雕刻彩虹的形式与文森佐·德·科蒂斯

在巴黎Carpenters Workshop画廊，“Éternel”展示了Vincenzo De Cotiis的18种新作品

Vincenzo De Cotiis的作品“Éternel”在Carpenters Workshop画廊展出

(图片来源:Vincenzo De Cotiis)

通过Benoit Loiseau

最后一次更新2022年10月10日

20世纪70年代末，Vincenzo De Cotiis去米兰理工大学学习建筑时，意大利激进的建筑运动处于该国设计文化的前沿。亚博极速线上娱乐在这种背景下，德·科蒂瓦更倾向于对基本材料的赤贫使用，这似乎令人惊讶。这位意大利建筑师和设计师在1997年成立了自己的工作室，他说:“我觉得一切都与通过物质性艺术表达的东西相切。”“它的可回收性一直是我艺术道路的一部分，就像玻璃纤维一样。”

他的新系列“Éternel”于木匠工坊画廊(在新标签页打开)在巴黎，De Cotiis设计了18件作品，包括餐桌和咖啡桌、枝形吊灯、凳子和一张躺椅。该系列同时运用了家具和雕塑的词汇，结合了庄重的材料，如受东方影响的彩色铸铝和黄铜，如银箔玻璃制成的灯笼和模仿日本陶瓷的橱柜表面。

这位米兰设计师说:“我一直对日本建筑充满热情。”他在上世纪80年代的第一个项目已经融入了东方亚博极速线上娱乐元素。“今天，我发现这种影响体现在对最小限度和亲密关系的关注上。”

虽然这可能是这位设计师在法国的第一次个人展览，但这肯定不是他与Carpenters Workshop画廊的第一次合作。2018年，伦敦总部展出了“En Plein Air”，这是一个由20件作品组成的个人展览，灵感来自19世纪晚期的壁画。

它们的功能可能是最不应该考虑的。”

同时在威尼斯，为了配合今年的电影节艺术双年展，他的17米长的墙壁由回收玻璃纤维和镀银黄铜制成群展功能失调，在Galleria Giorgio Franchetti真主安拉Ca 'Oro，与里克•欧文斯还有米歇尔·拉米，维吉尔·阿布洛，工作室漂移还有英格丽·多纳特等等。

这位设计师兼建筑师谈到自己长期以来的艺术倾向时说:“我似乎总是在物体的功能性和抽象存在之间找到自己。”对于他的新作品——同时也与Rizzoli Electa出版的一本书的发行相吻合——De Cotiis说:“它们的功能可能是最不需要考虑的。”