“由酷儿为酷儿”:NGV在澳大利亚举办了有史以来最大的酷儿艺术展览

庆祝骄傲月，我们回顾了我们在墨尔本大型展览上的文章，“酷儿:NGV收藏的故事”，揭示了如何通过艺术讲述LGBTQ+的故事和历史(直到2022年8月21日)

庞奇·霍克斯，没有头衔(两个女人拥抱，“很高兴成为同性恋”)1973;印刷2018年明胶银照片，维多利亚国家美术馆，墨尔本。购买NGV基金会，2018©Ponch Hawkes, 2018

(图片来源:TBC)

通过以利亚雷石东

最后一次更新2022年7月26日

墨尔本维多利亚国家美术馆(NGV)推出了一场重大的新展览，研究并揭示了如何通过艺术讲述酷儿故事。在2017年有争议的同性恋婚姻全民公投之后，策展人开始了一个研究项目，引发了整个机构对其藏品的重新评估。结果可以在“酷儿:NGV收藏的故事”中看到，这是澳大利亚有史以来最大的酷儿展览。

“酷儿”展出了由NGV跨部门团队策划的400多件作品。一个广泛的历史反映在从古希腊到世纪末时髦主义和20世纪兴起的酷儿激进主义，比如吉尔伯特·贝克(Gilbert Baker)的彩虹旗(1978年旧金山同性恋自由日游行期间首次飘扬)，以及墨尔本出生的艺术家利·鲍威里(Leigh Bowery)的标志性服装。被认为是酷儿的艺术家的作品与生活在这种身份还不可能实现的时代的艺术家一起展出，以及与酷儿历史有联系的非酷儿艺术家的作品。

NGV在澳大利亚举办了有史以来最大的酷儿艺术展览 — “酷儿:NGV收藏的故事”装置视图，由Leigh Bowery，*大都会*， 1988年。2022年8月21日，墨尔本NGV国际机场。

这次展览的特色是各种各样的物品和艺术品，其中包括弗朗西斯·培根和罗伯特·印第安纳的作品爱以及戴安娜王妃与新兴当代艺术家和设计师坐在一起时穿过的裙子(庆祝她对艾滋病患者的积极行动和同情)。墨尔本设计师詹姆斯·莱蒙(James Lemon)说:“你能感觉到这个展览是由酷儿为酷儿策划的。”“这感觉就像一个策展人用一根裹着丙烯酸树脂的手指扣在扳机上，为一场已经锁定并准备就绪的展览做准备。柠檬在展示他的实验作品暴跌凳#1．椅子是一块厚厚的粘土板，“用我的屁股和窑的熔化的热量”做成的。

Hannah Brontë的工作乌玛之舌-在6000°熔化据这位艺术家说，灵感来自“节日的魔力、汗流浃漓的同性恋舞池和被选中的家庭……我想向所有在我之前出现的强大的LGBTQIA+人类致敬，他们努力改变了我们的表现方式。”许多参展艺术家都有一种紧迫感，认为这次展览是对酷儿身份的一次及时而紧迫的公开庆祝。“成为这其中的一员是为了我的人民，我的社区，我的同志大家庭!”Brontë说。

澳大利亚酷儿艺术展览 — 顶部:詹姆斯·莱蒙，*暴跌凳#1*， 2019, stoneware，*维多利亚国家美术馆，墨尔本购买，维多利亚生活澳大利亚艺术家基金会，2019©James Lemon。*上图:Hannah Brontë， Wakka Wakka/Yaegl，乌玛的舌头在6000°熔化， 2017(剧照)，*维多利亚国家美术馆，墨尔本购买，维多利亚在世澳大利亚艺术家基金会，2019年。©Hannah Brontë*

斯科蒂·索(Scotty So)在墨尔本最近的封锁期间创作的自画像中，艺术家穿着手工制作的服装，反映了19世纪60年代至60年代在香港和广东发生的不同流行病，每一场都戴着配套的口罩。苏说:“这部作品不仅讨论了最近的大流行和种族问题，还讨论了面具和化妆下的伪装的性别认同。”“我只是作为一个碰巧做艺术和表演的酷儿活着。”

