与Giulio Ridolfo一起通过色彩环游世界

Giulio Ridolfo是当代室内设计中一些最成功的纺织品和彩色调色板背后的人。这位意大利配色师是色彩方面的终极专家，他的色彩风格被应用于Moroso和Vitra等品牌的家具上，同时他还为纺织权威机构工作Kvadrat(在新标签页打开)是设计界的传奇人物。

现在，这家丹麦面料公司用一种新的颜色来庆祝这种色彩遗产设计的书．由Phaidon出版，转化为现实的色彩,与Giulio Ridolfo一起旅行跟随设计师通过他的旅行来解开他令人难以置信的色彩敏感性。植物学摄影师霍华德·索利(Howard Sooley)陪同里多尔夫旅行，记录了这一过程，而馆长简·威瑟斯(Jane Withers)则撰写了旅行背后的故事。

Giulio Ridolfo和Kvadrat

该公司首席执行长安德斯•拜里尔(Anders Byriel)说，我第一次见到朱利奥是在上世纪90年代初，当时我还在Kvadrat工作。“我一直很期待和他聊天，因为话题很广泛:艺术、时尚、设计、音乐、电影、美食。这种广阔的文化视角深深植根于他的作品中。记录在这里的旅行说明了他对色彩的好奇心和实验，以及对理解背景和赋予色彩意义的探索。它们也揭示了这种独特视觉背后的技巧。”

(图片来源:Howard Sooley)

几年前，Byriel曾想要记录他所定义的设计中最重要但却被低估的方面之一。Ridolfo的色彩之旅令人着迷，因为它是亲密的，因为设计师带我们去他的家乡意大利北部的弗uli，到丹麦海岸线，再到印度西部的古吉拉特邦，然后回到Kvadrat的制造设施，向我们展示纺织品通过色彩变得有生命。最后一章探讨了他与设计师Patricia Urquiola的关系，以及他们对纺织品“超越生活空间”应用的共同观点。

Giulio Ridolfo的创作过程

Sooley跟随Ridolfo走过这些旅程，记录了他对色彩意义的研究，这在引人注目的旅行日记中呈现，并通过一系列由自然和人造物品制成的作品呈现。四篇视觉文章展示了Ridolfo的方法，从对周围环境的探索到普通物体的收集，然后他将这些物体组合成引人注目的构图，成为每种色调的起点。这些组合标志着Ridolfo色彩练习的开始:多层次、充满活力和活力，他富有想象力的方法是基于对自然、经验和主观性的观察。

在他的作品中，Ridolfo避开了传统色彩理论更科学的路线，将自己的方法称为“顺势疗法”。Ridolfo用色彩和纺织品来刺激情感和激发情绪，唤起和庆祝一种地方感。他的作品深深植根于观察、直觉、物质性、诗学和自然世界的可变性，”威瑟斯写道。“他最喜欢的一句话是‘理论上你不能混合颜色’。”

上世纪80年代，里多尔夫在多莫斯学院学习时装，后来在乌迪内开设了一个时装陈列室。他的时尚背景在他的作品中很明显，不仅因为他对色彩的独特敏感性，还因为他的方法，他将装潢过程描述为“装扮”一个设计对象，将他的个性带入生活。

与产品设计师的对话通常开始于创意过程的早期。“从一个项目的第一张草图开始，我就会分析给椅子或沙发赋予什么样的触感。它是羊毛的还是皮革的，柔软的，锋利的还是光滑的?什么样的纺织品适合它的形状，适合椅子的形状?真正好的作品是当你不区分面料和形状时，”他解释道。

弗留利-威尼斯朱利亚，意大利

第一次旅行，通过弗留利地区，让我们得以一窥里道夫早年对色彩的影响。原始秋季景观的微妙阴影，该地区的建筑和当地工艺都在这个第一个色彩故事中发挥了作用。亚博极速线上娱乐“弗留利的颜色没那么浓。他们既温和又富有。“这是一个没有刺激或炫耀的地方——它是粗糙和谦逊的。但这里的土地和冲积土都很丰富，而且几个世纪以来一直在做同样的事情，这里也保持着平衡。”

(图片来源:Howard Sooley)

