通过Wallpaper*撰稿人克丽斯塔·伦纳德的镜头

克丽斯塔·伦纳德是一名肖像、纪录片、时尚和静物摄影师，常驻伦敦和纽约。她在伦敦金史密斯大学(Goldsmiths University)磨练出了自己宁静而富有启发性的风格，并在十多年的时间里将其应用于商业和个人工作中。

壁纸*:告诉我们一些你和我们一起拍摄的灵感。
冠伦纳德:对我来说，重要的是，每张图像本身都是一个世界，在这个世界中，物体与周围环境相互作用，使每张图像都能独立存在。

女:你在模拟和数字环境下工作，能描述一下你的工作风格和流程吗?
肤色线:我主要从事类似的工作，我认为这来自于对电影触觉元素的迷恋，它从银到液体再到纸上的路径。话虽如此，数字技术本身就是一头野兽，我不喜欢限制我的过程的想法，所以我试图带着对其可能性的好奇心接近数字技术。

(图片来源:Crista Leonard)

女:你所从事的广泛领域(编辑、广告和旅游)中是否有切线?
肤色线:我们一家都是(业余)摄影师，我最喜欢的事情之一就是能够翻看家庭相册里的照片，这种怀旧的感觉有时几乎难以忍受。

我认为能够分享你看世界的方式是非常强大的，因为你可以赋予一个时刻或一个物体意义;我想这就是我想要的贯穿我作品的某种切线。

摄影是一种通过你自己，通过你的眼睛，进入世界的方式

女:照片的主体，无论是人还是物，对你的摄影方式有多大影响?
肤色线:我认为每个人和每件物品都有自己的个性，所以适应这种个性并试图在两者之间找到彼此是很有趣的。沟通对于建立构成图像的联系是很重要的。

女:除了摄影，你还是《纽约时报》的编辑总监赫拉克勒斯之家和创意总监非利士人杂志，这对你的实践有什么影响?
肤色线:我认为这三种姿势可以携手合作，能够与不同的摄影师一起工作，看到我想象中他们创造的世界，这是一种很好的宣泄。它还有助于拓宽我的视野，发现我不知道的主题、艺术家和世界。

(图片来源:Crista Leonard)

W:是谁或什么让你想成为一名摄影师?
肤色线:我想要一份能让我持续玩耍的工作!

W:你觉得你的国际背景对你的实践有帮助吗?
肤色线:我想是的，但以一种奇怪的方式;我对一些地方和其中的物品有很多依恋。我认为这是因为经常搬家。当然，现在我需要记录空间和与这些空间互动的人的“精神”。

W:你有什么建议给年轻的、初出茅庐的摄影师?
肤色线:摄影是一种通过你自己，通过你的眼睛，进入世界的方式。确保你一直在努力发展自己的声音，而不是被一个有时相当残酷和同质化的世界活活吞噬。

女:你现在的目标是什么?
肤色线:我很期待在巴比肯看李·克拉斯纳的展览。我想去看电影雷路．我喜欢蒂娜·贝克(Tine Bek)的泡沫雕塑、Dello Studio的装置和奥斯卡·皮科洛(Oscar Piccolo，来自Dello二人组)的灯具，我喜欢瓦伦蒂娜·卡梅内西(Valentina Cameranesi)的花瓶、克莱尔·卡蒂拉兹(Clair Catillaz)的陶瓷、Gala Colivet Dennison的珠宝，以及杰梅因·奥斯卡(Jermaine Oscar)在伦敦南部的家具和设计策划店。我也在努力重新启动非利士人杂志，我把自己埋在空间的概念和我们如何与他们互动。

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