在设计博物馆发现冠军新人才

20位新一代设计师在伦敦设计博物馆展出了可持续木材作品，这是AHEC和Wallpaper*合作的“发现”的一部分

9月13日至10月10日，在伦敦设计博物馆展出的“发现”展览

(图片来源:TBC)

通过罗莎Bertoli

最后一次更新10月17日

壁纸*和美国硬木出口委员会(AHEC)公布了“发现”的结果，这是一个促进和支持下一代设计的协作平台。该展览在设计博物馆展出(2021年9月13日至10月10日)，展出了来自16个国家的20名年轻设计师的作品，他们的任务是创作新的木质物品，灵感来自他们的大流行经历，以代表我们日常用品的功能和情感联系。

“能够创造一个机会，为新一代设计师提供一个平台，表达他们的想法，交流他们应对当今挑战的方法，同时，向他们介绍重要的可持续材料，并将他们与一些最熟练的制作车间联系起来，感觉绝对是正确的事情，”AHEC的欧洲总监大卫·维纳布尔斯说。她和《墙纸》主编莎拉·道格拉斯以及四位国际导师——智子·阿祖弥、玛丽亚·耶格林斯卡-亚当切夫斯卡、亚当·马科维茨和内森·勇一起领导了这个项目。

设计博物馆首席执行官兼馆长蒂姆·马洛(Tim Marlow)说:“全球各地的新兴设计师在疫情期间经历了个人和专业上的挑战，这20名年轻的从业者集体展示了一场令人鼓舞的展览，展示了创意设计的韧性和独创性。”

伦敦设计博物馆外的木凳 — 在设计博物馆外，*Kumsuka(进化你的空间)*Siyanda Mazibuko设计了一个模块化的、分层的座椅，由热改性红橡木制成，想象为公共空间

在几个月的时间里，每位设计师都与专业工作室合作开发了一件作品，使用了特别挑选的木材调色板。选择美国红橡木、樱桃、硬枫和软枫是因为它们的触感和视觉吸引力，并利用在美国硬木森林中大量生长的未充分利用和广泛使用的木材进行可持续设计，具有令人难以置信的设计和性能潜力。

“在设计中使用更多美国硬木的环保理由完全令人信服;“低影响，碳储存，长期可持续，最重要的是，它们可以提供良好设计所要求的性能，正如发现系列所真正证明的那样，”维纳布尔斯说。

设计师们对这个项目采取了不同的方法，突出了不同的大流行经历，并探索了封锁和隔离对当地文化习俗的影响。

“虽然有一个简短的设计，但它是对封锁、对大流行世界的反思，以及我们如何摆脱这种状态，”英国设计师麦克·柯林斯(Mac Collins)评论道LDF的新兴设计奖章)，他的“Concur”椅子庆祝了“满足、宁静、沉思的浪漫内涵，以及从社交规定的繁琐程序中抽身的感觉”。

对于阿德莱德的伊万娜·泰勒来说，大流行是“真正珍贵的安静时间和精神空间”的时刻，在此期间，她的实践朝着更加雕塑的方式发展。这在她的“重构”系列中得到了证明，“沉思的雕塑对象引发了对任何经验的多层次本质的反思，包括孤立”。

设计师让他们的家人参与到设计过程中，因为他们在家工作，灵感来自平凡的经历和日常生活，渴望与自然和户外联系，他们的个人反应跨越了对公共联系的渴望和对隔离的亲近感。

莎拉•道格拉斯说:“在这个时代，下一代比以往任何时候都更需要支持。”“我们很荣幸能与AHEC和设计博物馆合作展出《发现》，以确保未来的设计师有他们应得的平台。”

探索已发现的项目

公费生亚历克西斯，Lahmu
Eskilstuna、瑞典
森林:樱桃和烧焦的红橡木

亚历克西斯经历了20世纪80年代的伊拉克战争，他把自己的家想象成一个掩体，在大流行期间保护他的家人和刚出生的儿子。他的雕塑作品取材于他自己的童年经历和年幼儿子的相似之处，由鲜明的整体形式和静止来定义，代表了他在大流行中与思想的情感联系。厚实的体量作为边桌或凳子，一起作为长凳或低餐具柜，灵感来自地堡建筑。亚博极速线上娱乐亚历克西斯选择了两种对比鲜明的木材:他的作品一半是美国樱桃木，因为它的温暖，另一半是红橡木，它的表面被烧焦了。

