蔡崇信(Mario Tsai)的简约设计

Mario Tsai被Nendo的Oki Sato提名为Wallpaper 25周年特刊“5x5”项目的未来创意领袖,他讲述了他在中国作为设计师和企业家的经历,在创新和传统的尖端

设计师Mario Tsai和他的“网格”长凳的特别丙烯酸版
设计师蔡崇信(Mario Tsai)在他杭州的工作室里拿着一张特制的亚克力版“格子”长凳。工作室位于风景如画的西湖附近,以前是一个工厂。是的,他的“Mazha 3.0”照明系统的各种组件
(图片来源:袁晓鹏)

蔡崇信(Mario Tsai)不在外地赶展或参观工厂时,大部分时间都待在自己位于杭州郊区的工作室里,那里距离上海西南方向只有两小时车程。他说:“我在这里找到了工作的空间和宁静,同时又与城市保持了合理的距离。”蔡崇信出生在中国中部的湖北,早年没有太多迹象表明他可能会成为中国最有前途的设计师之一。他回忆道:“我的童年生活非常简单,但我记得电视上的一个场景:一位建筑师拿着卷好的蓝图走在路上;我被迷住了。”

Mario Tsai在中国建立了一个设计实践

在Mario Tsai的工作室拍摄的一张绿色铝长椅,可以看到设计师的手和他的狗在长椅后面

“格子”长凳,背景是蔡康永的爱犬波杰克。该长凳使用5毫米厚的胶合板条制成,灵感来自于数字图像形成过程中像素的处理

(图片来源:袁晓鹏)

他说,2010年代初,“独立设计师”的概念在中国几乎还不为人知,但“当时有很多”家具(在新标签页打开)深圳和东莞的公司服务于过热的房地产市场,人们对新奇事物的需求很大。他从北京林业大学材料科学与技术学院(Beijing Forestry University’s College of Materials Science and Technology)毕业后的第一份工作是亚博足球竞猜在一家为大众房地产市场生产家具的大型企业;但他的任务不是设计,而是设计产品及其相应的制造过程,并绘制非常详细和清晰的技术图纸,使所有工厂工人,无论是否受过培训,都能理解它们。直到2014年他成立了自己的工作室,他才意识到这段经历对他未来的职业生涯有多么重要。

蔡康永没花多长时间就开拓出了自己的市场。2015年,他带来了工作室的第一个系列(包括“飞行”的原型,架子上(在新标签页打开)这是一种金属架子,发挥了基本的形状和平衡的理念),在法兰克福展出了Ambiente,次年又在斯德哥尔摩家具与灯具展(Stockholm Furniture & Light Fair)的新兴人才展区Greenhouse展出,在那里他获得了第一批欧洲客户。此后,他与上下、北方、Woud和credit等公司合作。他最著名的作品是为Ferm Living设计的2018年“插入”桌,由交叉几何形状支撑的细长椭圆形顶部(去年秋天推出的咖啡桌选择)。迄今为止,蔡崇信仍然是少数几个接受国际家具品牌委托的中国设计师之一。

由Mario Tsai设计的“Mazha 3.0”照明系统的x形铝组件

“马扎3.0”照明系统的各种组件

(图片来源:袁晓鹏)

像中国的大多数设计工作室一样,蔡康永管理着自己的品牌,并在中国蓬勃发展的家居装饰和家具市场(根据中国财经新闻服务第一财经2018年的一项研究,该市场价值7400亿美元)经营着直接面向消费者的业务。

去年,他与深圳创意周的组织者深圳家具协会(Shenzhen Furniture Association)合作,推出了design new,旨在帮助建立一个更具协作性的环境,扩大行业内设计的价值。来自不同专业背景的本地设计师与主要制造商配对,进行创意合作。

一个由Mario Tsai设计的铝制写字台镇纸和一个橙色的椅子放在木架子上

来自蔡崇信2017年“组件”系列的铝桌盘/镇纸放在“Rong”架子上,同样是为designnew设计的

(图片来源:袁晓鹏)

