公平竞争:2015年Frieze纽约|壁纸的最好的一轮

纽约弗里兹博览会(Frieze New York)迎来了第四届。图为John McCracken的作品之一，在David Zwirner展览。

(图片来源:David Zwirner提供)

通过斯蒂芬妮Murg

最后一次更新10月14日

现在是第四年，Frieze纽约(在新标签页打开)是一台运转良好的机器，来自33个国家的190多个当代画廊展出了令人兴奋和具有挑战性的作品，同时具有非常强的凝聚力。在兰德尔岛(Randall’s Island)一个巨大的白色帐篷下，沿着一条易于导航的南北轴线排列的展台之间，人们不仅能感受到艺术市场的节奏(表面平稳，内心狂热)，还能感受到艺术本身的脉搏:强劲而稳定，切分而令人上瘾。

但Frieze博览会从来就不是一个可以靠声誉来维持的博览会。当创始人马修·斯洛托弗和阿曼达·夏普准备将导演职责移交给维多利亚·西德尔时，纽约版也首次推出了聚焦，这是一个新的20世纪艺术个人展示部分。16个参与者包括Garth Greenan画廊，展示Howardena Pindell的作品，其巨大的，镶嵌的，未拉伸的画布让人想起古代生日派对上的化石五彩纸屑。

在弗里兹项目的最新作品中，有一件作品是向1976年的装置作品“通量迷宫”致敬，由阿玛莉亚·皮卡、约翰·博克和格里汀团队愉快地重新想象。Pia Camil的项目为周三的VIP预展定下了奇怪的服装基调，在这次预展中，最早到达的人可以欣赏这位墨西哥艺术家的“适合居住的画作”——拼布披风，吸引了特定类型的暴露癖讨价还价者(这些披风对游客免费，鼓励他们在展会上穿)。

像往常一样，一些不朽的作品很快就获得了里程碑式的地位(“在啤酒罐附近见我!”一名参加预展的人对着手机说，眼睛盯着卡德尔·阿提亚(Kader Attia)的《Halam Tawaaf》(Halam Tawaaf, 2008)，这是一个由2,978个压碎的罐子组成的厚圈，堆满了莱曼·莫平(Lehmann Maupin)展台附近的地板。其他早期最受欢迎的作品包括宝拉·皮维(Paola Pivi)的羽毛北极熊——《没错，你最好相信它》(2015)——在泽维尔·维尔汉(Xavier Veilhan)的手机阴影下爬上了Galerie Perrotin展台的一面墙。与此同时，很少有人能抗拒乔纳森·霍洛维茨在加文·布朗的企业摊位上进行的“画黑圈”挑战的DIY魅力，尤其是因为艺术家会奖励那些成功完成任务的人20美元。

只关注一两个艺术家作品的展台往往很有冲击力。一个恰当的例子是大卫·兹维尔纳(David Zwirner)将约翰·麦克拉肯(John McCracken)的作品与弗朗茨·韦斯特(Franz West)的作品并放在一起，后者被这位艺术家设计的家具所突出(兹维尔纳现在是弗朗茨·韦斯特(Franz West)家具的独家经销商，在预览会上销售了几件家具)。在Salon 94，劳里·西蒙斯(Laurie Simmons)的眼球彩绘照片与玛丽莲·明特(Marilyn Minter)那令人持久陶醉的污点魅力共享聚光灯，而在拐角处，汤姆·萨克斯(Tom Sachs)以美国宇航局(nasa)为灵感的拼贴画与安东·阿尔瓦雷斯(Anton Alvarez)最近的作品相互交流thread-wrapping居住在画廊市中心的前哨站。

Frieze可以是一辆情感过山车，让游客从安特卫普的Zeno X画廊令人难忘的Michaël Borremans画布，到弗雷德里克斯和弗雷瑟画廊(Fredericks & Freiser)为加里·潘特(Gary Panter)举办的沉浸式庆祝活动，潘特密集、色彩丰富、几乎像浮雕一样的画布挂在画家创作的一幅巨大的、展台大小的粉笔画上(人们说‘墙纸很棒!’)它不是墙纸，”画廊老板杰西卡·弗莱瑟(Jessica Freiser)说。

在恐怖和奇思妙想之间，有大量华丽的表面在展示;从丽莎·卢(Liza Lou)的珠饰画布，到特蕾西塔·费尔南德斯(Teresita Fernandez)的黄铜细丝“幽灵藤蔓”(Ghost Vines)，再到马蒂·布劳恩(Matti Braun)的新作品——一幅ombré大幅亮紫色画布(用丝绸染料和粉末涂层铝制成)。这幅画挂在柏林艾斯特·席佩尔(Esther Schipper)画廊展台的外墙上，需要引起注意，对一些人来说，还需要将其置于背景之中。“这感觉就像詹姆斯·特瑞尔，不是吗?一个逛集市的人对他的同伴说。然后他们就出发了。