罗恩·吉拉德带我们参观了他在特拉维夫艺术博物馆的新展览

罗恩·吉拉德带我们参观了他在特拉维夫艺术博物馆的新展览
设计师兼艺术家Ron Gilad在特拉维夫艺术博物馆的展览上展示了一个发光的光环,当他们在画廊里巡视时,它也会在警卫上方盘旋。“在某种程度上,它们将成为我的雕塑,”他解释道
(图片来源:Ron Gilad)

在特拉维夫艺术博物馆(Tel Aviv Museum of Art)参观罗恩·吉拉德(Ron Gilad)的新展览时,你会有一种被监视的不安感觉。有时这种暗示是微妙的——通过画廊展示墙上一扇关着的门后的灯光来暗示——而其他时候则更直接,比如“窥视孔”(Peepholes),这是一件在你细读展览时窥探你的作品。另一件展品“墙中的人”(The Man in The Wall)展示了一把从石膏中伸出的匕首,刀刃上拖着一根血红色的线。这些墙里面肯定有生命,而且通常都很有威胁性。

这位特拉维夫的艺术家兼设计师说:“展览以墙为边界开始,它可以带来安全感,但也可能有点吓人。”每一件作品都有太多不同的情感和出发点。”

诡计和机智一直是吉拉德作品的一部分,无论是他创作的限量版艺术品像迪尔莫斯画廊(在新标签页打开)或充满艺术气息的工业设计公司比如Molteni和C(在新标签页打开)——挖2013年度壁纸设计师奖(在新标签页打开)一路走来。特拉维夫艺术博物馆(Tel Aviv Museum of Art)设计与建筑策展人梅拉·亚吉德-海莫维奇(Meira Yagid-Haimovici)说:“他坚持自己的设计理念,认为设计是一种娱乐、一种挑衅、一种幽默,有时甚至是一种神秘的行为。”亚博极速线上娱乐

在博物馆的赫塔和保罗阿米尔大厦(在新标签页打开),这种戏谑达到了顶峰,正如该剧的标题“逻辑的,讽刺的,荒谬的(在新标签页打开)的证明。这次展览共有大约100件作品,其中大部分是在2013年制作的,为了创作其中的一些作品,吉拉德剥离了物品的预期功能,将它们抽象出来,并将其用于新的目的,比如一系列缩小了的Thonet椅子,变成了沙发的腿,或者一对弯曲在一起形成大门的木门。

与此同时,在展览的最后骄傲地站着的是“巴特勒4号”,这是他的延伸迄今为止最超现实的剧集(在新标签页打开).从前面,雕塑(最初委托我们米兰手工展(在新标签页打开)今年早些时候)看起来像一个无头的男仆,拿着一块羊毛板作为房间的分隔物,而从后面看,它只不过是一个抽象的简笔画。在这个展览中,管家什么都没有遮挡,所以他的功能被进一步移除。

尽管吉拉德的作品可能很机智,但它们从不让人觉得是噱头。相反,它们有一种不同寻常的美;有时甚至令人心酸。他的许多作品都围绕着“家”这个概念展开,这是吉拉德反复出现的主题,早在2010年(在新标签页打开)他的项目是“20个朋友的20栋房子”。在特拉维夫艺术博物馆,有一个“Flat Façade”,从正面看就像一个普通的房子,但从侧面看完全是平的。还有“吸烟的房子”,它的轮廓是用铅笔做成的,屋顶上有一个洞,喷出铅烟雾。

为什么人们总是对房子感兴趣?这位在美国生活了11年的艺术家说:“我想我一直都有一种异乡感,这种感觉在混乱的纽约尤为强烈。”“所以这些就像是我想去的地方的象征。”'Smoking' house suggests the warmth and heat within, while 'Flat Façade' is a sanctuary that can't quite be entered.

吉拉德作品的部分魅力还在于它的简洁。即使是一些最大的作品也仅仅是提纲。他解释说:“我对骷髅很感兴趣,对我来说,这是这件作品的随笔。”“我从不试图用肉和皮来遮盖东西。”他还有一种非凡的能力,能让沉重的材料看起来很轻很有延展性:云用大理石表现出来,铅做的帐篷看起来就像一阵风就能飘起来。正是这种视觉上的简洁和触摸上的轻盈赋予了他的作品冲击力。在他的手中,最小的雕塑细节都能产生强烈的暗示,这使得画廊墙壁内的生活更加令人恐惧。

左边的墙和窥视孔

在展览的大约100件作品中——其中大部分创作于2013年——许多作品都被嵌入到画廊本身的结构中,表明墙壁内部有生命。这在《墙中的人》(左)和《窥视孔》中发生了令人不安的转变。吉拉德说:“展览以墙壁作为边界开始,它可以带来安全感,但也可能有点吓人。”

(图片来源:Ron Gilad)

