米兰用新的Fuorisalone活动庆祝设计

米兰设计城是这座城市通过设计重新开始的追求,为期十天的活动中有新的项目、展览和当地和国际设计公司的开幕式

Dimoremilano的新空间,通过米兰via Solferino的优雅公寓呈现
作为为期两周的活动的一部分,Dimoremilano的新空间将通过米兰via Solferino的一间优雅公寓开放。通过一个名为Solo的装置,现代大师的作品与当代设计融合在风格之间的对话中。
(图片来源:Silvia Rivoltella)

今年早些时候,米兰成为第一个受到新冠肺炎大流行影响的欧洲城市取消所有设计活动(包括Salone del Mobile和Fuorisalone)。通过集体创意和创业举措(例如由九家意大利家具公司起草的一份名为“设计永不放弃”(在新标签页打开))期间,设计界一直在积极开展对话,开发新项目。现在,由米兰市政府和Fuorisalone支持的淡季设计活动中,一系列的努力正在爆发。这个为期两周的活动名为米兰设计城市,包括一系列展厅开幕、发布会、辩论和活动(包括实体和数字),让人感觉这座城市重新获得了创造力。

Nilufar的《无黄铜》

Nilufar的《无黄铜》

(图片来源:press)

无黄铜:金属浪潮的新协议,是Studio Vedèt策划的一个展览,是正在进行的FAR系列的一部分,Nilufar画廊被一代年轻设计师接管。展览以尼鲁法尔仓库的Caveau为背景,包括Odd Matter、共同兴趣的对象(在新标签页打开)(如图)和驱逐舰/建造者的特别贡献马蒂诺大伞(在新标签页打开).正如片名所示,这个群展是对无处不在的金属的挑衅姿态,这种金属在设计中随处可见(包括尼鲁法尔),颂扬材料的多样性。

Viale Vincenzo Lancetti, 34岁

Erez Nevi Pana的《热带米兰》

Erez Nevi Pana的《热带米兰》

(图片来源:press)

Erez Nevi Pana的身体工作完全致力于探索替代的、合乎道德的材料,可以满足我们的日常制造需求。在2018年的一次探索素食设计的展览之后,这位以色列设计师再次与米兰策展人玛丽亚·克里斯蒂娜·迪德罗合作,进一步发展,种植自己的设计材料(即他可以获取纤维的香蕉树)。他的项目“热带米兰”包括一部描绘未来反乌托邦的电影,讲述了城市变成丛林的故事,以及一个由三件家具(包椅、摇椅和吊床)组成的胶囊系列,由Nevi Pana种植的香蕉纤维制成,代表了设计师对未来愿景的乐观反应。

Via Cesare Correnti, 14岁

1+1+1在Assab 1

Assab一

(图片来源:press)

Assab One的1+1+1展览形式将来自不同领域的创意人员的作品聚集在一个屋檐下。今年的展览由Federica Sala策划,展出了由米歇尔·德·卢奇(在新标签页打开)与AMDL Circle(该公司还为该项目设计了标志)、当代艺术家Loris Cecchini和设计咨询公司Pentagram合作,以集体名称& Friends参与了该项目。为了这个场合,Cecchini创造了一个模块化有机结构的网络,De Lucchi使用大型地毯来创造建筑结构,Pentagram的合伙人兼作家Naresh Ramchandani与20多个不同的创意人员合作创作了一系列的家诗。Ramchandani的集体项目是在伦敦封锁期间创作的,基于在日常生活中寻找诗歌和快乐:展览中一个有趣的标点符号,展示了幽默是我们生活中非常需要的元素。策展人Federica Sala受到展览传统合唱性质的启发,让社区发出统一的声音。

直到11月14日。通过Privata Assab, 1

Latteria由Keiji Takeuchi为Fucina设计

武内庆二

(图片来源:press)

在Maddalena Casadei的创意指导下,意大利品牌Fucina带着日本设计师Keiji Takeuchi的新项目回归。他的Latteria凳子基于一个简单的原型设计(灵感来自传统的挤奶凳),经过设计师的改进,并以制造精度和前沿技术创造出来。这款凳子由一整块铝制成(有多种颜色可供选择),其座椅经过了毫米级的精密加工,所有表面都采用了纳米技术处理,以抑制与之接触的有害元素的扩散,使其具有抗菌和抗指纹功能。

MEGA, Vetra广场21号

卡带由Daniel Rybakken为LucePlan制作

挪威设计师的灯光设计方式融合了技术的精确性和诗意的想象力。他为LucePlan设计的新项目是一个细长的照明面板(可以应用在墙壁或天花板上),基于他反复出现的“光的几何形状”的操作方法。卡带的严谨形式与Rybakken专注于光对环境的迷人影响的设计思想的深度形成了愉快的对比。科索·蒙福特,7岁

