通过Wallpaper撰稿人莉迪亚·惠特莫尔的镜头

“透过镜头”是我们每月的系列节目，将聚光灯投向为Wallpaper*撰稿的新兴摄影师。每个月都会有一名摄影师被委托拍摄报纸前部的部分——这是一种艺术家的印刷品形式——在这里我们进一步探索他们的视野

“剪影”托盘，35英镑，Space Copenhagen，裸体版。花瓶，售价1000挪威克朗(103欧元)，来自Norwegian Presence。“剪影”碗，26英镑，由Space Copenhagen为裸体设计。73年的悬挂灯，415英镑起，奥默·阿贝尔(Omer Arbel)为Bocci设计。

(图片来源:Lydia Whitmore)

通过索菲娅格莱斯顿

最后一次更新2022年10月5日

莉迪亚·惠特莫尔(Lydia Whitmore)最初在英国学习绘画，后来在伦敦东部的一家工作室成为一名商业静物摄影师。惠特莫尔最近加入了One presents公司，并在2018年创意评论摄影年度中获得了最佳图书奖。她的作品刊登在《Wallpaper》2019年5月刊上，我们采访了她的工作实践。

壁纸*:描述你的工作风格和流程。
丽迪雅惠特莫尔:在跟随一位令人惊叹的静物摄影师学习之后，他教会了我关于照明技术方面的宝贵知识，我以前更艺术的方法与更有系统和衡量的实践融合在一起。对于静物，你拍摄的每一个物体都有自己的特征、表面、材料和独特的属性。我努力发现并强调物体的美，这是它永远吸引人的地方。

W:是谁或什么让你想成为一名摄影师?
LW:因为我在苏塞克斯郡一个相当偏僻的森林地区长大，我没有机会看电视或其他媒体，所以最初是电影激发了我的灵感，而且总是显得不可思议地神奇。努力创造一个电影般的奇幻世界一直激励着我。电影制作人和艺术家肯尼斯·安格和马修·巴尼是我一生的英雄。

在中央圣马丁艺术学院(Central St Martins)和切尔西艺术学院(Chelsea School of Art)学习了几年绘画，为我的工作打下了坚实的基础，我最终发现摄影更能立即让我感到满足;它能让观众产生共鸣，最诚实、最清晰地表达了我的想法。

W*你目前的目标是什么?
LW:最近，我一直对艺术家们探索图像制作和技术相遇的点感到兴奋，比如弗雷德里克·海曼(Frederik Heyman)，他一直在用摄影测量来呈现数字世界，做一些令人着迷的工作。亚博足球竞猜我倾向于在社交媒体和我的静物摄影同行之外寻找灵感。

然而，对我来说最鼓舞人心的是合作;我正在和艺术家尼基·迪利合作一个电影项目的早期阶段。此外，我正在与两个同事一起建立一个创意机构(newpartner.services)，这让我们可以很顺利地汇集我们的技能，并增加我们可以通过一个想法实际实现的范围。这是一种难以置信的感觉，有资源来创造几乎任何我能想象到的东西。

信息
lydiawhitmore.com(在新标签页打开)

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透过镜头面试

Sophie目前是Wallpaper*的摄影编辑。Sophie在2018年完成摄影学位后加入了团队，并与摄影总监Holly Hay合作，在那里她拍摄、委托、制作和撰写摄影作品。除此之外，她还继续着她作为摄影师的艺术实践，为此她最近获得了Foam Paul Huf奖的提名。为了表彰她迄今为止的工作，Sophie在2021年被《英国摄影杂志》提名为未来摄影平台。