“Worldbuilding”展览评论:“恐怖谷”之旅的艺术和游戏

策划的Hans Ulrich Obrist Worldbuilding:游戏和艺术在数字时代的茱莉亚Stoschek收集、杜塞尔多夫、探索艺术家如何拥抱和破坏游戏的视觉语言和文化

劳伦斯•列克忘忧药区,2021正在进行,游戏,无限的时间,颜色、声音。礼貌
由艺术家和赛迪科尔斯,伦敦。
(图片来源:由艺术家和赛迪科尔斯,伦敦)。

你未能支持黑人反式生活
你必须离开
你不应该在这里

作为一个视频游戏玩家自童年以来,我遇到意想不到的时刻,并列,甚至焦虑的自我怀疑。但是,它打我当面对刚性,在丹尼尔Brathwaite-Shirley大写锁定声明(见上图)她让我该死的活着(2021),一款第一人称射击游戏中,我预计——失败——保护黑人变性人从各种精心设计的,然而数字未经提炼的像素化的敌人。在她cyber-HogarthinIan城市,我曾试图遵循指令是一个盟友,但显然失败了。

丹尼尔Brathwaite-Shirley,她让我该死的活着,2021,照片:丹威尔。Worldbuilding展览探索艺术和游戏的一部分

丹尼尔Brathwaite-Shirley,她让我该死的活着,2021年Unity-Game安装、无限持续时间、颜色、声音。安装视图,Arebyte画廊。礼貌的艺术家。委托Arebyte,伦敦(2021)。租借的艺术家和塞尔达

(图片来源:照片:丹威尔)

Hans Ulrich Obrist,馆长在茱莉亚的Worldbuilding Stoschek集合在杜塞尔多夫,说“牵连到观众”的工作方式更传统的艺术品可能很难。视频游戏是不到65岁,成年的第一基本spermatoid digi-splendour现在我们经历;似乎最近的历史,同时根植于我们非常现代的文化身份的感觉。

然而,就像所有新的文化角度——直到一个世纪后的今天,摄影慢慢成为艺术经典的一部分——它是艺术之外的领域。抱有的新展览寻求混合这两个世界,尽管他只有玩游戏了几年,然后只作为本次展览的研究。

一些艺术家展示,然而,更深深植根于艺术形式——许多出生到这个世纪,不知道一个游戏和不饱和的世界的审美和文化的附件。Brathwaite-Shirley是1,生于1995年。他们对物质世界的理解仅仅是可拆卸的从他们的经验的数字,当铰接在交互式trans-defending等视觉形式游戏,它是有形的。

伊恩•程鲍勃(袋信仰),2018 - 2019年人工生命体”,无限的时间,颜色,声音,维度变量。安装查看、WORLDBUILDING JSC杜塞尔多夫。照片:阿尔文。

伊恩•程鲍勃的信念(包),2018 - 2019,人工生命,无限的时间,颜色,声音,维度变量。安装视图,Worldbuilding, JSC杜塞尔多夫。

(图片来源:照片:阿尔文躺)

我们以前来过这里。在20世纪中期,艺术世界是被紧急社会、政治、和技术转移。“这就是明天”,1956年一个开创性的白教堂展览,预示着波普艺术,理查德·汉密尔顿的拼贴的国内家庭充满了技术和资本主义的野心与弗兰克·柯电子安装反馈现场周围观众的声音。亚博足球竞猜后面的纪录片的展览雷恩Banham建议的观众被邀请进入陌生的房子,走廊,和迷宫——这是现代艺术娱乐人,现代艺术作为一个游戏人会想玩的。

行走在画廊在杜塞尔多夫,Banham报价已经成为真正的——这是一个关于玩的地方。但在这里,被认为是玩,培养和有意义的。如果理查德·汉密尔顿生活在今天,他肯定会对这一现象感兴趣,毫无疑问,”抱有告诉我,解释项目的根源来自谈话他与汉密尔顿,几十年前theatre-maker琼Littlewood和架构师塞德里克的价格。Littlewood和价格开发有趣的想法宫殿,反身一个ever-futuristic模型,好玩的,和公共建筑,就像1960年代,仍然迷失在实用性上的海市蜃楼。亚博极速线上娱乐随着新数字的视野,我们可能会发现我们这一代的有趣的宫殿。

Jacolby Satterwhite,我们在地狱当我们伤害彼此,2020,高清视频和虚拟现实安装,24′22”,颜色、声音。视频不动。由艺术家和Mitchell-Innes &纳什,纽约。

Jacolby Satterwhite,我们在地狱当我们伤害彼此2020高清视频和虚拟现实安装视频。

(图片来源:由艺术家和Mitchell-Innes &纳什,纽约)

1968年,ICA展出“控制论意外”,然后摇伦敦,世界巡演。艺术通知或由技术和机器人技术是可怕的,令人兴奋,一个变亚博足球竞猜速文化。看来,我们是在同一个地方,生活在一个全球恐怖谷——就像在政治上和文化上我们也发生转变。这些东西对齐,这展览寻求是教唆的按钮实现的那一刻。

饱和与现代问题,并发表在顽皮的深刻影响力的方式,这也许不足为奇了视频游戏是一个完美的模式提供艺术消息和想法。然而,抱有不玩游戏直到研究这个项目。这可能是非常有用的;一些人花了我们生活之间的数字和物理领域,严重的和发挥空间,有更多的根源和更少的关键的关系。然而,抱有强烈的50多个工作室进行访问,以确保他包括最微妙的和进步的艺术角度对游戏与保守派,包括Sturtevant,丽贝卡·艾伦和拉里Achiampong。