“对我来说，最重要的是捕捉当代酷儿的快乐，以及历史上困难和悲惨的部分，”NGV土著艺术高级策展人迈尔斯·拉塞尔-库克(Myles Russell-Cook)说。展出的是迪伦·穆尼(Dylan Mooney)的酷儿土著人民插图，他是一位自豪的尤威人、托雷斯海峡和南海岛民，从事绘画、版画、数字插图和素描等领域的工作。穆尼说:“(我的作品)着眼于生活在一个系统性地贬低我们的文化和人民的世界中的挣扎。”他补充说:“这些作品反映了我们的生活经历，在我们的社区中，有强烈的政治能量、洞察力和爱，揭示了影响暴徒的问题。”

斯科特:所以，在第三次黑死病期间戴着面具，没有。3、2020喷墨印刷，维多利亚国家美术馆，墨尔本购买，维多利亚生活澳大利亚艺术家基金会，2021©Scotty So Queer — 苏格兰狗如此,*在第三次黑死病期间戴着口罩，没有。3.*， 2020年喷墨打印，*维多利亚国家美术馆，墨尔本购买，维多利亚生活澳大利亚艺术家基金会，2021©Scotty So*

展览中的艺术品反映了“酷儿”一词的多重意义和用法:作为性和性别的表达，作为一种哲学，作为一种政治运动，作为一种情感，作为一种挑战固定定义的态度，以及不可能用一个单一的术语来捕捉大量的生活经验。

NGV当代艺术策展人皮普·沃利斯(Pip Wallis)引用了克劳德·卡亨(Claude Cahun)及其男友贾斯珀·约翰斯(Jasper Johns)和罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg)等人的作品，她说:“我对艺术家们在作品中使用酷儿策略来挑战预先设想的社会规范的方式很感兴趣，无论是拆除高雅文化和低俗文化的观念，还是颠覆男性气质和父权制的观念。”

从机构的角度来看，展览也反映了NGV收藏的差距、优势和特质，以及对收藏和展览艺术品的更广泛关注。拉塞尔-库克说:“通过对酷儿身份、理论和实践的考虑，这感觉就像一次公开的收藏研讨会。”对于任何画廊来说，这都是一次及时而重要的尝试——尤其是NGV这样规模的画廊——并有望为收藏机构指明一个更奇妙的未来。

NGV在澳大利亚举办了最大的酷儿艺术展览 — “酷儿:NGV收藏的故事”装置视图，2022年8月21日在墨尔本NGV国际展出。

NGV收藏中的彩虹旗 — 吉尔伯特贝克的安装视图*彩虹旗，1978年在“酷儿:NGV收藏的故事”展览中展出，展览将于2022年8月21日在墨尔本NGV国际展出。*

《酷儿:NGV收藏的故事》装置视图，2022年8月21日在墨尔本NGV国际展出。摄影:Peter bennett — “酷儿:NGV收藏的故事”装置视图，2022年8月21日在墨尔本NGV国际展出。

信息

“酷儿:NGV收藏的故事”，直到2022年8月21日，维多利亚国家美术馆，墨尔本。ngv.vic.gov.au(在新标签页打开)

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澳大利亚

伊莱亚斯·雷石东是《Wallpaper》杂志的澳大利亚编辑，也是一位广受赞誉的艺术领袖。他是澳大利亚摄影/墨尔本国际摄影节的创始人和艺术总监。此前，Elias是伦敦建筑基金会的高级策展人。亚博极速线上娱乐他曾为国际博物馆和画廊策划展览，包括伦敦巴比肯美术馆;店面艺术与建筑，纽约;亚博极速线上娱乐墨尔本当代摄影中心。他的书拍摄空间:当代摄影中的建筑亚博极速线上娱乐由Phaidon出版。