约翰·霍根的玻璃实验以固体形式呈现光

“未来完美”展出了约翰·霍根(John Hogan)的新玻璃作品“紫外线”展览(将在旧金山展出至2021年7月),通过一系列雕塑形式探索紫外线

约翰·霍根(John Hogan)设计的两个三角形玻璃物体,反射粉色和蓝色的光
约翰·霍根的“双重牛仔布”是这位美国玻璃设计师新展览“紫外线”的一部分,该展览将在旧金山的Future Perfect展出至2021年7月
(图片来源:TBC)

John Hogan推出了他最新的玻璃设计;该系列作品以雕塑的形式探索了光,在旧金山Future Perfect举办了名为“Ultraviolet”的新展览(将持续到2021年7月)。“光是我雕塑实践中积极主动和不可或缺的组成部分,”西雅图的Hogan解释说,他的作品是基于抽象雕塑玻璃物体和照明设计(在新标签页打开).“我的爱好是玻璃制作,通过玻璃,我迷上了光。对于这一系列的作品,我想问自己:作为一种媒介,光是如何变得复杂、审问和语境化的?”

霍根的创作过程探索了不同类型的光;不仅是可见光,还有作为不可见物质的光,比如放射性。“紫外线(特别是紫外线B)会使身体产生对生命至关重要的维生素D。”人类需要一些紫外线辐射来维持足够的维生素D水平。维生素D反过来又能促进血清素的健康水平。我愿意认为我们在这方面与植物并不是完全不同。我们通过自己的光合作用茁壮成长,”他解释道。

约翰·霍根(John Hogan)的两个玻璃物体:左边是一个蓝色边缘的半圆形透明雕塑,右边是一个曲面的绿色平行六面体

左,“凹蓝”。对,“Span”,都是约翰·霍根的作品,也是“Ultraviolet”系列的一部分

(图片来源:TBC)

这是霍根第一次研究铀玻璃,通常以其在黑暗中发光的特性而闻名。通过一系列抽象和几何形状,设计师创造了一个折衷的彩色玻璃物体全景,展示了光、形状和颜色相互作用的多种方式。

这些作品在画廊展出,并通过Hogan与摄影师Amanda Ringstad合作创作的一系列图像进行展示。这些实验性照片是使用多次曝光和戏剧性的背景来创建的,为这个概念增加了一个新的层次。

新的作品旨在表现紫外线的变化,探索颜色的光谱以及危害,因为光被视为对人类生活既必要又有害。“它的目的是让看不见的东西变得可见:这个作品是为了随着光线改变形状。”

白色底座上的彩色玻璃制品

“Ultraviolet”的安装视图。

(图片来源:Daniel Villarreal)

约翰·霍根(John Hogan)设计的两个三角形玻璃物体,反射粉色和蓝色的光

“核心”

(图片来源:TBC)

约翰·霍根(John Hogan)用琥珀色玻璃和蓝色侧面制作的半圆形玻璃雕塑

“典范”

(图片来源:TBC)

琥珀色玻璃雕塑反射周围的光线

“JH175”

(图片来源:TBC)

平衡在桌子上的圆形玻璃形状

“Blushy磁盘”

(图片来源:TBC)

彩色玻璃球

“漂白”。

(图片来源:Daniel Villarreal)

琥珀色半圆形玻璃雕塑

“蓝色凹”

(图片来源:TBC)

绿色彩色玻璃雕塑在平行六面体形状平衡在一个弯曲的一面

“跨越”

(图片来源:TBC)

约翰·霍根(John Hogan)用琥珀色玻璃和蓝色侧面制作的半圆形玻璃雕塑

“蓝色凹”

(图片来源:TBC)

浅粉色圆形玻璃造型

“Blushy磁盘”

(图片来源:TBC)

信息

《约翰·霍根:紫外线》将在The Future Perfect展出至2021年7月

thefutureperfect.com(在新标签页打开)
johnhogandesigns.com(在新标签页打开)

地址

萨克拉门托街3085号
旧金山,加州

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罗莎·贝托利出生于意大利乌迪内,现居伦敦。自2014年以来,她一直是Wallpaper*的设计编辑,负责印刷版和网络版的设计内容,以及特别的编辑项目。通过她在Wallpaper*的角色,她写了大量关于所有设计领域的文章。Rosa一直是各种设计讲座和会议的演讲者和主持人,包括伦敦工艺周,Maison & Objet,意大利文化研究所(伦敦),cli,扎哈·哈迪德设计,Kartell和Frieze艺术博览会。罗莎一直是图表建筑奖、荷兰设计奖和设计协会标志的评审团。亚博极速线上娱乐她曾为众多英语和意大利语出版物撰稿,并担任时尚和设计品牌的内容和传播顾问。