La Prairie和Maotik将我们带入巴塞尔艺术展和伦敦Frieze艺术展的模糊地带
La Prairie在巴塞尔艺术博览会和伦敦Frieze艺术博览会上推出了一款名为“皮肤鱼子酱夜油”的数码装置,为人们提供了一场进入朦胧地带的迷人之旅
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- 注册我们的通讯通讯
![matik灌注,La Prairie,蓝色的感觉,在巴塞尔艺术博览会2021。](https://cdn.mos.cms.futurecdn.net/uqit4gYh4djckBUxs3mM9j-415-80.jpg)
一个知名品牌利用自己的资源来推广艺术,这并不是什么新鲜事,但很少有品牌能像La Prairie那样全身心地承担这一使命。这个瑞士奢侈护肤品牌于年开始赞助当代艺术巴塞尔艺术博览会以及2017年的西岸艺术设计博览会。从那时起,它资助的项目基金会贝耶勒现当代艺术博物馆在瑞士,支持ECAL的学生现在,它将在伦敦伦敦博物馆首次亮相,巩固其作为当代艺术主要赞助人的地位弗里兹伦敦今年10月13-17日。
伦敦Frieze画廊的La Prairie
La Prairie在伦敦Frieze的首秀是蓝色的感觉这是一个多感官沉浸式装置,将观众带入夜晚的深处。这幅作品是法国数字艺术家毛提克的作品,他最著名的作品是使用计算机生成的算法来创造现实转换的环境。
在这里,他使用了同样的技术,尽管这次使用了运动传感器,低频声音,以及蓝色和黑色的灯光,同时扭曲了观众的空间感,并提高了他们对周围环境的意识。
“我们的想法是在这个沉浸式的环境中穿越夜晚,”毛提克说蓝色的感觉它将于今年9月在巴塞尔艺术展上亮相。“用这些设备来创造旅行的感觉,不是从一个距离到另一个距离,而是穿越时间,用光来改变你对空间的感知。”
“在晚上,你的视力不太清楚。你看问题更困难了,但也打开了新的视角;当你看到更少的东西时,你可能会更开放你的想象力。”
皮肤鱼子酱夜间油
Maotik的装置是受La Prairie委托,以庆祝其最新产品“皮肤鱼子酱夜间油”的发布。皮肤鱼子酱是该品牌最具标志性的系列之一,以利用鱼子酱的修复能力而闻名,并通过使用La Prairie的专利来增强它们专属细胞复合体(这种配方受到高度保护,其成分是在三个独立的实验室生产和混合的,以确保配方保密)。夜间油在皮肤鱼子酱系列中是独一无二的,因为它混合了该系列标志性的鱼子酱配方和新的“鱼子酱视黄醇”。
谈到这些藏品,La Prairie的全球战略创新总监杰奎琳·希尔博士说:“鱼子酱当然是生命之源,因为它是鸡蛋,所以营养成分非常丰富。我们有很多不同形式的鱼子酱,我们研究了它们在不同程度上的益处。我们发现,我们开发的大多数鱼子酱都对成纤维细胞有作用,可以促进胶原蛋白的形成。”
她接着说,“我们看到的是,不同形式的鱼子酱会产生不同的效果。当我们谈到鱼子酱视黄醇时,你会得到所有的视黄醇的好处和皮肤鱼子酱中的成分一起,它能促进表皮更新,也能促进胶原蛋白的形成。”
“配方中的所有成分都能起到三种不同的作用——改善皮肤表面的深层皱纹;皮肤紧致度,我们得到了很好的结果;增加屏障功能,因为你的皮肤屏障在晚上自然会降低效率,但随着年龄的增长,它的效率会更低,我们想要弥补这一点。”
产品包装,像所有其他皮肤鱼子酱的创作,在品牌醒目的钴蓝色罐子,这是致敬已故法裔美国艺术家Niki de Saint Phalle他建议La Prairie使用这种独特的颜色。
艺术遇上科学
La Prairie全球首席营销长格雷格•普罗德米德斯(Greg Prodromides)说:“这栋房子与当代艺术之间的联系从一开始就存在。”“这就是为什么感觉它是我们的核心。他提到了1931年在瑞士蒙特勒成立的La Prairie诊所,这家诊所后来接待了巴勃罗·毕加索和乔治·布拉克等艺术家,而该诊所的创始人保罗·尼汉斯博士本身就是一名艺术收藏家。
Prodromides继续说:“在诊所里总有一种艺术的狂热,实际上,随着20世纪80年代(护肤系列)与Niki de Saint Phalle的相遇,这种狂热还在继续加强。”
