Kwangho Lee从收藏设计到Hem的新家具系列

2022年斯德哥尔摩设计周:由韩国设计师为Hem设计的“Hunk”椅子和“Glyph”桌子是Lee的实验设计的演变

Kwangho Lee在他的Hanam工作室拍摄的家具,包括哼哼的“Hunk”躺椅。
Kwangho Lee在他的Hanam工作室拍摄的家具,包括哼哼的“Hunk”躺椅
(图片来源:TBC)

Kwangho Lee成为家具设计师是一个偶然的机会。他最初在首尔弘益大学(hong gik University)学习金属艺术和设计,在2007年的毕业展上创作了几件家具,引起了许多设计画廊的注意,包括蒙特利尔的Commissaires和纽约的约翰逊贸易画廊(Johnson Trading Gallery)。在过去的15年里,这位韩国设计师的作品已经扩展到包括家具、装置和室内设计,现在他正在与瑞典家具品牌Hem合作推出他的第一个收藏设计之外的系列。

Kwangho Lee于2022年7月在首尔郊区的Hanam工作室拍摄了他为Salon 94设计的珐琅铜片

Kwangho Lee于2022年7月在首尔郊区的Hanam工作室拍摄了他为Salon 94设计的珐琅铜片

(图片来源:Dongkyun Vak)

李用木头、石头、稻草、塑料泡沫、尼龙绳和搪瓷铜进行了制作实验,他的作品以过程为基础,表达了对材料和工艺的兴奋,这种兴奋深深植根于他的童年。

“我的祖父母对我影响很大。他们都是农民,所以自然对我的思考方式和双手创作产生了影响,”他解释道。观察他的祖父母使用天然材料制作工具和物品,培养了他用手制作东西的兴趣。李会削木头做弹弓,在小溪边玩手工制作的水车。他说:“制作的乐趣是解释我作品的关键。”

他的设计是他成长的自然过程。Lee在两个工作室(位于首尔Seongsudong社区的一个小工作室,以及位于Hanam附近的一个大工作室)工作,通过打结、切割、烘焙和焊接材料,创造出带有制造过程痕迹的精致家具。

赤波窑,用于将彩色玻璃烧制在铜或黄铜上。

赤波窑,用于将彩色玻璃烧制在铜或黄铜上。

(图片来源:Dongkyun Vak)

他最著名的作品中包括以珐琅铜为表面的作品,他于2013年开始使用一种名为chilbo的传统韩国技术制作这些作品,并在他河南工作室的一个大窑中复制。它包括粉碎彩色玻璃,然后烧到铜或黄铜片上,通常会产生意想不到的原始结果。这项技术通常应用于珠宝或小物件,但李将其应用于粗略焊接的铜家具的较大表面,或镶嵌精致樱桃木的面板,以创造椅子、橱柜、桌子和灯具。

打结的尼龙丝从一开始就一直是设计师作品中反复出现的材料。他第一次遇到这种现象是在2007年,当时他在做照明设计——或者更准确地说,当时他用亮蓝色和红色的电线设计了超大的打结组合,缠绕在大灯泡周围,部分悬挂在天花板上。他解释说:“当时,我认为生产照明最重要的三个方面是电力、电线和灯泡。”“为了只用这些元素来创造一个照明元素,我开始打结和编织金属丝本身。在用电线制作照明元件两三年之后,我有了把一些东西编织在一起制作家具的信心,PVC管是我选择的材料。”

一把蓝色扶手椅放在手推车上,周围有灰色带子。

《痴迷》系列中的扶手椅

(图片来源:Dongkyun Vak)

他再次尝试了编织材料的可能性(他尝试了尼龙和皮革),创造出了比通常技术所允许的更坚固和更有形状的家具。他说:“要用这种方法来为编织家具构建一种形式,如果没有给定的框架,它必须变得简单,否则它无法保持自己,就会倒塌。”他谈到了这个系列的简单形式,这些形式转化为椅子、沙发和桌子。“随着我继续创作这些作品,我开始对某些几何形式和比例产生偏好,这种偏好延续到了我的chilbo作品中,使它们呈现出类似的形式和比例。”