Sturtevant,吃豆子,2012,高清视频,1′15”,颜色、声音。视频不动。©房地产Sturtevant,巴黎。伦敦礼貌Galerie达太Ropac /巴黎/萨尔茨堡/首尔。Sturtevant,吃豆子,2012,高清视频,1′15”,颜色、声音。视频不动。©房地产Sturtevant,巴黎。伦敦礼貌Galerie达太Ropac /巴黎/萨尔茨堡/首尔。

Sturtevant,吃豆子,2012,高清视频,1′15”,视频。

(图片来源:©房地产Sturtevant,巴黎。礼貌Galerie达太Ropac、伦敦/巴黎/萨尔茨堡/首尔)

没有这些从业者是旧的,所以技术扭曲时间的感觉。亚博足球竞猜所以在移动数码美学方面,只有30岁似乎是过时的。一些玩;故障和8位美学饱和的工作,尤其是年轻艺术家。

一些艺术家是考古学家挖的坑decades-gone数字娱乐。节目开场Sturtevant比喻工作,然后吃豆人作为artist-devouring auto-destructive恶魔,而佩吉Ahwesh抓住早期Lara Croft的镜头挣扎在一个多边形的世界,并使用它来创建一个深深的创伤性和情感的论述无情的死亡,重生,斗争。我与它相关联的一个糟糕的《古墓丽影》和作为一个存在性焦虑。

乔迪,无权利的游戏。修改的视频游戏(地震1),1998 - 2001,视频游戏,untitled-game.org,无限持续时间、颜色、声音。礼貌的艺术家。

乔迪-,无标题的游戏。地震的视频游戏的修改(1),1998 - 2001,视频游戏,untitled-game.org,无限持续时间、颜色、声音。视频不动。

(图片来源:由艺术家)

在隔壁房间艺术家两乔迪-漏掉一个控制器砍地震在一个系列中,无标题的游戏(1998 - 2001),这里将游戏的刚性的角度转换为一个moire-hellscape墙壁变成灰度布里奇特莱利,但创伤音频的攻击,保持射击,和死亡。这是一个真正焦虑体验,试图逃跑,但不知道如何。

展览的身体包成一个非常紧密的画廊空间,但超越在两个关键方面。在心理上,它会打开远景:卡斯帕大卫弗里德利希的理想渗透LaTurbo阿维顿永久的日落正在进行(2020 -),捕获artist-avatar无情地盯着浪漫gamespace日落,而酷儿生态学研究所的乌托邦H.O.R.I.Z.O.N.(2021)是一个地方的身份可以输给了一个理想的集体性和世界构建。

LaTurbo阿维顿、永久的日落,2020。视频不动。礼貌的艺术家。

LaTurbo阿维顿、永久的日落,2020年,6′13、颜色、声音。视频不动。

(图片来源:由艺术家)

身体上,它还提供了逃避:各种虚拟现实艺术技巧的身体自我画廊空间,而对于Keiken生命的游戏(2021),我-一个41岁的cis男人躺回去,无情地过了一个繁忙的颗肢铺设在我身上,音景嫁给下面的行动完全把我从我的舒适区,进入一个复议的地方。

部分由于数码展览作品的性质,有创意的世界里体验远远离开物质层在杜塞尔多夫的画廊空间。然而,这也提供了一个身体潜力——抱有告诉壁纸*”显示在这里持续了18个月,它开始在其他地方的,脱离analogue-conventional规范工作必须打包,展览制作和提供新的可能性。

西奥Triantafyllidis,田园,2019,视频游戏,无限持续时间、颜色、声音。安装查看、WORLDBUILDING JSC杜塞尔多夫。照片:阿尔文。

西奥Triantafyllidis,田园,2019年。视频游戏,无限持续时间、颜色、声音。安装视图,Worldbuilding, JSC杜塞尔多夫。

(图片来源:照片:阿尔文躺)

到那时,这个节目可能看起来不同。已经进行了所有那些工作室访问,以确保新的艺术家和创意,抱有不仅将继续寻找新的工作在显示安装——在其漫长的运行它将和变化,作为一个现代AAA游戏补丁和更新,但也将委员会和开发新的作品。

在政治饱和烃的物理,所以它也浸透了数字。这是公然出现在如Brathwaite-Shirley的工作(特权,内疚和焦虑跟我来)但曾经存在在哈桑Farocki等知名项目严肃的游戏通过年轻士兵练习,记录紧industrial-game复杂当成通过游戏模拟器。有一种感觉在这个展览,我们正处于一个时代不同于20世纪中叶流行艺术,控制论,Tomorrowism。我们真的无法想象那是多么以下几十年的文化和数字世界会卷入如此深刻,同样的,我们也许不能完全预测游戏、人工智能、虚拟现实,和数字景观将通知下一代的艺术家。这个展览标志着这个旅程的开始,“Worldbuilding”的内容和管理者的方法在其18个月可能是一个开创性的时刻展览如何满足数字化未来。

Keiken,打赌(a), 2021 - 2022。礼貌的艺术家。

Keiken,打赌(a)的身体,2021 - 2022,可穿戴的触觉子宫,数字音频,9′12”,声音,硅胶,LED灯,小型机,触觉,amp。

(图片来源:由艺术家。)

信息

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詹宁斯是一位作家,教育家和艺术家是一个总部位于伦敦,定期撰稿人壁纸*。将感兴趣的艺术和如何架构相交,是在线艺术和建筑的编辑写作平台嵌入。亚博极速线上娱乐空间和慈善机构的主任菌丝工作室,以及国际艺术评论家协会成员。