加州女性设计师在R & Company新展览上庆祝

R & Company推出了“生得太高:加州女设计师，战后到后现代”，突出了在设计史上经常被低估的作品

选自R&Company的《生得太高:加州女设计师，战后到后现代》，胡桃木和胶木餐桌，格列塔·马格努松·格Grossman为加州格伦设计，1952年。“发射台”羊毛挂毯(挂在墙上)，伊芙琳·阿克曼(Evelyn Ackerman)，墨西哥手工编织，Era Industries，洛杉矶，1970年。黄铜和搪瓷铝双头台灯，Greta Grossman, Ralph O Smith，洛杉矶，大约1948年。铜制王冠模型，由美国Merry Renk制造，约1960年代。手工编织羊毛的“直线型”挂毯(放在桌子上)，伊芙琳·阿克曼为时代工业公司制作，洛杉矶，1966年

(图片来源:R&Company提供)

通过蒂莉Macalister-Smith

最后一次更新2022年11月4日

纽约设计画廊R & Company的一场新展览(2022年11月4日至2023年1月27日)探讨了一群女性设计师的作品，她们曾在加州生活、工作、学习和教学，并受到该州的启发。

伊芙琳·阿克曼、雷·埃姆斯、克莱尔·法肯斯坦、阿琳·菲施、特鲁德·格尔蒙普雷兹、格蕾塔·马格努森·格Grossman、温迪·Maruyama、梅里·伦克、谢丽尔·莱利、琼·施瓦茨、凯·塞基马奇、帕梅拉·韦尔-奎顿、玉雪·黄和玛格丽特·威尔登海恩的作品将构成本次展览，他们都是各种尺度的物品制作大师。

“生得太高:加州女设计师，战后到后现代”

两个拟人化的椅子，加州女性设计师展览的一部分 — 左图为“米奇·麦金托什”椅子，左图为佐洛tone和枫木材质，由Wendy Maruyama设计制作。设计于1981年。这个例子是2022年制作的第25版中的第21条。是的，“乔琪女孩”的抽屉柜和椅子用各种木材制成，比如胡桃木、桦木和乌木。帕梅拉·韦尔-奎顿于1968年设计制作

展出的作品在使用的广度上非常广泛——从珠宝到家具和挂毯——以及材料，其中包括陶瓷，玻璃，木头，纺织品和金属。但这些女性设计师的共同点是，她们都能将实用主义与美结合起来，她们的装饰不是为了美容效果，而是把美融入或引出来，成为作品中不可或缺的一部分。

重点展品包括出生于布鲁克林、现居圣地亚哥的90多岁的阿琳·菲什(Arline Fisch)的珠宝，包括她的“浮动方形”18克拉金胸针(1987年)，同样珍贵的还有谢丽尔·R·莱利(Cheryl R Riley)的“Brush Strokes Cigarette Table 1 (gold)”(2000年)，由木头、石膏和油漆制成。

梅里·伦克(Merry Renck)设计的金属物品，是加州女性设计师展的一部分 — 梅里·伦克的三件作品是展览的一部分。左起，约60年代黄铜皇冠模型;独特的物体在火炬切割薄片青铜颜色蓝色与氨，成为氧化青铜;和独特的悬挂雕塑在锤击和焊接铜丝与球状尖端，1976年

伊芙琳·阿克曼(Evelyn Ackerman)自20世纪50年代以来一直在制作纺织作品，她的挂毯富有表现力和个性，以及凯·塞基马奇(Kay Sekimachi)的悬挂纤维作品，展示了纺织作品的气息——一种过去被视为不那么“女性化”的艺术形式的材料。Pamela Weir-Quiton的拟人化抽屉柜和动物摇椅既令人愉悦，又精湛，展示了她60年木工生涯的才华。

瑞典设计师兼建筑师格里塔·马格努松·格罗斯曼是战后几年因其作品而获得国际认可的女性异类之一。格罗斯曼于20世纪30年代在斯德哥尔摩建立了自己的工作室，二战期间前往洛杉矶，与丈夫在罗迪欧大道(Rodeo Drive)开店。她1952年设计的胡桃木和胶木餐桌也在展览中展出，这表明她接受过正式的斯堪的纳维亚训练，通过加利福尼亚的冷静、长长的线条和随意的克制重新校准。