佩德罗·雷耶斯:“雕塑是一个非常嫉妒的女神”

佩德罗·雷耶斯的最新作品都是关于古代历史的。它也具有强烈的当代性:旧的材料和方法成为新的社会政治批判的平台。

他的展览“Tlali”目前正在纽约的Lisson画廊展出，挖掘了前哥伦比亚文明和中美洲文明的语言和符号。它还面临着美利坚合众国及其所占据的更大大陆内部的复杂情况;这片土地的名字来源于征服者亚美利哥·韦斯普奇，他对无数土著社区的奴役和死亡负有责任。

展览的名字源自阿兹特克语纳瓦特语，意为“地球”，指的是非洲大陆名字根深蒂固且充满争议的困境。雷耶斯将“特拉利”作为欧洲大陆的另一个无可挑剔的术语，但他的特色作品却充满了他所闻名的政治色彩。

(图片来源:PRESS)

(图片来源:PRESS)

雷耶斯的展览包括14座雕刻的图腾石雕，以及11幅墨西哥手工纸上的素描。这个庞大的展示涉及玛雅人，奥尔梅克人，托尔特克人和墨西哥人的遗产，并提醒人们美洲大陆的基础。这些雕塑由火山石、翡翠和白色大理石制成，利用了中美洲社会用来描绘人物和建筑模型的几何词汇。

Coatl(蛇)，一个令人印象深刻的火山岩块，类似于蛇的拨浪鼓的重量和运动。雷耶斯引用了平衡和阴阳的哲学。“这些碎片以一种有节奏的方式堆叠在一起，上升到顶部，并可能无限地持续下去。”

(图片来源:PRESS)

(图片来源:PRESS)

在其他地方，艺术家继续在纸上与中美洲类型学对话。这些作品，以几何为特征，但以一种非常不同的模式，与政治横幅相似，作为语言、符号和模式的索引，与前哥伦比亚人种学相呼应。

“我们对4000年前存在于墨西哥的诗歌、舞蹈或音乐文化了解不多。然而，他们的雕塑还在这里，”雷耶斯说。“我被直接在石头上雕刻的弹性所吸引。一旦一块石头被雕刻出来，它就在世界上赢得了永久的地位。这种力量不一定与规模有关。有些微小的手工制品，因为它们承载着强烈和集中的关怀，而让人感到不朽。”

(图片来源:PRESS)

(图片来源:PRESS)

对于雷耶斯来说，直接在石头上雕刻的过程是原始的、精神的，并且尊重他材料中的细微差别。用他的话说，他从当地采石场收集的每一块石头，都已经“完成了雕塑的一半”，但这个过程的另一半至关重要:“我不相信现成的东西。很多糟糕的艺术作品都是基于现成的想法，但岩石确实有一些东西。石头具有内在的雕塑价值，需要最少的干预。”

如果你花尽可能多的时间在一件艺术品上，它就会变得更好。雕塑是一个非常嫉妒的女神;她想让你一直陪在她身边。

雷耶斯住在自建的房子里与他的妻子，时装设计师卡拉Fernández，在Coyoacán，在墨西哥城南部。雷耶斯说，尽管去年全球动荡，但疫情也带来了意想不到的机会:“事实上，不能旅行是有益的，因为我可以花更多的时间在工作室里。”“如果你花尽可能多的时间在一件艺术品上，它会变得更好。雕塑是一个非常嫉妒的女神;她想让你一直陪在她身边。我成了雕塑的奴隶。他的展览被推迟了一年多，但这给了他一种在当代文化中日益稀缺的特权:慢。

(图片来源:PRESS)

(图片来源:PRESS)

雷耶斯还花时间参与社会实践——这是他工作的关键方面之一——在社会距离的时期。“我对寻找在疫情中激活审美体验的方法非常感兴趣。他说。在最近的一个项目中，Tlacuilo(在纳瓦特语中是“抄写员”的意思)，他把自己的私人图书馆变成了公共图书馆。“我个人从图书馆获益匪浅，我想推动和鼓励人们继续使用图书馆。”

雷耶斯的作品探索了个人和集体组织如何培养积极的变化。在他最著名的参与性作品之一，Palas por Pistolas(2008)，艺术家瞄准了当代枪支文化，与墨西哥Culiacán的地方当局合作，将枪支熔化成铲子，打算在世界其他地方的城市植树。

(图片来源:PRESS)

雷耶斯是一位艺术家，他相信与他的材料有深度的接触。对他来说，创造是一场身体上的战斗和精神上的相遇，需要“每分钟做出数百个决定”。这个过程也违背了观念艺术的基本原则之一:艺术作品与作者的分离。

他说:“我认为，在概念艺术的发展过程中，当一个人的创意外包给其他人时，就会产生很多糟糕的艺术作品。”“艺术是精神能量从思想到物质的传递，如果这种转变真的发生了，你可以在作品中感受到。”

(图片来源:PRESS)

(图片来源:PRESS)

(图片来源:PRESS)

信息

佩德罗·雷耶斯，“Tlali”，至2021年6月17日，Lisson画廊，纽约。lissongallery.com

佩德罗·雷耶斯:“疗养院”，8月20日结束，MAAT -艺术、建筑和技术博物馆，里斯本。亚博极速线上娱乐亚博足球竞猜maat.pt