通过摄影师丹·伊普的镜头
“透过镜头”是我们每月的系列节目,将聚光灯投向为Wallpaper*撰稿的摄影师。在这里,我们将进一步探索来自柏林的Dan Ipp的愿景
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![丹·伊普2019年拍摄的蓝色盘子上不同颜色的西红柿图片](https://cdn.mos.cms.futurecdn.net/G6irBzz9mwaYfPJSVztaeK-415-80.jpg)
出生于新泽西的丹·伊普(Dan Ipp)在罗切斯特理工学院(Rochester Institute of Technology)学习亚博足球竞猜工业设计时,通过朋友接触到了摄影。从那时起,它就成为了他最初试图通过设计解决的问题的解决方案。
Ipp的实践并不局限于摄影和工业设计。这位自学成才的摄影师,同时也是沃尔夫冈·蒂尔曼斯的助理,涉猎广泛的创意领域。这使他成为一个理想的匹配我们和荷兰设计师Hella Jongerius的合影她在柏林格罗皮乌斯艺术博物馆(Gropius Bau)举办个展时,允许我们在幕后观看。
在这里,伊普告诉我们他的灵感和对未来的希望。
夜间焊工II, 2020年
墙纸*:描述一下你的风格和制作过程
Dan Ipp:我的摄影过程是相当探索性的。我通常会进行长时间的漫游,在平凡中寻找不寻常的东西。我一直在努力实现许多视觉主题,但最有趣的例子往往超出了我的标准主题。我将摄影视为通往与我们所处世界平行的世界的入口。
女:告诉我们你是如何把你的工作方式带到这次拍摄中去的
迪:我试图以一种中立的心态来拍摄,没有任何视觉上的先入为主,给观众一种身临其境的体验。当我学习设计的时候,我非常关注Hella Jongerius的作品,所以我不能说它是完全中立的。然而,当进入正在发展的展览时,感觉就像进入了另一个世界,我想提供一种亲密的体验。
柏林格罗皮乌斯博物馆(Gropius Bau)的“海拉·琼格里乌斯:编织的宇宙”(Hella Jongerius: Woven Cosmos)展示了这位荷兰设计师纺织和编织实验作品的全景。左,琼格里乌斯正在制作展览中的一件作品。右图:宇宙,来自编织系统系列,在格罗皮乌斯堡Jongeriuslab的临时工作空间
W:你认为现在摄影界发生的最有趣的事情是什么?
迪:由于社交媒体的存在,摄影作品得以在社会上大规模传播。尽管它一直是一种本土媒体,但在过去十年里,它确实在加速发展。看到视觉社区在全球范围内发展,就像新的数字前沿一样,令人兴奋。我很好奇图像的价值和演变是如何发展的。归根结底,一张图片有什么力量呢?
女:你的目标是什么?
迪:我最近一直在研究谢尔盖·帕拉亚诺夫(Sergei Parajanov)的电影,视觉效果和音频的使用在当时是相当先进的。有趣的是,他创造了一种政治立场,既维护传统民间传说,又巧妙地藐视苏联的议程。我发现他使用隐喻,对比生与死,非常引人注目。它似乎在一条细线上保持平衡,这最终决定了生命的价值。
我的雷达上还有春天!这通常不是我最喜欢的季节,但去年的第一次封城迫使我更多地反思周围的环境。观察动物群出现时的每日变化是令人兴奋的。这让我在困难时期更加乐观。
女:你今年的下一步计划是什么?
迪:老实说,由于疫情,我的日程安排相当开放。我希望人类能够在同一页上克服这一问题,我们已经经历了多么大的过山车。
郁金香, 2020年
Ola, 2019年
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