他们穿越山丘、山脉、湖泊和河流，来到一个废弃的大理石采石场，以及意大利作家皮耶保罗·帕索里尼(Pierpaolo Pasolini)的家乡(他对光线和色彩的描述从年轻时起就启发了里多尔弗)。乌迪内作家兼策展人埃琳娜·科梅萨蒂(Elena Commessatti)写道:“在他的起源之旅中，里道夫就像在明信片上签名，作为礼物送给我们，融合了文化影响和过去的回声。”

丹麦日德兰半岛

Ridolfo和Sooley来到Ebeltoft，在那里设计师在Kvadrat总部举办了一个关于Steelcut Trio纺织品系列的研讨会。威瑟斯写道，Ridolfo选择在夏天参观，他发现光线是该公司北欧设计遗产中最具特色的。设计师带来了发现的对象和灵感，并将它们与海洋和天空的灰色和蓝色混合成一个情绪板，定义了他喜欢的氛围:这个过程对任何色彩爱好者来说都是迷人的。

虽然我知道颜色是如何相互作用的，但在你看到它们被编织之前，你永远无法确定颜色是如何相互作用的

印度古吉拉特邦

当跟随Ridolfo进入靛蓝之旅时，这本书以令人愉快的细节描述了不同的靛蓝染色技术，并对Ridolfo参观专业车间进行了视觉报道。设计师访问了该地区，探索了蓝色调色板的起源。这次旅行的最终目的是为了实现商业目标:从蓝色开始，为Kvadrat扩展Remix系列纺织品。但这次旅行没有任何商业意义:这是里道夫对颜色及其起源的个人沉浸，也是他独特的工艺方法的恰当展示。在古吉拉特邦，他还尝试了其他补色，用昆虫、金盏花、姜黄、石榴和罗望子等颜色创造了一个暖色调的调色板。

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

靛蓝之旅在西约克郡的哈德斯菲尔德结束，在那里Ridolfo参观了Kvadrat的纺织厂，为Remix系列设计颜色范围。这本大部头书带我们了解了与Kvadrat的艺术总监Stine Find Osther合作创建的调色板的更多发展步骤，提供了Ridolfo过程的360度视图。从古吉拉特工作室的原始能量和灵感，到实验室中精确的科学过程，这是一个令人着迷的连续过程，这种对比突出了里多尔夫在不同世界之间操作以实现他的调色板的能力。

苍白的避难所- Giulio Ridolfo与Patricia Urquiola和Patrizia Moroso

书的最后一章描述了Patrizia Moroso家附近的树林里的一个装置，由昆虫状的形状组成，灵感来自游牧定居点和高性能的运动设备。该装置的特点是由露营结构制成的形状，上面覆盖着Ridolfo和Urquiola设计的Kvadrat纺织品，并在Moroso附近的车间组装，从而探索游牧居住，以及颜色和纺织品如何成为宜居空间。从阿尔贝托·贾科梅蒂(Alberto Giacometti)纤细的身材到蝴蝶的翅膀，正如人们对这个创意团队的期望一样，灵感来自令人难以置信的不同地方。

附录

通常经常被忽视的部分，这里的附录作为一个任意的“颜色的A-Z”，并介绍了一些基本的颜色，以及根据Ridolfo在颜色历史上最关键的时刻。字母索引的范围从大卫·鲍伊的《Ziggy Stardust》(1971年的一篇评论写道，这是一部“万花筒般的彩色卡通”)到旗帜和荧光。它还配有由设计师重新命名的颜色方块，从“最悲伤的栗色”(他对一种非常特殊的棕色的称呼)到“密集的无意义黄色”(猕猴桃的颜色)。这部分的美食参考(比如“融化的粉红熏火腿”和“绿皮塞利意大利面”)让人陶醉其中。

理论上你不能混合颜色

Ridolfo的无规则方法是明智和冲动的完美结合。他指出:“在无序、自发、狂野与控制的混合以及对立的游戏中找到秩序，会更有趣。”

(图片来源:Howard Sooley)

comessatti补充道:“朱利奥多年来一直在以勇敢的自由和独立重写颜色字母，这两个特征在整本书中都有很好的体现。”“《物化色彩》让我们深入了解朱利奥非凡的个人色彩方法论，”拜里尔写道。“但我希望它也能激励其他设计师发现自己的色彩之旅。”

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

(图片来源:Howard Sooley)

信息

物化色彩:与Giulio Ridolfo的旅程，59.95英镑，由Phaidon出版社出版

phaidon.com(在新标签页打开)