@sizaralexis

伊莎贝尔Baudraz，存在
瑞士洛桑/希腊雅典
伍德:樱桃

为了对抗孤立感，Baudraz通过她的四件物品重新创造了触觉和情感上的联系。灵感来自于将自然运动和形式引入家庭的想法，她的系列包括两个悬挂的手机，一个书桌物体和一个壁挂式装置，旨在在隔离期间创造触觉连接的时刻。她的作品是用美国樱桃做的:“这是一种本能的选择，”她说。“我们从AHEC收到了这些漂亮的样品，我被樱桃的颜色和纹理打动了。我也喜欢它会随着年龄的增长而演变，颜色会越来越深。”

@isabellebaudraz

侬Chotipatoomwan，认为泡沫
泰国曼谷
木材:红橡木

对旅行和社交的怀念引导Chotipatoomwan通过她的项目进行创造性思考。物理的转变被不断变化的心理状态所取代，物理领域与心理领域通过家庭空间融合在一起。设计师着眼于为放松而创造的家具，并在摇摆运动中落地，这成为她的椅子的基础，提供放松和重复运动的混合，以增强正念。她用红橡木做椅子，因为她被它的纹理迷住了。“它很有表现力，我对它多孔的特性很感兴趣。”

@nong_kornpetch

Mac柯林斯，同意
英国纽卡斯尔
伍德:樱桃

尽管在过去的18个月里，“隔离”一词已被赋予了负面含义，但柯林斯的观点更为积极。他说:“对我来说，这个词总是带有满足、宁静、沉思的浪漫含义，以及一种从冗长的社交惯例中解脱出来的感觉。”在他独处的时间里，书籍成为了他珍贵的伴侣，这激发了他创造一个反思和阅读的地方。他的躺椅和书架是一个“伴侣对象”，鼓励坐着的人远离日常生活，专注于模拟任务。柯林斯为他的椅子选择了樱桃色，旨在创造一个欢迎、温暖和吸引人的作品。

@maccollins__

帕斯卡掩藏，采购收货01
柏林,德国
木材:红橡木

Hien说:“大流行是一个暂停和反思的时刻，我们更加关注自己和周围的环境。”他的目标是一个多功能凳子，这是他在一个变化和不确定的时期反思的结果，因为他学会了适应和调整他的快节奏生活。凳子代表了一个不断变化的时期:“你可以以各种方式适应它，没有前面或后面，没有对或错。“它是家里的帮手或一个坐的地方。他选择了红橡木，因为它的强度大，并且设计了一个合理的结构:每把椅子都是由一块红橡木制成的(所以你会得到一致的纹理)，它的各个部分都是用燕尾连接在一起的。在大流行期间，Hien与家人一起生活，让他们参与了这件作品的测试，这是他第一次让他们成为他设计工作的一部分。

@pascal_hien

恒大Iwamoto，帕里帕里
日本东京
木材:红橡木

在他的项目中，岩本研究了传统的日本技术，如uzukuri(通过擦洗赋予木材纹理)和chouna(用凿子凿出表面)，然后开始直接在木材上进行实验，剥落其层以创建新的单板。他使用红橡木，通过切割面板的边缘和手工去除表面来剥皮，在纹理显现的地方产生了锯齿状的效果。这些不完美的纹理面板成为设计探索的起点，引导他设计出圆桌形状，使用微妙的材料作为基础，创造出古老树干的效果。

@kodaiiwamoto

Josh KruteToteemi
芬兰赫尔辛基
木材:硬枫木

受到图腾(toteemi在芬兰语中的意思是“图腾”)的启发，克鲁特创造了一个多功能存储系统。当家庭空间在家中被工作材料所占据时，Krute想象了一系列可堆叠的盒子来存放工作用品和小物件，而其他组件则用作边桌、托盘或凳子。该设计的特点是一个“嘴唇”作为手柄，每个盒子内部都有不同的颜色，为它们提供了一个可区分的字符;克鲁特选择了硬枫木，因为它的浅色和着色能力。模块化系统探索了可触摸的木制物体、鸟舍和小型结构，Krute将其简化为紧凑、实用的设计。他说:“托特米为我们如何在同一环境中兼顾生活和工作提供了解决方案。”

