乌苏拉·豪瑟(Ursula Hauser)专注于女性的艺术收藏吸引了我们的阴暗面

在Hauser & Wirth Somerset举办的一场前卫的全女性展览,深入剖析了这位瑞士艺术专家的私人收藏

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。
“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。摄影:Ken Adlard
(图片来源:Ken Adlard)

乌苏拉·豪瑟是一个虔诚的女人。她来自瑞士东部的戈索尔,一生中只搬过“两三次”家,而且都在圣加仑州。在过去的35年里,这位Hauser & Wirth的联合创始人——她与女儿Manuela Wirth和女婿Iwan在1992年创立了这家公司——一直住在乌兹维尔附近的一座包豪斯建筑里,静静地收藏着20世纪晚期现代大师和具有强烈女性倾向的当代艺术作品。

在她80岁生日之际,Hauser & Wirth Somerset举办了一场新展览,展出了这位白手白手的零售大亨“非常私人”收藏的11位女性艺术家的作品路易丝、海蒂·布赫、索尼娅·戈麦斯、玛丽亚·拉斯尼格、李·洛萨诺、梅雷特·奥本海姆和阿丽娜·萨博兹尼科。这次名为“无意识景观”的调查由Manuela和Ursula Hauser藏品的策展人Laura Bechter共同策划,探索了Hauser与这些艺术家建立的长期关系,以及塑造她大胆收藏的具有挑战性(有时令人不安)的作品。

这位温文尔雅的瑞士艺术专家的生活并不总是一帆风顺。豪瑟出生于1939年,二战爆发前三周。她的母亲是一名职业裁缝,父亲在军队服役,为高级官员开车。豪瑟出生的时候充满了恐惧,在六个月大的时候,在抗生素和盘尼西林还没有出现的时候,他从一场可怕的肺炎中活了下来。

皮草手套和木手指,1936,由Meret Oppenheim,皮草手套,木手指,指甲油。©dacs 2019。由瑞士乌苏拉·豪瑟收藏提供。

木制手指的毛皮手套1936年,梅雷·奥本海姆,毛皮手套,木手指,指甲油。©dacs 2019。由瑞士乌苏拉·豪瑟收藏提供。

(图片来源:Stefan Altenburger Photography Zürich)

19岁时,她与阿尔伯特·豪泽订婚,并于1961年结婚,当时她22岁。1973年,她的丈夫因一场短暂的疾病意外去世,留给她抚养三个年幼的孩子——最大的曼努埃拉只有10岁。他去世后,豪瑟接手了他和父亲一起建立的租购业务,并与她的家人一起建立了一个瑞士批发商业帝国,其中包括家用电器和电子品牌Fust。

这就不足为奇了,出生、死亡、母性、失去和渴望等存在主义问题贯穿了豪瑟收藏的许多作品——正如展览名称所暗示的那样,这是对她个人轨迹的“无意识”反映。曼努埃拉说,她母亲作为收藏家的人生中“最深刻的时刻”是在她第一次参观布尔乔亚在布鲁克林的工作室之后。豪泽在1993年的威尼斯双年展上看到了这位已故法裔美国艺术家的作品和她的作品(1986)——萨默塞特展出的最后一件作品——今天仍然是收藏家家中的重要展品。布尔乔亚的作品作为展览的开篇和结尾是再合适不过的了:这是她的一个子集细胞《脱谷谷仓》系列与玛丽亚·拉斯尼格(Maria Lassnig)的内脏画作进行了较量。

在罗迪斯画廊的其他地方,一只布尔乔亚式的钢铁蜘蛛庄严地若隐若现地出现在洛萨诺的画作上工具画系列以及卡罗尔·拉玛和阿丽娜·斯扎普科尼科夫的其他作品。“对于我们这代人来说,不可能让别人知道你很脆弱,”豪瑟在采访中告诉贝切特内心的镜子这本书收录了这位艺术收藏家的访谈,与英国的展览同时出版。“你永远不会透露你内心镜子里的倒影。那是软弱的表现,然后你就迷失了。这正是露易丝的研究成果所表明的。她的艺术创造了一个可以表达的空间。(布尔乔亚1960年代末的同名青铜雕塑,无意识的景观这个展览也以它的名字命名)。

