波普艺术明星彼得·布莱克的好奇心工作室

一本新的专著和展览探索了英国波普艺术“教父”彼得·布莱克的奇幻生活、工作和工作室

英国流行艺术家彼得·布莱克在伦敦奇斯威克的工作室

(图片来源:摄影:凯瑟琳·加西亚)

通过哈里特lloyd smith

最后一次更新10月12日

戴维•霍克尼(David Hockney)在泰晤士与哈德逊出版社(Thames & Hudson)出版的彼得•布莱克(Peter Blake)最新重要专著的前言中说:“彼得明白拼贴画是把一个时间放在另一个时间之上。”霍克尼也许比大多数人更了解彼得·布莱克作品中时间的复杂角色;毕竟，他们是同学。

在他70年的职业生涯中，包括为披头士乐队共同设计著名的专辑套筒。佩珀中士的孤独之心俱乐部乐队这位耄耋之年的艺术家重新定义了拼贴画的含义:媒介、类型、时间和空间的碰撞。

就像他的拼贴画一样，布莱克的奇斯威克工作室表现出一种病态的热情，即收集令人眼花缭乱的各种各样的东西。通过新委托的摄影，专著提供了一个难得的一瞥在布莱克的工作室。它是通往另一个世界的入口，里面摆满了5万件物品，包括一个舰队模型，还有一个柜子，上面堆满了各种心情和场合的帽子——这就是神奇发生的地方。

彼得·布莱克在伦敦奇斯威克工作室的肖像 — 上图:彼得·布莱克在工作室里的肖像。

Peter Blake的肖像在他的工作室里，艺术家的藏品排列在空间的架子上 — 上图:艺术家收藏的物品排列在空间的架子上

彼得·布莱克:拼贴画与此同时，伦敦沃丁顿海关正在举办一场调查展览。这场名为“彼得·布莱克:时间旅行者”的展览是一场艺术家独特的拼贴制作方法之旅，其中包括布莱克的作品字母而且黑白博物馆系列，以及向其他艺术家索尼娅·德劳内、库尔特·施威特斯和罗伯特·劳森伯格致敬的作品。

展览从布莱克在20世纪50年代接触到施威特斯(Schwitters)的作品后对拼贴纸进行的早期实验开始，讲述了他的成名历程，以及他目前自称的晚期拼贴画和最新的数字印刷照片拼贴画。它揭示了他从平凡的现实中提取碎片，并将其转化为只能存在于想象中的作品的诀窍。布莱克对精确而大胆的组合的方法最近得到了回应布莱克的食谱贡献墙纸的艺术家的口味系列，典型的英式“豆子吐司”。

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流行艺术家Peter Blake为Wallpaper* artist 's Palate设计的豆子吐司食谱

流行艺术家彼得·布莱克的豆子吐司食谱(在新标签页打开)

拼贴使布莱克能够构建一个平行宇宙，在这个宇宙中，逻辑可以被扭曲，幻想占主导地位，现实无关紧要。在他超现实的剪切粘贴作品中，小丑与摔跤手站成一排，偶像与媚俗的纪念品和假日明信片擦肩而过。在神秘之旅2.10英镑。0 d(2005)，马塞尔·杜尚遇到辣妹和演员绿野仙踪．“我想我是在把可怜的老马塞尔(杜尚)送去永生永世，在这次世界巡演中，这也许也是我的世界巡演。你知道，也许这是我的幻想，他是我的另一个自我，被派去见猫王和辣妹，”布莱克谈到这篇文章时说。

首次展出的是这位艺术家迄今为止最大的画布，后期:战斗．布莱克于1964年开始创作，但它被遗弃，直到2018年他转向拼贴画完成了这部作品。

神秘之旅2英镑。十年代。0d, Peter Blake著 — 彼得•布莱克*米,米*， 1997，照片和珐琅漆在船上。上图:*神秘之旅2英镑。十年代。0 d,*2005年,拼贴

这本书和这部剧都深入探讨了布莱克对拼贴画的掌控。他们还捕捉到了这位艺术家将看似不同的、截然不同的物品、人物和场景融合成一件有凝聚力的艺术品的天赋，这也巩固了他作为“英国波普艺术教父”的地位。

正如霍克尼在前言中总结的那样，“他的作品回顾过去，但实际上总是关于当下和当代文化。”没有人做过类似的事情。他们太棒了。