@josh_krute

Siyanda Mazibuko，Kumsuka(进化你的空间)
南非约翰内斯堡
木材:热改性红橡木

Mazibuko作品的灵感包括isicholo，这是一种在几种非洲文化中象征部落身份的发型，以及indlamu，一种在庆祝仪式上表演的传统祖鲁舞蹈。他将这些视觉参考与人类行为的主题以及设计在人们生活中的作用相结合。他说:“与他人交往是人类的一种内在特质。”这也是他设计这款为公共空间设计的模块化、分层座椅的原因。他采取了一种实用的方法，研究人体工程学和功能来创造他的长凳，由热改性红橡木的连锁条组成，这种木材经过高温烘烤，适合户外使用。

@_kumsuka_

新Mungnatee，角落里的灯
泰国曼谷
木质:柔软的枫木和樱桃木

Mungnatee对周围物体的情感反应是形式、光和影之间的关系，在这个项目中，她通过几何探索了这种联系。她的灯的设计灵感来自宝塔，基于一个灯泡在下面的表面投下阴影，这得益于复杂的网格结构，以木条和凹角为特征。她使用软枫木，因为光从其表面反射的方式(她解释说，这种木材有乳白色的闪光)和美国樱桃，因为它有去污渍的能力。

@budd.designstudio

Trang阮，屋顶凳子
越南胡志明市
木材:樱桃，红橡木和硬枫

Nguyen在她的项目中研究了传统的越南屋顶瓦片，创造了一系列筑巢凳，复制瓦片重叠的方式来隐藏下面的连接结构。她设计的简单凳子的灵感来自传统寺庙建筑和越南服饰，连接处有对比鲜明的木头制成的别针，当凳子堆叠时，它会隐藏起来，在使亚博极速线上娱乐用时就会露出来。“我选择了三种不同类型的木材，因为它们的颜色不同，”Nguyen解释道。“通过随机使用两种木材做大头针，另一种木材做凳子，用户可以在打开每件木材时探索不同的木材。”“随着人们呆在家里的时间越来越多，她的设计被想象为提供额外的座位，同时在不使用的时候创造一个美丽的构图。”

@tra.ng.trang

Alessandra Fumagalli Romario，Studiolo 2.0
米兰,意大利
伍德:樱桃

在广泛的缩放、视频会议和insta - life中，Fumagalli Romario观察了人们的背景，这让她想到了“物体作为我们自身延伸的重要性:从一方面看，许多边界被创造出来，从另一方面看，边界消失了，私人和公共混合在一起”。她把这个精心策划的空间比作文艺复兴时期绘画中的小工作室，以及装满奇珍异宝的柜子。受到启发，她创造了一个视觉背景，一个通过可能展出或隐藏的物体来展示自己的柜子。她还把分隔橱柜的垂直平面调成一定的角度，这更增添了它的魅力;与渐变处理一起，这创造了更大的深度错觉。谈到樱桃木的选择，她说，“我想要一种能自己说话的木头。而且，我喜欢它温暖的颜色。这种木材在光照下会迅速变色。如今，重要的是要有一些物品来提醒我们，它们来自大自然，会随着时间的推移而变化和变异。”

@alessandra.romario

Taiho ShinIkare
韩国首尔
在他被隔离的那段时间里，Shin注意到“在不寻常的情况下，物体有助于人类的恢复力”，这一想法成为了他项目的基础。在“宜家效应”(消费者对自己部分创造的产品更有价值)的指导下，他想到了一个半成品设计，用户可以将其部分组装起来，以促进与他们的物品的互动。他创造了一张小桌子，多亏了一个巧妙但简单易用的连接系统(不需要胶水)，并且设计增加了一个可堆叠的货架系统，适合不同的空间。他选择了硬枫木，因为木材的密度意味着关节可以在不破坏木材纤维的情况下移动进出。