(图片来源:Daniel Rybakken’s)

Dimoregallery [fil] NOIR项目的一角,

Dimoregallery [fil] NOIR项目的一个角落,基于“材料、戏剧和万花筒”的美学。Via Solferino, 11号。

(图片来源:Silvia Rivoltella)

用餐场景,包括Gabriele和Oscar Buratti的Jeff桌子和GamFratesi的Voyage椅子

Porro展厅的一角展示了用餐场景,其中包括Gabriele和Oscar Buratti的Jeff桌和GamFratesi的Voyage椅。Via Durini, 15号

(图片来源:press)

皮耶罗·利索尼的卷曲躺椅

Salvatori不断突破大理石制造的界限,展示了Piero Lissoni的卷曲沙发,这款沙发使用尖端技术去除多余的材料,留下细长的设计。这位意大利设计师的灵感来自米开朗基罗的雕塑方法,将工程角度与优雅的轮廓相结合。Via Solferino, 11号

(图片来源:press)

一个自由、空旷的空间,自然木材元素填充了整个环境

设计师为Foscarini的展厅设计了一个装置。设计师解释说:“每次我想到Foscarini的新展览,我就像在画廊里创造一个装置一样。”“在这种情况下,我想象了一个自由、空旷的空间,天然木材的元素填充了环境,在抽象的、几乎幼稚的形式之间创造了通道,这些形式在空间中繁殖,同时成为一盏灯和下一盏灯之间的分隔物和背景。”Corso Monforte, 19岁

(图片来源:Ferruccio Laviani)

Mario Cucinella的Flexia灯

Mario Cucinella的Flexia灯是Artemide的Corso Monforte装置的重点产品之一。Flexia的灵感来自纸莎草纸折叠和折纸技术,该项目将Artemide的照明专业知识与Cucinella对可持续和整体方法的关注结合起来。灯的柔性翅膀包括一个光扩散表面和声学面板,展示了该公司对照明产品的多层次态度。决定性的可持续立场是这个项目的核心,它的特点是回收纤维,由PET瓶制成的纺织品和由废料制成的内部面板。Corso Monforte, 19岁

(图片来源:press)

Patricia Urquiola为您报道

Moroso展示了一个名为发光的秋天,展出了帕特里夏·厄基奥拉(Patricia Urquiola)的新作品飞边扶手椅(如图),二元几何的三维实验。Via Pontaccio, 8。

(图片来源:Leonardo Duggento)

米兰Giorgetti工作室

自2011年以来,Giorgetti Atelier为公司的时尚系列提供了新的国内诠释。今年的新设置是为了庆祝其最新的独家设计合作,包括由纽约酒店设计师设计的Host酒吧柜。Via Serbelloni, 14

(图片来源:Adam D. Tihany)

Vincent Van Duysen的基础设施第二集系统

Calvi Brambilla为Flos的专业空间创造了沉浸式的氛围,致力于展示公司的合同解决方案。在这里,装置以Vincent Van Duysen的基础设施第二集系统为特色,并伴随着意大利B&B的马里奥·贝利尼的Camaleonda沙发的重新版本。Corso Monforte, 15岁

(图片来源:press)

门迪尼,萨拉

在MiArt主办的展览中,这位已故设计师将艺术与设计融为一体亚历山德罗Mendini系列混乱关系Primitivi意大利表面制造商Alpi的项目。该系列以三件大型家具为特色,采用了Mendini为Alpi设计的第一个项目,灵感来自1991年的设计pointillisme.设计师的家具与艺术家Andrea Sala的三维作品对话,展览名为Lucido, ancora più Lucido,与Galleria Luisa delle Piane合作。Schiavo Zoppelli画廊,Via Martiri Oscuri, 22。

(图片来源:安德里亚·罗塞蒂)

罗莎·贝托利出生于意大利乌迪内,现居伦敦。自2014年以来,她一直是Wallpaper*的设计编辑,负责印刷版和网络版的设计内容,以及特别的编辑项目。通过她在Wallpaper*的角色,她写了大量关于所有设计领域的文章。Rosa一直是各种设计讲座和会议的演讲者和主持人,包括伦敦工艺周,Maison & Objet,意大利文化研究所(伦敦),cli,扎哈·哈迪德设计,Kartell和Frieze艺术博览会。罗莎一直是图表建筑奖、荷兰设计奖和设计协会标志的评审团。亚博极速线上娱乐她曾为众多英语和意大利语出版物撰稿,并担任时尚和设计品牌的内容和传播顾问。