“极简主义:空间。光。Object’在新加坡开业|壁纸

霓虹灯装置，1970-2002，彼得·肯尼迪，霓虹灯，合成板和合成聚合物涂料。澳大利亚当代艺术博物馆收藏，悉尼。

(图片来源:©Peter Kennedy)

通过作祈祷吴

最后一次更新2022年10月21日

传统观点认为极简主义诞生于20世纪五六十年代的美国政治和社会动荡时期，当时艺术家们集体抛弃了传统艺术的束缚，转而追求一种朴素的美学。一个新的展览新加坡，“极简主义:空间。光。对象。，他的观点截然不同，认为作为一种艺术形式，极简主义实际上起源于亚洲的禅宗佛教，特别是阿育吠陀关于虚无的文本。

不同寻常的是，这次展览是东南亚首次以如此规模探讨这一主题的展览，它在两个场馆举行，通过150多件蓝筹艺术家的作品，如艾未未、草间弥生、安尼诗而且唐纳德·贾德与该地区的中坚力量Po Po、teamLab、宋东(Song Dong)和Kim Lim一起。在Moshe safdie设计的艺术科学博物馆极简主义从莫娜·哈图姆(Mona Hatoum)的冥想沙装置开始，接着是理查德·朗(Richard Long)史诗般的同心圆石头，卡门·埃雷拉(Carmen Herrera)的色块，再到宁静的迷宫般的照明凝胶板，通过一系列简朴，但最终是快乐和有趣的作品来探索其佛教起源Olafur Eliasson．

红色的亲密部分 — *《反映红色的私密部分》，1981年，作者安尼施·卡普尔。*

对于由泰特利物浦前策展人阿德里安·乔治(Adrian George)领导的博物馆策展团队来说，这部分展览的精髓在于身体体验，这得益于展览空间的弯曲白墙，它创造了一种令人眼花缭乱的无限感。“我们展出的许多极简主义艺术家的作品都是在空间背景下设计的，所以我们希望创造的体验需要观众慢下来。”

在海湾的另一边，乘出租车几分钟就能到达新加坡国家美术馆(National Gallery Singapore)，它采用了一种略显传统的方式——追溯极简主义的从抽象表现主义发展到当代。聚集在这里的艺术家和作品同样令人印象深刻，从马克·罗斯科和弗兰克·斯特拉的醒目的黑色单色，到彼得·肯尼迪和马丁的信条，以及朱利叶斯·伊士曼(Julius Eastman)的催眠式重复音乐作品。

英国国家美术馆策展和研究部副主任斯托尔(Russell Storer)说，现代极简主义是一种在世界上这个地区没有多少存在感的运动，因此，对我们来说，把东南亚艺术家放在国际背景下特别重要。