@taihoshin

咪咪Shodeinde，霍华德的桌子
英国伦敦
木材:硬枫木

Shodeinde认为，大流行的世界充满了新鲜感:新的危险，新的互动、生活和工作方式。她说:“在为这种新模式设计家具时，我们应该倾向于熟悉和舒适。我们应该寻求自由、联系、稳定和力量。“这些品质可以在她的设计中找到:一张坚固的桌子，它的光线与严谨的结构和木材的重量形成对比。设计师参考了大量的文化参考，从英国雕塑家芭芭拉·海普沃斯(Barbara Hepworth)的作品到莉娜·波·巴迪(Lina Bo Bardi)的现代主义建筑，以及飞行的空气动力学(飞行员霍华德·休斯(Howard Hughes)启发了这件作品的名字)。亚博极速线上娱乐这些影响汇聚成一个蜿蜒的轮廓，一个挑战熟悉的设计，但也提供了一种安全感。

@miminat_designs

胡安·卡洛斯·佛朗哥和胡安·圣地亚哥·塞拉，河滨麦德林,
哥伦比亚/西班牙巴塞罗那
伍德:樱桃

在隔离期间，物体改变了它们的功能和意义，我们发现自己在我们的空间中寻找空间。这一发现开启了弗兰科和塞拉的项目，研究我们的家具如何改变用途，以及适应性如何成为关键(在大流行和现代生活中都是如此)。他们受到适应性设计(如哥伦比亚的桩屋或高跷屋)的启发，创造了一个适合不同需求的长凳，这要归功于添加了诸如托盘、隔板和储藏室等配件，它们融合在一个中央裂缝中。这样，长椅就变成了一个多功能空间，可以适应家庭、工作空间或公共环境。设计师们选择了樱桃作为他们的作品:“我们以前从未使用过樱桃，这是一个利用这种木材的好机会，”塞拉说。“此外，我们还看到了我们的导师Maria Jeglinska-Adamczewska在AHEC之前的项目“Connected”中对她的桌子和椅子所做的事情。它是用樱桃做的，真的很漂亮:我们喜欢它的纹理和质地。”

@juancarlosfg @juan.santiagosierra

伊凡娜泰勒，重新定义
澳大利亚阿德莱德
木质:硬枫木、樱桃木和红橡木

泰勒自己的孤独经历导致了广泛的反思，最终激励她改变了设计和制作的方法。对于这个项目，她的目标是“设计一个沉思的雕塑对象，引发对任何体验的多层次本质的反思，包括孤立”。在她的研究中，一个反复出现的主题是如何在不同的尺度上构建视图，最终的设计是一个由一系列小型雕刻物体制成的雕塑，这些雕刻物体分层形成一个组合，充当“雕刻的光线路径”。泰勒使用三种木材，对探索不同的材料空心感兴趣，切割每一层以暴露木材的纹理。

@ivanataylordesign

马丁Thubeck，类风湿性关节炎
斯德哥尔摩,瑞典
木材:红橡木

当他和年幼的孩子们呆在家里时，Thübeck从他们适应环境玩耍的方式中找到了灵感，挑战了传统的家具使用方式:“限制变成了可能性，”他评论道。在研究了传统家具和游乐场设备后，他设计了一件作品(Rå，在瑞典语中是“纯粹”的意思，也指当地民间传说中可以改变外观的神秘森林生物)，它的构造采用了瑞典工艺，它的功能可以被解释为椅子或滑梯，因为它可以倒置。他在设计中选择了红橡木，因为这种木材能吸收颜料并赋予颜料深度。他说:“这件作品是共存的象征，转动它的行为就像在两个世界之间移动。”他引用了一种融合室内和室外、静态和运动、成人和儿童观点的方法。他说:“我的目的不是要把这两种功能完全融合在一起，而是想看看当它们彼此如此接近，以至于被视为一体时会发生什么。”