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

(图片来源:Ken Adlard)

在Carmody groarke设计的展览中,有一个画廊专门展出西尔维亚·斯莱(Sylvia Sleigh)的现实主义绘画,豪瑟在访问纽约期间与她建立了联系,这位威尔士出生的艺术家从20世纪60年代初就居住在纽约。2010年,Sleigh去世后,豪瑟买下了她经常去的房子,恢复了它的许多原始特征,并通过安装她的画作来保存这位曾经被忽视的艺术家的遗产。展览的最后一个展厅集中于以纺织品为基础的作品,从希拉·希克斯(Sheila Hicks)充满活力的“记忆”束,到卡罗尔·拉玛(Carol Rama)的混合媒体作品,以及很少展出的伊娃·黑塞(Eva Hesse)的浮雕。

萨默塞特的展览出现在一个分水岭时刻。2018年,珍妮·萨维尔(Jenny Saville)创下了在世女性艺术家最昂贵的拍卖纪录,苏富比拍卖行的八方竞购战将最终价格推高至1240万美元。本月早些时候,艺术品交易商罗伯特·E·努钦(Robert E Mnuchin)以9110万美元买下了杰夫·昆斯(Jeff Koons)的不锈钢雕塑兔子在克里斯蒂拍卖行。让我们来看看在世艺术家在拍卖会上拍出的最高五名艺术家:大卫·霍克尼(David Hockney)艺术家的肖像, 9030万美元),昆斯再次(气球狗(橙色)美元,5840万美元),格哈德•里希特(Abstraktes《图片报》, 4600万美元),以及崔汝卓(大雪山, 39.6美元)。在2019年,性别“差距”只能被描述为艺术界的一个鸿沟。

但早在关于性别差异的辩论或#MeToo运动主导艺术市场之前,豪瑟就开始收集女性艺术家的作品了。正如这场全女性展览所充分证明的那样,从任何意义上来说,她们都能与男性艺术家相媲美。豪瑟的第一件艺术品是莱茵河流域艺术家迈因拉德(Meinrad Zünd)的烧制泥塑,当时18岁的豪瑟还在学习纺织,以800法郎的价格购得。它描绘了两个人的消极一面和积极一面——“当你把他们叠在一起时,他们就成为了一对,和谐的一对”。与此类似,乌苏拉·豪瑟系列(Ursula Hauser Collection)是黑暗的,但并不一定是愤世嫉俗的;女权主义,但不说教;冒险,但不是漫无目的的——这是一个发人深省的集合,和谐地折叠在一起。

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。摄影:Ken Adlard

(图片来源:Ken Adlard)

《奔跑的祖母》,1963年,作者玛丽亚·拉斯尼格,布面油画。©Maria Lassnig基金会。由瑞士乌苏拉·豪瑟收藏提供

Die Rasende Grossmutter(赛车祖母)1963年,布面油画。©Maria Lassnig基金会。由瑞士乌苏拉·豪瑟收藏提供

(图片来源:Maria Lassnig)

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

(图片来源:Ken Adlard)

无意识的风景,1967年(1983年铸造),路易丝·布尔乔亚,铜质。©2019年伊斯顿基金会/VAGA at ARS, NY和DACS, London。由瑞士乌苏拉·豪瑟收藏提供。

无意识的景观, 1967年(1983年铸造),路易丝·布尔乔亚铜制。©2019年伊斯顿基金会/VAGA at ARS, NY和DACS, London。由瑞士乌苏拉·豪瑟收藏提供。

(图片来源:克里斯托弗·伯克)

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

(图片来源:Ken Adlard)

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

“无意识景观”的装置视图。乌苏拉·豪瑟收藏的作品在Hauser & Wirth Somerset。

(图片来源:Ken Adlard)