Lasvit的小玻璃怪物在米兰国际家具展上赢得了著名的米兰设计奖

拉斯维特的小玻璃怪物
Maarten Baas的《BHSD》。Baas的铸造玻璃生物是基于一个孩子的涂鸦,灵感来自想象中的小动物化石。
(图片来源:TBC)

一分钟:这是创造一个怪物所需的时间。荷兰设计师马丁·巴斯(Maarten Baas)说:“我不记得小时候有过害怕怪物的经历,所以我的设计非常简单:我从一个涂鸦开始。”他是这家捷克玻璃制造商要求想象怪物的16名创意人员之一Lasvit.然而,将这些黑暗的想象转化为波西米亚玻璃花了近两年的时间。该项目终于在米兰家具展在米兰的Teatro Gerolamo,一个新古典主义的木偶剧院,它被授予著名的米兰设计奖的最佳装置,诠释了当代设计和未来的概念愿景。

该项目由创意设计策略师斯蒂芬·哈默尔(Stephan Hamel)和Lasvit创始人利昂·贾基米切(Leon Jakimič)构思,展示了一个多样化的怪物家族,从巴黎时装设计师毛里齐奥·加兰特(Maurizio Galante)镶嵌着瞪大眼睛的镜子,到耄耄之年艺术家Vladimír Kopecký的威胁性彩色玻璃肖像。其中8件将是限量版,Kopecký的将是一次性的,而其他的将更广泛地销售。所有这些都来自于Lasvit Monster系列,每年都会有新艺术家的作品更新。

“每一种文化和个体对‘怪物’这个概念的理解都是不同的,”贾基米切说。“它们让我们害怕,但也打开了我们的思维,提醒我们自己的局限性和内心的恐惧。通过这些艺术品,什么是怪物的问题变得真实起来。”

玻璃怪物-“玩具男孩”,法比奥·诺伯布。

Fabio Novembre的《Toyboy》。灵感来自达·芬奇的《维特鲁威人》,加上对性玩具的轻率点头,这个只有28厘米的物体是一个“怪物比例的小朋友”。

(图片来源:TBC)

这些作品由拉斯维特在捷克共和国的四个工作室制作,采用了传统和开创性的技术,包括手工吹制、铸造、熔融和切割玻璃。一些作品甚至使用了铀,增添了独特的闪闪发光的绿色。“它没有放射性,”贾基米切笑着说,“但我们请原子能机构的人往熔融玻璃里滴一滴,就能产生这种效果。”

丹尼尔·利伯斯金该公司的产品需要一个复杂的过程,向模具中添加玻璃屑,在几个月内每天将其温度提高几度,然后以同样渐进的速度将其冷却。“作为一名建筑师,我总是从图纸开始设计,”里伯斯金说。但这次,我拿着一桶粘土和一把菜刀坐在桌子旁。然后我就开始雕刻了。为了将粘土怪物转换成玻璃,“我们使用了社会主义时期发明的一种超级复杂的波西米亚技术”,Jakimič说。“这是我们第一次在产品中使用它。“它赋予了作品一种不同寻常的亮度和随光线变化的颜色。”

玻璃艺术家Stanislav Müller也突破了界限,用他的几何怪物探索光学玻璃的特性。他解释说:“制作必须完美。”“每一块玻璃都是由一块光学玻璃手工切割而成,以避免不必要的折射。”艺术家将细节雕刻在脸上。“这看起来很简单,但却是一个挑战。”

Baas的异想天开的贡献从一个虚构的小动物化石的发现中获得灵感,它们有锋利的牙齿,但没有胃,而意大利建筑师Fabio Novembre则参考了莱昂纳多·达芬奇的维特鲁威人,为“玩具男孩”设计了“玩具男孩”,狡猾地用隐约相似的身体部位颠覆了它玩具。

Yabu Pushelberg借鉴日本民间传说的设计

Yabu Pushelberg借鉴日本民间传说的设计

(图片来源:TBC)