@mratin

中,蜿蜒的小溪
珠海,中国
木材:硬枫木

在封锁期间，人们无法遵守某些习俗，只能在家里举行仪式。人们对合适的家具和物品有新的需求，这些家具和物品可以容纳小空间，但具有相同的用途。王思聪想要在国内创造一种“曲溪会”的替代方案。“曲溪会”是中国的一种饮酒习俗，人们坐在一边，一边把杯子从溪流中漂下来写诗;坐在杯子前面的人必须把它喝掉。受到客家圆屋的启发，王澍设计了一款紧凑的桌子，桌子腿上隐藏着储物空间，中间有一条狭缝可以放托盘和杯子。桌子上还装有排水管，使用者可以通过蜿蜒的沟渠排水，然后水流进主桌腿上的污水桶。王琳为《蜿蜒的小溪》选择了硬枫木，因为她喜欢这种浅色，木材也经过喷漆以防止腐烂。

@dorisofia21

薇薇恩·黄，我(在我身边)
澳大利亚墨尔本
伍德:樱桃

舞蹈演员出身的设计师Wong将非语言交流视为她项目的起点，从反思和知识的个人角度来处理这个任务。她说:“我想把我以前对我们如何联系和交流的理解转化为现实。”她希望创作一件作品来培养力量、亲密和联系。无形的物理边界和通过光线创造的纹理形成了项目的基础，它发展成为一个具有连锁呼应形式的咖啡桌，功能细木工也成为作品的装饰主题。王家卫选择美国樱桃是因为它的纹理和颜色。她说:“它的粉红色有一种美丽的温暖。”“我觉得它支持了我想在这幅作品中表达的一切。她的设计名字(在拉丁语中是“旁边”的意思)代表了对人际关系和亲密关系的渴望，这种渴望指导了整个设计过程。

@vivienne_l_wong

谭伟祥，回忆
新加坡
木质:硬枫木和红橡木

为了寻找与亲人之间有形的物理联系(而不是虚拟电话)，谭恩美把纪念品作为对抗怀旧情绪的一种方式。他的纪念品柜被想象成一种保存、保存和尊重我们所珍视的物品的方式。其形式的灵感来自新加坡无处不在的建筑工地和用于保护它们的脊状锌板。Tan重新创造了这个主题，作为他又高又瘦的柜子的外壳，并在里面创造了弯曲的架子，上面有一个镜面抛光的黄铜圈，模仿太阳在地平线上落下。设计师之前使用过枫木，但从未使用过美国硬木森林，在这个项目中，他选择了不同厚度的硬枫木组合来实现外壳上的“褶皱”效果，而红橡木用于内部的弯曲架子。

@helloweixiang

邓肯年轻，避难所内
澳大利亚阿德莱德
木材:硬枫木

Young专注于木材的物质性，以及这种有机材料如何帮助我们在家中与自然联系。他说:“对于那些生活在人口密集的城市环境中的人来说，封锁限制了人类在户外空间的生理需求，从而影响了我们的身心力量。”他研究了分析自然对身心健康的积极影响的研究，作为回应，他创造了一个现代的好奇心柜，作为自然的支柱，让用户在家里也能与自然世界接触。以严谨的细木工和moiré-effect架子为特色，简单的底座包括两个由Young工作室手工制作的玻璃雕塑元素，折射和扭曲光线，唤起人们在树荫下行走的效果。杨用坚硬的枫木制作尸体。他解释说:“这是一种经过修剪的木材。”“它有一个温和的纹理结构，我认为这种轻盈会软化我作品形式的沉重。”

@duncanyoungstudios

信息

《发现》将于2021年9月13日至10月10日在设计博物馆展出

地址

肯辛顿高街224-238号
伦敦W8 6AG

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主题

设计博物馆

罗莎·贝托利出生于意大利乌迪内，现居伦敦。自2014年以来，她一直是Wallpaper*的设计编辑，负责印刷版和网络版的设计内容，以及特别的编辑项目。通过她在Wallpaper*的角色，她写了大量关于所有设计领域的文章。Rosa一直是各种设计讲座和会议的演讲者和主持人，包括伦敦工艺周，Maison & Objet，意大利文化研究所(伦敦)，cli，扎哈·哈迪德设计，Kartell和Frieze艺术博览会。罗莎一直是图表建筑奖、荷兰设计奖和设计协会标志的评审团。亚博极速线上娱乐她曾为众多英语和意大利语出版物撰稿，并担任时尚和设计品牌的内容和传播顾问。