挪威北极群岛的一个关于艺术和哥特式恐怖的诱人故事

Vågakallen是从Storvågan村横跨海湾的“老人山”。他仰卧着，头指向大海，双臂交叉，膝盖在起伏的山峰和悬崖上抬起。像该地区的许多山脉一样，Vågakallen曾经是一个巨魔，他的背景故事包括追求一个年轻处女的失败，一个骑士，七个烤面包的姐妹，以及一支射入国王帽子的箭。随着故事在黎明结束，故事中的每个角色都不可逆转地变成了石头。

这类民间传说是罗浮敦的生命之源，几个世纪以来，渔民们一直航行到北极鳕鱼产卵的水域，他们的航行路线有明显的地质雕刻;随着每一个世纪的积雪，神话和记忆在这片土地上沉淀。

(图片来源:TBC)

罗弗敦是挪威北极圈内的一个群岛，自1991年以来一直是斯堪的纳维亚历史最悠久的当代双年展——罗弗敦国际艺术节(LIAF)的举办地。2022年版的主题为“幻想”，这本德国超自然故事集是拜伦、雪莱、波利多里和克莱尔蒙特1816年在日内瓦湖上的迪奥达蒂别墅臭名昭著的聚会期间选择的写作灵感。(《没有夏天的一年》)。雪莱将《弗兰肯斯坦》的第一章设定在北极的午夜，这一点没有逃过LIAF的意大利策展人弗朗西斯科·乌尔班诺·拉格齐的注意。通过自己的三个章节(威尼斯，奥斯陆，然后是罗弗敦)，LIAF 2022重新描绘了一个由文学、政治和地理参考组成的新群岛，有37位艺术家参与其中。

(图片来源:Louise Long)

LIAF是“游牧”的，策展人最终决定在Kabelvåg镇及其周围举办电影节，这既是为了它的历史效力——在纳粹占领挪威期间，库尔特·施威特(Kurt Schwitters)被囚禁的地方——也是为了它的电影学院，Nordland Kunst，整个电影节都是为了他们而举办的。因此，动态图像及其历史成为了“电影”在各个方面的源泉:从Sille Storihle关于权力游戏“the Group Crit”的元叙事电影，2022年，它既令人紧张又令人分裂，到一幅拼贴传真图像的户外壁画(“世界墙壁的面板”，1970-2022)，向多媒体先驱Stan VanDerBeek致敬。

与此同时，洛杉矶艺术家詹妮弗·韦斯特(Jennifer West)在“毁坏下的博物馆”(即将被夷为平地的小学建筑)的个人展览中，转向了另一个废墟，洛杉矶县艺术博物馆，记录了它在社会起义背景下的拆除。“整个世界都着火了”，艺术家回忆起2020年的那个夏天。“一切都破裂了”。

(图片来源:Louise Long)

她与美国电影的接触通过一系列“破碎的技术”浮出了表面，从16毫米胶片到被设计成诱人的购物中心设备的“全息灯”。高耸的鹤在棕榈树间摇摆。成堆的碎石是屏幕的底座，其他的像瀑布一样从墙壁到地板，闪烁着损坏的底片。然后在他们自己的房间里，四盏吊灯玻璃水晶(博物馆唯一的遗迹)悬挂着，像黑暗中精神错乱的鬼魂一样旋转。如果说埃德·拉斯查(Ed Ruscha)的画作《着火的洛杉矶县博物馆》(The Los Angeles County Museum on Fire)是一种预感，那么韦斯特的作品则是博物馆的死亡面具。“你必须考虑到新事物。但没有保护意识，”她说。

(图片来源:Louise Long)

火，既是恐惧的来源，也是安慰和治愈的源泉，在艾琳娜·瓦吉·米卡森的作品中萦绕不去Áhcagastá -烬的故事, 2022年。Mikalsen的“火编织”装置重新诠释了制作腰带的Sámi编织方法，它是由对火灾在她的社区及其历史中的作用的多层次理解所推动的:第二次世界大战对她家庭土地的破坏，对Sámi文化遗产的焚烧和抹去，以及历史上沿海篝火的“vete”系统作为即将到来的威胁的警告。然而米卡森的决心更有希望:“当物体被烧毁和消失时，它们可以重新开始或变成另一种东西”，她说。