至于加拿大的设计组合Yabu Pushelberg在日本,他们没有从字面上解读,而是利用了日本民间传说。他们的设计符合tsukumogami据说,在使用一个世纪后,这些家居用品就会变成精灵。“他们有时被描述为有报复心,但也有单纯的恶作剧。无论如何,它们都是一种注入了物质文化灵魂的古老代表,”格伦·普什尔伯格(Glenn Pushelberg)谈到他们的三件动物头形容器时说。“最大的挑战是保持每件作品的趣味性,但也要有一点阴险、淘气的潜流。”

该项目是向年轻的创新设计师展示与玻璃工匠合作潜力的重要方式。但事实证明,这对96岁的捷克玻璃艺术家René Roubíček同样具有吸引力,他在熔炉中用手工塑造熔融玻璃,创造了一个名为“火星人”的有机形式。“怪物只能是这样的;他说:“俏皮而快乐,仅仅是元素的惊人简单就能激起人们的兴趣。”

另一位令人尊敬的天才,意大利设计师亚历山德罗·门迪尼(Alessandro Mendini)认为,是时候考虑怪物了:“设计怪物意味着能够征服它们。“他的设计是为了表现出善良和友好。他说:“我觉得我做的所有东西都有点像怪物:这是一种能引起特别迷恋的生物。”“但对我来说,这个怪物是一个幸运符。同样和蔼可亲的还有坎帕纳夫妇的“外太空怪兽”弗里斯和Flex。“我们的怪物就像里面有人形的外星人。它们并不丑陋,也不可怕。我们在日常生活中看到更多可怕的事情,”费尔南多·坎帕纳说。

该系列中最引人入胜的作品之一是日本设计师佐藤大木(Oki Sato)的“Something beneath”Nendo几乎看不见。它看起来就像一片纸或布覆盖在一个危险的形状上,“玩弄着未知和无形的概念”。每一件作品都需要一整块玻璃,长达一周的冷却过程被精心控制,以降低破碎的风险。“这是一个如此简单的想法,却又如此复杂,”贾基米奇说。

Lasvit的艺术总监马克西姆(Maxim Velčovský)表示,探索怪物的真正价值在于,它让玩家得以一窥设计师的世界。Velčovský自己的作品是一个长得像列宁的人,左手略大,鞋也略大。这部名为《左派主义》的作品反映了他在铁幕后成长的经历。他解释说:“这是一种不会立即显现出来的变形,但你之后会发现。”“我们受到了建立社会主义阵营的想法的影响,尽管这个想法可能是好的,但结果可能是可怕的。它真的影响了我的生活,所以它成了我的怪物。”

原载于《Wallpaper》2018年5月刊* (W*230)

《火星救援》(René Roubíček)和斯坦尼斯拉夫(Müller)的《马纳比怪物》(Lasvit)

左图,“火星救援”,René Roubíček。捷克玻璃制造的老前辈Roubíček创造了一个手工吹制的外星人形象,由于一滴铀,它发出绿色的光。对,“马纳比怪物”,斯坦尼斯拉夫Müller。捷克玻璃艺术家Müller的受日本影响的怪物是由光学玻璃块切割而成的,它们的部件经过研磨、抛光,然后组装而成

(图片来源:TBC)

Alessandro Mendini的《Rombo 1》和《Rombo 2》以及Daniel Libeskind为Lasvit创作的《Rosencrantz and Guildenstern》

左,《龙波,2》,亚历山德罗·门迪尼。Mendini选择用铁模具手工吹制玻璃制作友好的怪物。丹尼尔·里伯斯金的《罗森克兰茨和吉尔登斯特恩》一种特殊的氧化盐使这些融合玻璃怪物变色,根据光线从绿色变成棕色

(图片来源:TBC)

渲染的“外太空怪物”由坎帕纳兄弟为拉斯维特

坎帕纳兄弟的“外太空怪物”的渲染,名为弗里斯和Flex

(图片来源:TBC)

Nendo的Oki Sato为Lasvit制作的“Something beneath”

日本Nendo设计师Oki Sato渲染的“下面的东西”

(图片来源:TBC)

信息

“拉斯维特怪物歌舞表演”将于4月17日至22日在Gerolamo剧院上演沙龙德尔莫比尔.欲了解更多信息,请访问Lasvit网站(在新标签页打开)

地址

这个地方Gerolamo
Cesare Beccaria广场8号
20122
米兰

查看谷歌的地图