铜感:Lumière Bricoleur将废金属变成雕塑灯

二人组的第一个系列大多是用铜制作的,取材于哥本哈根的街道和废品场

带座椅和金属灯的客厅空间
(图片来源:Jenny Sundby)

今年3月,丹麦设计二人组Lumière Bricoleur的成员之一Morten Ravn买了两箱废弃的建筑灯具,开始修补。不久,他就有了一盏功能灯,并尝到了废弃材料的潜力。他的联合创始人尼科林•亨宁森(Nikoline Henningsen)说,这种感觉就像在生火。

Lumière Bricoleur在任何意义上都是一种爱的劳动。Ravn和Henningsen从去年夏天开始就在一起了,这种合作关系很快就引发了对重新利用材料的探索。设计过程并不一定是传统的-没有3D建模,绘图或制作模型。相反,这个过程是直观的:退役的工业物品被拼凑在一起,就像它们的名字所暗示的那样,拼贴。他们说:“我们像抽象画家一样工作。”杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)画画时,他不思考。他正在做的,进入状态,让画作展现自己。我们的流程是一样的,然后我们再策划我们的产出。”

铜灯

铜灯Lumière Bricoleur。

(图片来源:Kim Høltermand)

他们的名字是为了向法国人类学家Claude Lévi-Strauss致敬,他对社会拼贴画的想法,以及爱因斯坦相对论中对光的探索。设计中的拼凑并不是一个新概念:Achille Castiglioni用汽车前灯和鱼竿环建造了他的“Toio”灯,Ingo Maurer的爆炸性“Porca miseria!”“吊灯是由碎瓷片组成的。但对于Lumière Bricoleur来说,这是关于建立一个更可持续的范式。“可持续性不仅仅是回收利用和保护环境,还包括制作精良的产品,让用户永远不会把它扔掉。”

灰色房间里的铜灯和雕塑

Lumière Bricoleur灯与Hans J. Wegner一起,“Flagline椅”(PP家具)和Michael Lynge (Elements)和Morten Rockford Ravn的白色雕塑。

(图片来源:Kim Høltermand)

二人组的第一个系列大多是用铜制作的,从哥本哈根的街头和废品场淘来的。他们将每一盏小灯描述为“类似于微型日落或篝火的东西”。它们有一种原始和舒缓的感觉,它们很原始,但也非常美丽。“创作过程包括将工作室变暗,只利用每盏灯发出的光。”这让他们可以“形成灯的形状和它发出的光,以及皮影戏。”这是斯堪的纳维亚的极简主义与日本侘寂的结合。手工弯曲的金属的精致波浪像抽象的折纸一样在光源周围起伏。

铜挂,天花板上有灯

哥本哈根巴比伦餐厅吧台上方的铜装置。

(图片来源:Kim Høltermand)

他们最近也设计了更大规模的装置作品《波浪》(The Wave),在哥本哈根著名的丹麦厨师弗雷德里克·比勒·布拉赫(Frederik Bille Brahe)创立的巴比伦餐厅(Restaurant Babylon)的吧台上方,波浪状的卷曲铜片隐约可见。该团队现在正在研究一组更大的铜灯,以及壁灯和光反射器,并在特定场地的工作中进行进一步的探索。他说,我们有一百万个想法在图纸上,但我们也必须保持耐心,等待市场跟上。

信息

lumierebricoleur.com