丹麦工作室Tableau将插花引入未知领域

丹麦东部的Faxe Kalkbrud石灰石采石场曾经是史前鲨鱼、鳄鱼和广阔珊瑚礁的栖息地，如今以其原始的水池而闻名，那里没有浮游生物的云层，映照出白粉悬崖和天空的色彩。花卉设计师Julius Værnes Iversen选择采石场作为故事中图像的背景，利用他生动的花朵和前卫的设计作品来对抗采石场原始的、朴实的特征。

Iversen是Tableau的创始人，这是一家总部位于哥本哈根的多学科设计工作室，以花朵为主要媒介，并在材料对比中蓬勃发展。他的概念店由当地建筑师大卫·图斯特鲁普(David Thulstrup)设计，它打破了人们对奢侈品的所有刻板印象花店(在新标签页打开)．天花板和墙壁被剥离，露出风化的混凝土，讲台由水磨石、玻璃砖和穿孔金属等建筑材料制成，脚下是乙烯基地板，是一种电动的、几乎是伊夫·克莱因(Yves Klein)的蓝色，这已经成为Tableau的标志。

花卉的布置也同样古怪:工作室成立后不久，就以一系列巨大的gypsophila云朵获得了巨大的成功;其他装置则以一捆捆异国情调的花朵为特色，点缀着一些较不起眼的品种，如驯鹿苔和芦笋蕨，通常采用明亮的色块，并布置在脚手架上。花束是自然花朵和染色花朵的并置。

“我喜欢搭脚手架，因为这是一种无私的结构，它的存在是为了维护其他事物的美丽。”

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

考虑到Tableau的创新精神，艾弗森在花卉方面的背景如此传统可能会让人感到惊讶。20年前，12岁的他加入了家族更传统的花店连锁店Blomster Bjarne。他后来成为了该公司的会计师，2015年父亲去世后，他与弟弟马格纳斯(Magnus)一起接管了该公司。但艾弗森渴望有一个额外的创意出口，一个可以让他调和自己对艺术和设计的热情与花卉专业知识的平台。他以自己的名字为丹麦时装公司创作的“外形怪异的花卉装置”已经获得了认可。有了Tableau，他可以突破鲜花的界限。

该店的开业提供了推出一系列产品合作的机会，将花卉灵感和诱人的工业美学结合在一起。首先是与当地室内设计品牌Ikon合作，设计了一系列由方形瓷砖制成的直线型容器，带有可移动的水容器，以确保功能。与总部位于卡拉拉的Bloc Studios合作，Tableau将大理石切下来的部分改造成花卉展示:大理石在外部大致切割，以保留其原始的美感，而圆柱形腔允许插入密封在一端的拉丝钢管——2019年的最初合作使Tableau跻身国际设计地图，今年早些时候发布了第二个系列，两个工作室现在计划推出完整的餐具系列。

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

随着时间的推移和认可，有了更多的实验空间。新系列12张花瓶(在新标签页打开)与纺织品设计师(在新标签页打开)Röd工作室名为“Cornucopia”，看到了拉丝钢管与手工编织的羊毛袖子形成对比，具有不同寻常的颜色组合和古怪的细节，包括马毛裙子和人造珍珠丝线。这个概念听起来可能很花哨，但实际上这个系列很诱人，有一种独特的优雅，丹麦最古老的糕点店Conditori La Glace的宣传照片更突出了这一点，他们的甜食启发了每个单品的标题。

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

艾弗森大胆的设计方法，以及由Normann Copenhagen, Christian Louboutin和Georg Jensen等人委托的高调装置，以及一个2020壁纸*设计奖(在新标签页打开)，这意味着合作请求激增。最近，他与埃因霍温设计学院(Design Academy Eindhoven)的奥地利毕业生Laurids Gallée合作，设计了一系列树脂花盆，还与纺织品牌Arne Aksel合作了一系列壁挂——其中一幅是绣球花的近景，上面覆盖着气泡膜，气泡膜印在棉缎上，插入现成的不锈钢框架中，给这种丹麦人经常与祖母联系在一起的花卉赋予了惊人的当代色彩。接下来是由建筑师Poul Høilund设计的“坐上去”凳子，它的座位是Tableau的电蓝色(橡木色可选，由细木工作坊Brdr Krüger喷涂，貂皮色可选，由皮草商Mikkel Schou提供)，由三个拉丝不锈钢圆柱体支撑，以及一个地毯(在新标签页打开)，与斯德哥尔摩的Nordic Knots合作。

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

艾弗森对Tableau在精英客户中的热情接待感到自豪，这是理所当然的。但他同样热衷于将其产出民主化。由于Tableau被归类为花店，该店的艺术和设计展览可以免费进入，并在封锁期间继续进行，为无法参观画廊的哥本哈根人提供了急需的创意滋养。

最近的头条新闻包括形状古怪的木头货架上(在新标签页打开)家具设计师Anne Brandhøj设计的讲台，以及陶瓷(在新标签页打开)由挪威-丹麦组合Pettersen & Hein设计，灵感来自超级开花，这是一种罕见的沙漠植物现象，长期休眠的野花同时发芽和开花。Iversen亲自策划了该计划，并设计了商店中所有的花卉元素，使其成为每次展览的一部分。

“我们的想法是，那些买不起艺术品的人可以通过买一些花把展览的一部分带回家。”

此外，还有当地音乐人的专辑封面和音乐视频的布景设计，以及Tableau网站上的印刷板块，该板块将于今年晚些时候推出，提供美术印刷品和海报等。艾弗森将鲜花送给世界各地的15-20位艺术家和设计师，他们将用鲜花创作出Tableau独有的图像——来自Frederikke Nørgård的早期提交的照片叠加了27天内拍摄的同一束花的照片，这是对时间流逝的深刻证明。它的标题,Vemodalen，是一个发明的词隐晦的悲伤词典这句话描述的是“一切都已经完成的恐惧”。

这是许多创意人士共有的经验，但艾弗森肯定通过他在花卉设计等领域的开创性工作克服了这一点。

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

(图片来源:Irina Boersma César Machado)

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tableau-cph.com(在新标签页打开)