“近年来,我们希望更多地宣传这种联系,并与更多观众分享。因此,我们决定与巴塞尔艺术展以及其他当代艺术博览会合作。
“当我们选择一位艺术家合作(做这些项目)时,我们总是会考虑几件事。首先是与我们有共同价值观的艺术家;我们看到他们会帮助我们讲述房子的故事,但通过他们的创造性范式,通过他们的眼睛,”Prodromides说。
“我们总是尝试与年轻的新兴艺术家合作,通常是女性艺术家,因为女性在当代艺术界的代表性不足。”
“所以在这个项目中,我们在寻找能够真正把‘皮肤鱼子酱’的价值体现出来的人,也就是‘皮肤鱼子酱’背后的大胆,在护肤中使用(真正的)鱼子酱的大胆,以及艺术和科学的融合。”数字艺术的选择变得更加明显,因为它具有大胆的特点,因为它是一种艺术形式,我们可以用它来突破我们已经做的事情的边界。”
谈到艺术和科学之间的进一步联系,毛提克说:“当涉及到艺术家和科学家时,我们做的是同样的事情。每件事都是一系列的实验,最终形成一个(美容)产品或艺术品。
我们不断前进,有时进入未知领域,开发新技术。我们的工作就像科学家一样——我们做很多测试,创建原型,并根据结果指导自己。我们可能会遇到令人不快的意外,也可能会遇到令人震惊的结果。”
以该品牌10月13日至17日的最新发布和Frieze首次亮相为例,结果无疑是一个“令人震惊的结果”
信息
laprairie.com(在新标签页打开)
Mary Cleary是《Wallpaper》杂志的美容编辑。她自2017年加入该品牌以来,于2020年2月随着该品牌新的美容和美容频道的推出而成为编辑。她的作品旨在提供一种新的审美视角,专注于行业内的先锋个性、产品设计和变革趋势。
-
进入艺术家Refik Anadol的人工智能驱动的迷人世界
Refik Anadol巧妙地使用数据集和人工智能模型,使他能够创作出令人眼花缭乱的“活画”,现在在MoMA的Gund Lobby展出
作者:TF Chan•发表
-
生成艺术:推动人工智能艺术繁荣的创意
这是一个生成艺术的新时代,感谢像素排序,算法筛选创意。虽然NFT市场仍在不断变化,但我们深入研究了生成艺术的兴起,以及人工智能艺术的繁荣
作者:尼克·康普顿发表
-
巴塞尔艺术展历史上最超现实的时刻,从磁带香蕉到财富排名自动取款机
在2022年迈阿密巴塞尔艺术展上,一台财富排名最高的自动取款机偷走了人们的心和头条新闻,让我们回顾一下巴塞尔艺术展历史上最具争议的时刻
哈里特·劳埃德·史密斯发表
-
迈阿密艺术周2022:你的指南,6个最好的展览在城里
随着2022年迈阿密艺术周全面展开,探索我们的重点预览指南,从2022年迈阿密海滩巴塞尔艺术博览会到最好的展览和活动
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
艺术博览会个性测试:你是哪种类型的迈阿密海滩巴塞尔艺术展的游客?
你是自拍爱好者还是香槟视觉爱好者?在迈阿密海滩巴塞尔艺术展(12月1日至3日),参加我们的个性测试来识别你自己。
哈里特·劳埃德·史密斯发表
-
Alicja Kwade的装置作品“把星星带下来”,地点Vendôme
波兰裔德国艺术家Alicja Kwade用互动装置装饰了Vendôme广场,其中包括天然石球和混凝土楼梯,这是巴黎+ par巴塞尔艺术博览会“场地”项目的一部分
作者:弗洛拉•韦斯特伯格最后一次更新
-
万能万物:集体将令人费解的物质性带入数字空间
在我们的新简介系列中,生成时代,我们聚焦生成艺术前沿的先驱。我们的第一个专题是谢菲尔德的数字艺术集体Universal Everything,他们的个展“Lifeforms”在180 The Strand举办,时间是10月12日至12月4日
作者:尼克·康普顿发表
-
走进Pipilotti Rist的万花筒般的宇宙
瑞士艺术家皮皮罗蒂·瑞斯特(Pipilotti Rist)是《Wallpaper》2022年11月刊的头条人物,她用长达30年的诗意而有趣的实践改变了我们看东西的方式。在这里,以及在一个特别的作品集中,她揭示了她如何将视频艺术从传统中解放出来,为数字领域注入情感,激活公共空间,并利用颜色的治愈力量
作者:杰西卡·克林格弗斯最后一次更新