计(在新标签页打开).砖、瓦和其他建筑材料也有特色,还有一些项目是基于适应和修复的精神重新利用建筑结构。

另一方面,“后废物”包括设计师正在进行的工作,他们正在使用菌丝体、稻壳、养鱼和农业废物等材料。本节包括以下创新辉伯期货“Coelicolor项目”(在新标签页打开)或者费尔南多·拉波塞(Fernando Laposse)的龙舌兰和玉米壳废料家具。

McGuirk说:“设计帮助我们创造了一个浪费的社会,它对于建设一个更清洁的未来至关重要。”这意味着要重新思考造成如此大破坏的生活方式和材料。这个乐观的展览展示了应对挑战的能量和创造力——我们希望它标志着一个转折点。我们能做的有很多,但首先要了解我们的浪费。”

特别委托装置

奥罗拉,由亚瑟·马穆-马尼与达索合作Systèmes

由Arthur Mamou-Mani设计的装置,以模块化分区悬挂在伦敦设计博物馆的中庭上

极光作者:Arthur Mamou-Mani。摄影:Felix Speller

(图片来源:TF CHAN)

位于伦敦的法国建筑师Arthur Mamou-Mani是增材制造的先驱,他的3d打印模块化装置悬挂在设计博物馆高耸的中庭上。这位建筑师曾为火人节和亚博极速线上娱乐米兰设计周(在新标签页打开)这一次,他设计了一个由300个模块组成的级联窗帘,由生物塑料聚乳酸(PLA)打印而成,这是一种从甘蔗中提取的无毒热塑性塑料。题为极光它是设计、科学和工业如何结合在一起,使我们能够更可持续地生产的一个例子。

随着形式和不透明度的温和变化,诱人的图案模块证明了参数化设计和3d打印的能力;它们相对较小的尺寸和简单的金属杆,确保它们可以很容易地拆卸和在另一个地方重新组装,或者在展览结束后重新用作房间隔板。聚光灯被巧妙地放置在装置周围,通过半透明的模块过滤,在中庭地板上创造出有趣的光影图案。

与之配套的夹层展示包括了说明PLA优点的统计数据——与石油衍生的热塑性塑料ABS相比,它需要更少的水、矿物质和金属,并且具有更低的呼吸系统和致癌作用的风险。3d打印机和塑料破碎机安装在相邻的地方,因此游客可以看到模块被粉碎、熔化和改造,因为PLA在连续循环中被回收和再次打印。

马穆-马尼说:“至关重要的是,设计师们要开始跳出项目的时间框架,思考材料从哪里来,要去哪里,如何重新配置。”需要考虑整个生命周期。极光这表明,只要我们调整思维,这在今天是可能的。”

《Fadama 40》,易卜拉欣·马哈马著

Fadama 40,易卜拉欣·马哈马(Ibrahim Mahama),设计博物馆的一个装置,由展示废弃电视的木制架子组成

“发达玛”40,易卜拉欣·马哈马著

(图片来源:TF CHAN)

加纳艺术家易卜拉欣Mahama(在新标签页打开)他以将城市环境中收集的材料转化为探索移民、贸易和剥削的雄心勃勃的装置而闻名,他为“废物时代”创造了一个新的装置。题为“发达玛”40它包括40台从阿博布罗西(Agbogbloshie)回收的CRT电视机。阿博布罗西是世界上最大的电子垃圾垃圾场,位于阿克拉城外。

阿博布罗西是发达国家迷恋新产品的结果——在我们积极追求更时尚、更快、更轻薄的电子设备的过程中,我们几乎毫不犹豫地扔掉旧版本。我们的许多旧电子产品最终在这里以“二手消费品”的形式进口,然后被不当处理,造成了广泛的污染和慢性疾病。马哈马的装置作品将40台电视机排列在一个巨大的媒体墙中,表明了这个问题的严重性,但也表明了阿格布罗西的废品经销商、回收商和制造商的辛劳和聪明才智。

在一些屏幕上,我们看到了人们用简陋的方法从电线中提取铜的视频片段,在这个过程中,塑料绝缘被烧毁,产生有毒烟雾。马哈马利用回收的铜为电视制作了新的框架,提供了更新可能性的实物证据,但也指出了其人力成本。

在“废弃时代”开幕前不久,马哈马在设计博物馆的一次演讲中解释说,没有足够多的人愿意花时间去了解阿博布罗西的人民。他们经常被刻板印象,他们的家被比作所多玛和蛾摩拉。他希望这个装置能给参观者一种全新的视角,让他们更好地欣赏回收过程中的辛勤劳动,并提高对我们无休止的消费对全球影响的认识。

信息

“废弃时代:设计能做什么?”展览将持续到2022年2月20日
designmuseum.org(在新标签页打开)

地址

肯辛顿高街224-238号
伦敦W8 6AG

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罗莎·贝托利出生于意大利乌迪内,现居伦敦。自2014年以来,她一直是Wallpaper*的设计编辑,负责印刷版和网络版的设计内容,以及特别的编辑项目。通过她在Wallpaper*的角色,她写了大量关于所有设计领域的文章。Rosa一直是各种设计讲座和会议的演讲者和主持人,包括伦敦工艺周,Maison & Objet,意大利文化研究所(伦敦),cli,扎哈·哈迪德设计,Kartell和Frieze艺术博览会。罗莎一直是图表建筑奖、荷兰设计奖和设计协会标志的评审团。亚博极速线上娱乐她曾为众多英语和意大利语出版物撰稿,并担任时尚和设计品牌的内容和传播顾问。