“Linder: Femme/Objet”展览，Musée d’art Moderne，巴黎

林德展览进行到一半，有个新展览Musée d’art Moderne(在新标签页打开)在巴黎，薄纱帘子后面的霓虹灯闪烁着四个字:解剖不是命运。

英国艺术家林德·斯特林(原名琳达·马尔维)借用弗洛伊德的概念，似乎特别适合她高度紧张的拼贴画。以整形外科医生的精准和跟踪狂的痴迷，她将新的眼睛和嘴唇移植到现有的杂志形象上——而且不一定是为了让它们更漂亮。解剖学，似乎掌握在挥舞手术刀的人手中。

作为林德的第一次回顾展，该展览将带我们回顾她在曼彻斯特的早期生活，通过她与Buzzcocks的合作，在当地的狄更斯酒吧捕捉异装癖。接下来，是她对杂志上的女性的无数次操纵，她用鲜花、家用电器或糕点来毁容、蒙面或侵犯她们。色情作品配上酸橙派:这就是她如何为我们提供日常生活中我们经常无法消化的图像。

林德一直在时装秀上出没，先是在自画像中，还有1978年在Haçienda上臭名昭著的视频(在视频中，她穿的是比Lady Gaga早几十年的肉食服装);后来，由摄影师拍摄了一个系列蒂姆•沃克(在新标签页打开)．

要将这些拼贴画——通常不超过杂志版面——置于林德式女权主义的更大叙事中，需要一个精心构思的mise-en-scène。进入英国设计工作室日常生活的练习(在新标签页打开)(APFEL)和建筑师卡莫迪Groarke(在新标签页打开)，过去的墙纸*手工合作者，最近还合作了包豪斯展示(在新标签页打开)在V&A博物馆。

APFEL的斯蒂芬•奥斯曼(Stephen Osman)说:“我们的设计方法不能过于明显地带有性别色彩或政治色彩，这一点非常重要，因为那样会有损我们的作品。”“我们希望气氛是相当模糊的，但我们仍然想暗指它们。”

为了达到这个效果，灰色的墙壁和霓虹灯唤起了林德在曼彻斯特时期的坚韧。一旦我们来到她自2000年以来的作品，我们就会穿过一个被前面提到的窗帘分隔开的宽敞蜿蜒的房间，这显然暗示着某种郊区的偷窥(更间接地说，是她的家乡曾经作为“棉都”的名声)。墙壁是挑衅的粉红色轮流肉质和胃铋。最后一系列灯箱图片——它们将色情和糕点并置在一起——被安装在一个覆盖着黑色黑胶的画廊里。这会引起食欲还是厌恶?

各有各的。

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

(图片来源:Adrien Dirand)

地址

Musée d’art Moderne
11，大道du Président威尔逊
75116年的巴黎
法国

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