罗恩·吉拉德带我们参观了他在特拉维夫艺术博物馆的新展览

“罗恩·吉拉德:逻辑、讽刺和荒谬”装置视图,位于特拉维夫艺术博物馆的赫塔和保罗·阿米尔大楼。“百叶窗”(如图左)是由画布上的百叶窗画制成的,这些百叶窗被裱起来,挂在铰链上,这样它们就能像真正的百叶窗一样打开和关闭。与此同时,另一个恶作剧是“平面Façade”(左二),从正面看,它就像一座真正的房子,但从侧面看,它的façade就像它的名字一样完全是平的

(图片来源:Ron Gilad)

参观罗恩·吉拉德在特拉维夫艺术博物馆的新展览

《欢迎离开》令人困惑地把观众引向了任何地方

(图片来源:Ron Gilad)

烟代表生活画面

吉拉德的许多作品都探索了“家”的概念。这位在美国生活了11年、刚刚回到特拉维夫的设计师解释说:“我想我一直都有一种异域风情,这种感觉在混乱的纽约尤为强烈。”“所以这些就像是我想去的地方的象征。”在“吸烟的房子”中,如图所示,“烟代表着生活,房子里有温暖和热量。”

(图片来源:Ron Gilad)

根木棍

吉拉德经常回到红屋顶房子的想法,“房子是什么是非常经典的象征”。在《扭曲的房子》中,他将红屋顶的房子颠倒过来

(图片来源:Ron Gilad)

一个男人拿了一块白布

“巴特勒4号”最初是受委托为米兰国际家具展期间的Wallpaper手工展览创作的,是吉拉德2009年首次亮相的“巴特勒”系列作品——他对荒诞的调查——的后续作品。这个没有身体的男仆举着一块来自Woolmark公司的羊毛织物面板,充当屏幕。然而,在这次展览中,他没有隐藏任何东西,因此他的功能被完全移除。从后面看,他的形式完全被抽象成一个线框简笔画

(图片来源:Ron Gilad)

特拉维夫艺术博物馆

这位艺术家可能喜欢在自己的作品中耍花招,但他坚持说,“我对自己的名字非常严格。”图为“有两个消失点的房子”

(图片来源:Ron Gilad)

方形艺术

“Façade 10号”由涂漆铝制成

(图片来源:Ron Gilad)

房屋设计艺术

“馆”,2013年。吉拉德作品的部分美妙之处在于它的简单和线性。他解释说:“我对骷髅很感兴趣,对我来说,这是这件作品的随笔。”“我从不试图用肉和皮覆盖东西”

(图片来源:Ron Gilad)

向内弯曲形成门

为了创作他的一些雕塑,吉拉德剥离了物体的预期功能,并将其用于新的目的,例如一对向内弯曲的门,以创造“门”。他说:“它可以把你带到另一个世界。”“你必须发挥你的想象力”

(图片来源:Ron Gilad)

特拉维夫艺术博物馆的白色大厅

特拉维夫艺术博物馆的装置视图

(图片来源:Ron Gilad)

电路板上有电线

“电压”是由电子元件制成的高电荷雕塑

(图片来源:Ron Gilad)

特拉维夫艺术博物馆的圆形别针艺术

2002年的“城市广场”是吉拉德对现有材料再利用的早期例子,也对城市空间进行了思考。“对我来说,很重要的一点是(在这次展览中)我并没有发明什么新东西——我是在用同样的想法产生不同的结果。”

(图片来源:Ron Gilad)

特拉维夫艺术博物馆的树形艺术

《九个盒子》延续了早期的作品,这些作品源于“对家庭空间和盒子的痴迷”。就像展览中所有的作品一样,盒子的功能被剥离了。为什么他选择展示这么多没有功能的作品?“我认为你可以在其他任何地方展示椅子和灯。这个画廊的体量正好可以让事情走向极端。

(图片来源:Ron Gilad)

盒子和它们开合的方式

博物馆的装置视图。左图是他对画廊背景下的展示模式的探索,比如框架和基座。吉拉德说:“在这里,我们最初的想法是,也许基座有自己的生命。”在一件作品中,基座被倒置成一个中空的艺术品,而在另一件作品中,基座和雕塑是一体的。右图是对盒子的更多探索,以及它们打开和关闭的方式

(图片来源:Ron Gilad)

特拉维夫艺术博物馆的浮动房子

“漂浮的房子”悬浮在展览的两个基座之间

(图片来源:Ron Gilad)

帐篷造型艺术

它可能是由氧化铁制成的,但“帐篷”看起来可以随风飘走

(图片来源:Ron Gilad)

特拉维夫艺术博物馆的Ron Gilad说

为了创建“RG2”,再一次将一个功能对象颠倒过来——更准确地说,是在一个角落里。你自己承担后果

(图片来源:Ron Gilad)