首先来看看Chris Schanck的科幻雕塑展| Wallpaper

Chris Schanck设计的“Cu”长凳。

(图片来源:弗里德曼·本达，2018年)

通过Benoit Loiseau

最后一次更新2022年10月21日

他的第一个大型个展“不平凡”弗里德曼Benda在纽约，美国设计师克里斯·尚克(Chris Schanck)设计了15件系列作品，其中家具与艺术进行了超凡脱俗的对话，不时引用幻想和科幻小说。

尚克最初在纽约视觉艺术学院接受雕塑培训，后来成为一名艺术家，20世纪20年代初在密歇根州克兰布鲁克艺术学院继续他的教育，在那里他转向了设计。这位42岁的设计师回忆道:“简而言之，我想做可以触摸的雕塑。”他以具有生物形态抒情色彩的家具和非传统的材料方法而闻名。

可能是他在克兰布鲁克大学学习时发明的独特的低技术Alufoil技术使他受到了国际关注。这种现在很流行的方法是用木头和工业泡沫雕刻成小块，用树脂涂层密封，再覆盖上几层糖果箔，然后小块地涂上。

“每件作品首先都被设想为雕塑，然后我研究如何将其作为设计对象，”这位底特律家具制造商解释他细致的工艺过程，这与中世纪的工艺行会做法有相似之处。

毕业后不久，像William Sofield和彼得·马里诺注意到Schanck的才华，并为雄心勃勃的零售项目委托Alufoil作品:分别是汤姆•福特麦迪逊大道旗舰店，以及迪奥纽约曼哈塞特的精品店(后来扩展到12家店，从巴黎到墨西哥城)。

但在弗里德曼本达(Friedman Benda)的新展览中，尚克沉浸在一种既内省又神秘的创作过程中，从野兽派和装饰艺术建筑到古埃及、安纳托利亚和阿兹特克的肖像学，汲取了广泛的灵感。亚博极速线上娱乐

这个系列重新唤起了他的造型感，包括一个银色的头形柜子;一张金色咖啡桌，上面放着一个跪着的、收缩的人形，让人想起庞贝古城的石膏模型;高度雕塑化的铜色架子结构唤起了反乌托邦的、杂草丛生的生物群落——Schanck解释说，灵感来自他在底特律东北部的社区。

“我的邻居们在他们的屋顶上建造了花园，他们利用废弃的土地建造了大片的花园。尚克说。他的工作室面积3200平方英尺，有25名员工，其中有艺术专业的学生，也有当地孟加拉国社区的成员。“对我来说，我的社区就像一个活的有机体，南瓜藤融合在一起，这是一种文化，它创造了某种生活网络或系统。”