这些打结的作品是2008年开始的“痴迷”系列的一部分,反映了他当时对工艺的想法。“我的问题是我能把这种编织带到哪里,我能继续这种工作方式多久。这个问题一直延续到今天。我从2006年开始为毕业展编织,现在我还有很多材料和形式没有完成。”

“大块头”蓝色躺椅和3d打印的作品,来自2019年开始的系列,参考了李的打结作品

“Hunk”躺椅,起价2299欧元,与3d打印的作品一起,来自2019年开始的系列,参考了Lee的打结作品

(图片来源:Dongkyun Vak)

“痴迷”系列引起了Petrus Palmér的注意,他是哼哼他说:“我觉得Kwangho的编织绳索作品很迷人,因为它的强迫性、流行文化的参考和鲜艳的颜色。”他委托Lee为该品牌创作新作品,由此产生的系列标志着设计师的视觉语言第一次被翻译成大规模生产,并面向更广泛的受众。

Lee为Hem设计了一张休闲椅,其设计源自于“Obsession”作品之一:有棱角且笨重,“Hunk”椅子由原型扶手椅形式的四个块定义,简单的打结设计的自然发展激发了作品的灵感。椅子可以带扶手或不带扶手,还有一系列桌子,由折叠和弯曲的金属制成,由“新盔甲”发展而来,“新盔甲”是2013年的漆铜家具系列,灵感来自朝鲜王朝(1392-1910)使用的防弹衣。

'雕文'边桌的细节。

“雕文”边桌的细节,467欧元起,为哼哼

(图片来源:Dongkyun Vak)

李说:“我们的出发点是设计一种致力于保护人体的形状。”“肩部、躯干和背部的曲线和直线被重新排列成一种新的形式,一种新的盔甲。为哼哼设计的“象形文字”表格简化了原始作品的语言,“将形状转化为象形文字,每张表格都有自己独特的轮廓,就像创造了一个新词”。

李完美地体现了哼哼的精神,加入了模糊限量版和工业设计之间界限的创意花名册,如马克斯·兰姆,Sabine marceliFormafantasma还有菲·图古德。

李的哈南工作室的铜珐琅作品

李的哈南工作室的铜珐琅作品

(图片来源:Dongkyun Vak)

Palmér说:“我们认为我们可以在这两个领域之间自由转换。”他解释说,该品牌的作品往往来自一次性产品或实验。该公司的座右铭是“令人着迷的品质的富有想象力的设计”,这反映了Hem的使命,即成为Palmér所说的“我们这一代的定义性设计品牌”。

李说:“我的主要工作是将我作品的手工品质转化为更大规模的生产。”“我认为这对我来说是一个独特的挑战,试图找到这种新的工作方式。整个过程都在尝试新的方法,看看每次迭代会把我们带到哪里。我非常期待这次合作的进展以及我们的合作成果。”

Tajimi定制瓷砖上的“Tide”瓷砖来自“New Armor”系列的漆铜家具。

' Tide '瓷砖Tajimi定制瓷砖“新盔甲”系列的漆铜家具

(图片来源:TBC)

信息

Kwangho Lee和Hem的合作在2022年9月5日至5日的斯德哥尔摩设计周上首次亮相

kwangholee.com(在新标签页打开)
hem.com(在新标签页打开)

地址

哼哼
Torsgatan 16
斯德哥尔摩

查看谷歌的地图(在新标签页打开)

罗莎·贝托利出生于意大利乌迪内,现居伦敦。自2014年以来,她一直是Wallpaper*的设计编辑,负责印刷版和网络版的设计内容,以及特别的编辑项目。通过她在Wallpaper*的角色,她写了大量关于所有设计领域的文章。Rosa一直是各种设计讲座和会议的演讲者和主持人,包括伦敦工艺周,Maison & Objet,意大利文化研究所(伦敦),cli,扎哈·哈迪德设计,Kartell和Frieze艺术博览会。罗莎一直是图表建筑奖、荷兰设计奖和设计协会标志的评审团。亚博极速线上娱乐她曾为众多英语和意大利语出版物撰稿,并担任时尚和设计品牌的内容和传播顾问。