在其他地方，影像从黑暗中浮现。“太阳博物馆”是Galleri Espolin的转世之作，收藏了20世纪罗弗敦艺术家Kaare Espolin Johnson的藏品，他患有白内障和视力丧失。瑞典画家奥洛夫·马萨(Olof Marsja)的黑色浅浮雕在门口侧边若隐若现，其比例几乎与埃斯波林错综复杂的纸上作品相似。题为一朵寂寞的花，过去的梦在2022年，这些块状的花头人物似乎来自旧石器时代，但通过机器人铣削和3D扫描显示。

(图片来源:Louise Long)

立陶宛摄影师里马尔达斯·维克拉伊蒂斯(Rimaldas vikrraitis)在一组成功的黑白照片中发现了另一种从黑暗中解脱的感觉。在已知世界的边缘, 1978 - 2008)。在这部黑色漫画中，田园怀旧情绪得到了提升，vikrraitis精明而又经常猥亵的描写揭示了农村生活的混乱和苏联占领后不断扩大的社会空白。

他说，他的照片有些是装腔作势的，有些是坦率的，他的照片敢于揭露“社会非常痛苦的伤口”，并以外科医生般的精准运用幽默。讲故事是一种生存策略，对于这些极端土地上的渔民和岛民来说也是如此。

(图片来源:Louise Long)

在节日期间，将失去4个小时的阳光。对光的追求，对能见度的追求，对图像外观的追求，甚至对亮度本身的追求，都是一个不断的重复。艾玛·塔尔博特30米长的丝绸悬挂鬼电话属于没有重量的不朽的可能性。这是由电影制作人乔纳斯·梅卡斯的视频声明反映出来的诗歌(Orquestina de Pigmeos， 2017)，抗议艺术世界机构和活动的巨型化。

南非人诺兰·奥斯瓦尔德·丹尼斯(Nolan Oswald Dennis)完全摆脱了制度背景，航行到巴伦支海，考察黑人在过去和未来北极探险中所扮演的角色。然后在休庭法庭(前纳粹时代监狱的法庭)，我们遇到了poupee poubelles玛丽安·贝伦豪(Marianne Berenhaut)的雕塑，她的全家在大屠杀期间在奥斯威辛-比克瑙被杀害。这是虚弱身体的根本潜力:脆弱的尼龙袜娃娃作为抵抗的人物。

(图片来源:Louise Long)

最后，是烙印在空间本身的创伤。在“闹鬼的学校”(Kabelvåg的小学)中，托马索·德·卢卡(Tomaso de Luca)通过在学校的更衣室和公共浴室里悄悄安装的一系列模拟陷阱，对现代化的前景提出了质疑。

德卢卡嘲笑极简主义雕塑的结构，赤裸裸地展示了他的机制，这样陷阱甚至暴露了它们自己的恐怖。相反，他建议，我们必须警惕“建筑中嵌入的暴力”——在这种情况下，艺术家举例说，“一个同性恋孩子在学校的经历”——以及更广泛的社会“陷阱”。亚博极速线上娱乐不要忘了，早期对吸血鬼的描写并不是作为一个文学主题，而是作为18世纪的政治寓言:对权威的批判，甚至是对评论家本身的批判。

(图片来源:Louise Long)

和波利多里的同类《吸血鬼》在《LIAF》的叙事模式中，有一种流动的模糊。而且没有结论，就像波利多里小说结尾嗜血的鲁斯温勋爵逃跑了一样，没有被发现。但很快，窃窃私语和幽灵开始在黑暗中成形——在LIAF的空间里待的时间越长，就会有越多的神话档案和新角色出现。即使是大山也无法长久地隐藏它们的故事。

(图片来源:Louise Long)

(图片来源:Louise Long)

信息

罗弗敦国际艺术节将持续到2022年10月3日。liaf.no