蔡康永本人与一名制作人合作木制家具(在新标签页打开)并创造了“容”系列。他说,这个行业高度工业化,其僵化限制了创新和质量。该系列旨在打破常规,通过创造可以在作品中使用的结构部件(例如,桌腿也可以用于架子和长凳)和结合功能(椅子兼作边桌)。第二届designnew于今年3月推出,吸引了8家制造商和15名设计师,进一步实现了“发现人才、培养技能和打造品牌”的目标。

蔡崇信与当代中国设计

来自Mario Tsai“组件”系列的一把红色剪刀和一支绿色铝笔被展示在一张“网格”长椅上

“组件”系列的笔架显示在“网格”工作台上

(图片来源:袁晓鹏)

如果我们很难在蔡崇信的作品中找到典型的“中国性”的痕迹,也许我们应该问问我们对当代中国设计的期待。蔡崇信说,自1978年经济改革以来,中国一直是一个严格意义上的现代社会。“我们今天生活的文化是外来影响、传统残余和本土智慧的综合。“人们对中国传统文化的普遍认知实际上借鉴了不同的历史时期。但新一代设计师,尤其是80后的设计师,并不一定背负着这种文化包袱。蔡崇信说:“作为中国设计师,我们的设计反映了现代中国的不同方面,无论是技术进步还是社会现状。”“我的经历定义了我,我的身份也体现在我的设计中。”

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(图片来源:TBC)

他的“Mazha”照明系统源自于同名的盘腿折叠凳(首次记录于1世纪),至今仍装饰在街角。凳子的简单折叠机制成为了系统的支柱。蔡崇信想要的正是这个等式中的三个组成部分——LED灯管、金属杆和电线——来构成一个无限模块化的系统。他说:“我在工厂度过的时光教会了我如何以最少的材料和能源消耗来实现想法,从而获得最大的效果。”

作为中国设计师,我们的创作反映了现代中国的不同方面——无论是科技进步还是社会景观

马里奥蔡

他相信在设计中去掉任何不必要的东西,这让他被认为是一个极简主义者:“我不会给自己贴上这样的标签,但最后的润色让我几乎所有的作品看起来都干净直观,”他解释说。清晰的结构也意味着寿命和低维护-复杂系统的组件可以单独更换和重新配置-这有助于其可持续的质量。

蔡崇信的黑色“起源”长凳,被斧头砍断后被烧毁,垂直立在他工作室的地板上

蔡崇信的“起源”长凳被斧头砍下,然后被烧毁,它是designnew系列的一部分,被认为是对原始工具的反映

(图片来源:袁晓鹏)

蔡康永大部分工作的出发点是研究材料和技术的细微差别,以及如何将它们适应更有效的生产方法。亚博足球竞猜这种方法在“Press”和“Gongzheng”桌子上很明显,分别由弯曲的钢板和可以无限延伸的联锁铝板构成。他的“网格”长椅用5毫米厚的胶合板模仿图像像素,而“电光”,将于米兰设计周(在新标签页打开)在2020年,创造了一种电流在空中流动的光学错觉。

我在工厂工作的时间教会了我如何用最少的材料来实现想法,以达到最大的效果

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它使用了新型超薄COB LED条,蔡崇信认为这将激发照明设计的新思维。然而,在他最新的一个项目中,蔡崇信摒弃了现代科技,转而探索最原始的生产手段,只用火和斧头创作了“起源”系列。亚博足球竞猜从工厂回收的不完美的木材被雕刻成近似的形状,然后被焚烧。最终的设计是不可预测的,过程中的任何错误最终都会增加每件作品的独特性。

Nendo联合创始人佐藤大木最近支持蔡崇信作为未来25位创意领袖之一,我壁纸25周年纪念“5x5”项目.佐藤说,他是“一个似乎回归‘根源’的设计师,比如制作东西的过程、自然的原理和物理定律。”这就像一个完全不同方法论的废弃和构建过程。他已经活跃在各个领域,但我希望有一天能看到他的建筑作品。”亚博极速线上娱乐

我们会关注这个领域。与此同时,由于国际旅行在很大程度上仍然停滞或不切实际,蔡崇信一直在寻找离家更近的机会来展示他的作品。这位设计师说:“我在考虑带团队去戈壁沙漠,拍一部短片,甚至是一个虚拟展览,从那里极度的简朴和原始的简单中体验和寻找灵感。”我们期待结果。

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mariotsai.studio(在新标签页打开)