Shirazeh Houshiary的视觉幻象震撼了纽约

伊朗艺术家Shirazeh Houshiary将时间、空间和物质的感知通过他们的步伐呈现在Lehmann Maupin纽约的“千折”中

Shirazeh Houshiary，暮光，2019(细节)，铸造玻璃和不锈钢。由艺术家和莱曼·莫平提供，纽约、香港、首尔和伦敦

(图片来源:TBC)

通过哈里特lloyd smith

最后一次更新2022年7月27日

Shirazeh Houshiary的《千折》是一场规则的游戏:自然法则和物理法则支撑着作品本身的法则。这一切都是矛盾和悖论:透明和不透明，声音和沉默，有形和无形。

正如展览名称所示，这位伦敦伊朗艺术家的最新作品探索了艺术家实践的许多层面及其所占据的数千个维度。

Houshiary的作品有一个罕见的属性，那就是提供给观众两种截然不同的体验。首先，我们可以参考罗斯科(Rothko)观看自己抽象作品的方法:在18英寸(约合15厘米)的距离外观看。在这样的距离下，Houshiary的作品就是我们视野中的宇宙:一个充满波动、漩涡和催眠的宇宙。第二种体验需要更仔细的观察，通过这种观察，观众可以吸收艺术家所设想的细致的真实程度，其中包括隐藏的阿拉伯短语的网络，翻译为“我是”和“我不是”——Houshiary的作品创造了足够的阴谋和很少的结论。

Shirazeh Houshiary Feel, 2019年。颜料，铅笔，和黑色水彩在帆布和铝 — 感觉, 2019年。颜料，铅笔，和黑色水彩在帆布和铝。*由艺术家和莱曼·莫平提供，纽约、香港、首尔和伦敦*

在每一件作品中，Houshiary都试图将无形变成视觉:回声、呼吸或记忆。这位艺术家把水描述为她的合作者。她独特的绘画技巧包括水、颜料和线条的连续分层，这是一种经常需要几个月才能完成的紧张方法。通过这个过程，艺术家赋予了水自我表达的自主权，运动是有机的，自由的，而不是由艺术家的手来掌握的。

在其他地方，一个粉末涂层的铝片，时间的顺序，(2019)剧情更加曲折。多色线条弯曲并编织成有节奏的循环。此外，她的新数字动画《一只杯子和一朵玫瑰》讲述了17世纪西班牙画家弗朗西斯科·德·Zurbarán的静物画一杯水和一朵玫瑰(1630)，由爱沙尼亚作曲家阿沃(Arvo)作曲Pärt纪念圣歌．Houshiary说:“随着杯中水的压力增加，玫瑰会破裂，而随着杯中水的破碎，玫瑰会慢慢变老，最终变成粉末。”“这个视频装置呼应了碎片和裂变的主题，揭示了一个空间，在那里，无限似乎转瞬即逝，消失后又变成了大量的水，似乎一切都来了又去，没有尽头。”

屏幕阅读器、搜索引擎和图像无法加载时使用替代文本。通过添加alt文本，您可以提高可访问性和搜索引擎优化。 — *时间的顺序*， 2019，粉末涂层铸铝。*由艺术家和莱曼·莫平提供，纽约、香港、首尔和伦敦*

Houshiary令人眼花缭乱、充满活力的雕塑仿佛扎根在地板上光环而且《暮光之城》(2019)， Murano玻璃砖堆叠成螺旋状。每个碎片都精确地与原始形状相呼应，在这种情况下，一个种子荚逐渐旋转到形式允许的最大程度，在结构达到不稳定之前——这只是Houshiary推动物质化的另一个例子，观众的光学容量达到了他们的物理极限。