新的瑞士画廊Máti支持创造性的实验

总部位于日内瓦的Máti Gallery在网上首次亮相，将成为设计师们尝试和模糊创意学科和工艺之间界限的游牧空间

让·贝松的“大瓦索”，Máti画廊的首秀系列的一部分。贝松的作品有三种尺寸，是在他的巴黎工作室精心手工制作的，是用弹簧钢、铜和亚麻线制作的小系列作品的一部分

(图片来源:TBC)

通过罗莎Bertoli

最后一次更新2022年7月30日

新成立的画廊Máti作为创意合作的新游牧空间首次亮相，旨在在瑞士各地的不同空间展示设计展览。画廊的开幕展从日内瓦基地的在线展示开始，展示了来自法国和瑞士的五位年轻设计师的作品，他们的作品跨越了学科和美学。

画廊打破了艺术和设计之间的界限。日常用品变成了艺术品，艺术家变成了工匠，实践相互交织，”两位创始人艺术总监米里亚姆•康比耶(Myriam Combier)和安妮-劳尔•富克斯(Anne-Laure Fuchs)在一份声明中写道。“MÁTI通过构思新的、有意义的合作，展现其艺术家和设计师的独特方法，努力成为当代的。”

3个彩色印花 — Dimitri的“Material Image”Bähler，图形绘画探索了3d纹理、彩色玻璃和透明层的潜力

就职系列的设计师包括Dimitri Bähler、Jean Besson、Marie Cornil、Giulio Parini和Réjean Peytavin，五位在艺术和设计前沿工作的创意人士，他们的实践基于创造性实验。Bähler的平面绘画、贝松的平衡移动雕塑、科尼尔的刺绣、帕里尼的钹形灯和佩塔文的装饰性瓷器，将设计师的专业知识带出了他们的舒适区，进入了新的、令人兴奋的领域。

所呈现的作品是平凡的物体，经过不同的创作实践和手工倾向的重新思考。“我们一直有一个共同的梦想，那就是把我们对设计、艺术和图形的热情和经验结合起来。MÁTI诞生于我们对物体的兴趣和对美的品味，”两位创始人继续说道。这对搭档的热情在这个项目中得到了体现，在一个新的创意工作室中，他们将与画廊的节目一起运作，提供艺术指导，横跨艺术、文化、时尚和美容领域。

金色象征灯 — 朱利奥·帕里尼(Giulio Parini)设计的铙钹灯，来自2107年，设计师将其描述为“像折纸一样轻盈，但像金属一样耐用”。这种灯的特点是柔软的薄如纸的黄铜薄片

木雕和金属雕塑 — 同样由Jean Besson设计的还有这些Stabiles，最初设计于2016年。由碳、尼龙和杉木组成的简单设计，每一种都在底座上轻轻摆动

五颜六色的花瓶 — Réjean Peytavin设计的Hylomorphoses花瓶是“对形状、制作和使用之间联系的材料探索”。

彩色喷绘 — 玛丽·科尼尔(Marie Cornil)的“Tapisse”作品之一，这是一个基于针刺毡原理的刺绣研究项目(在整个纺织行业用于制造绝缘毡)。Cornil创造了一种机器，可以在自由运动的同时产生刺绣效果，她用生动的调色板来补充

深蓝色和绿色挂毯 — 蓝色“Tapisse”的细节，以Kvadrat的Divina为特色，采用独特的毡刺绣技术

信息

matigalerie.ch(在新标签页打开)

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瑞士

罗莎·贝托利出生于意大利乌迪内，现居伦敦。自2014年以来，她一直是Wallpaper*的设计编辑，负责印刷版和网络版的设计内容，以及特别的编辑项目。通过她在Wallpaper*的角色，她写了大量关于所有设计领域的文章。Rosa一直是各种设计讲座和会议的演讲者和主持人，包括伦敦工艺周，Maison & Objet，意大利文化研究所(伦敦)，cli，扎哈·哈迪德设计，Kartell和Frieze艺术博览会。罗莎一直是图表建筑奖、荷兰设计奖和设计协会标志的评审团。亚博极速线上娱乐她曾为众多英语和意大利语出版物撰稿，并担任时尚和设计品牌的内容和传播顾问。