维特拉设计博物馆的Schaudepot探索“激进设计|墙纸”

维特拉设计博物馆(Vitra Design Museum)的新Schaudepot空间每年会举办三次活动，在几个月的时间里关注其永久收藏中的一个运动、一个主题或一个设计师。该倡议以“激进设计”开始

(图片来源:TBC)

通过苏缅甸人。

最后一次更新10月14日

上个月，我们看到了赫尔佐格和德梅隆尽管走Schaudepot-一个新的住宅风格的中心维特拉在德国的校园。画廊里的永久藏品就像设计历史的时间轴一样，珍藏着迄今为止定义了这个行业的产品和人物。然而，画廊的策展人每年会有三次在几个月的时间里，把聚光灯对准某个特定的运动、设计师或话题。在他们的第一次展览中，他们直接进入了一个巨大的分裂和持续迷人的运动:“激进设计”。

展览探讨了意大利先锋运动和大量标志着设计史上政治、经济和社会变革的cult经典作品。从臭名昭著的先驱Gaetano Pesce, Alessandro Mendini和Superstudio开始，他们的实验概念得到了认可和创新的传播，都位于空间的中心。

“激进的设计”由恒智策划，他试图关注这场运动对社会的意义;除了其明确的流行色彩，塑料覆盖的形状，如Mendini的艺术和设计的跨界Lassu以及Superstudio的乌托邦Supersurface．

其独特的外观，大胆的形状，颜色和材料的作品是独一无二的，立即识别。“多亏了工业设计师们使用的新材料和新技术，”支说，“像这样的作品仙人掌[圭多·卓科和弗兰科·梅洛为古弗拉姆创作]和我的天使Piero Gilardi的设计使将自然元素带入生活空间成为可能。”

他总结说，另一点对我来说很重要，那就是这场历史运动与我们当今社会之间的联系。这五件作品将持续到11月，同时还会对领先的设计激进分子和让这场运动延续至今的品牌进行采访。

这个节目探索了众多标志着设计历史上政治、经济和社会变革的cult经典，从Gaetano Pesce、Alessandro Mendini和Superstudio等臭名昭著的先驱。图为:《UP 5&6, La Mamma, Donna》，盖塔诺·佩斯塞，1969年。

“激进设计”由恒志策划 — “激进设计”由Heng Zhi策划，他试图关注这场运动对社会的意义;除了绝对流行的颜色，塑料覆盖的形状

“多亏了工业设计师们使用的新材料和新技术，”支说，“像这样的作品仙人掌[圭多·卓科和弗兰科·梅洛为古弗拉姆创作]和我的天使Piero Gilardi的设计使将自然元素带入生活空间成为可能。”Pictured left:Lassu亚历山德罗·门迪尼，1974年。图片来源:Studio Mendini。正确的:仙人掌吉多·卓科和弗兰科·梅洛，1971年出版