这位艺术家颠覆了扎哈·哈迪德在辛辛那提的当代艺术中心

劳伦·亨金(Lauren Henkin)在意想不到的空间中进行了一系列雕塑干预，为这位已故建筑师的第一座美国建筑带来了新的倾斜

2019年，3号提案，劳伦·亨金

(图片来源:Jeremy Kramer)

通过朱莉包姆加德纳

最后一次更新2022年8月1日

“艺术是什么?”似乎是一场永不停息的争论。然而，这一次，并不是评论家们看不起他们，而是一位艺术家在创造对话。最近在辛辛那提当代艺术中心(CAC)开幕的雕塑家兼摄影师劳伦·亨金(Lauren Henkin)的展览，通过八个特定地点的雕塑，回归了她对空间的最初研究。

在这个系列中道具她向参观博物馆的人提出了一个挑战，那就是“他们要考虑用什么标准来决定一件东西是否是艺术”。事实上，到目前为止，CAC是美国第一个建成的项目扎哈·哈迪德这是美国第一个由女性设计的博物馆。这座建筑本身实际上是亨金的跳板，她最初学习建筑，最近“回到了雕塑，这就像我的母语”，她解释道。亚博极速线上娱乐

“在2018年初，我提议创造雕塑干预，将周围的空间和建筑融入到实际的作品中，整个环境将融合成一种独特的体验，”这位艺术家在2015年与CAC策展人Steven Matijcio会面后说。亚博极速线上娱乐虽然Matijcio已经离开了博物馆(他现在是休斯顿布拉弗艺术博物馆的馆长)，但他“正在寻找可以生活在中心非常规空间中的作品”，并被“劳伦对这种建筑中断的方法”所吸引。

道具实际上，这些都打断了CAC的画廊和通道，而这些关键的公共空间以前是不允许展出任何艺术作品的。比如，亨金说:“我注意到很多人在大楼里垂直移动时使用楼梯而不是电梯。支持5设想，分形胶合板破坏了建筑的主楼梯。但这些干预措施并不仅仅与他们的物理位置有关。Henkin补充道:“我想通过使用原始木材、PVC管、电缆等材料来打破建筑材料的拘泥形式，这些材料粗糙、凌乱、出人意料。”与哈迪德的混凝土和玻璃结构形成对比。

这些作品反过来为哈迪德的空间创造了一种积极的对话，这是Henkin和Matijcio在创作展览时都考虑到的。Matijcio解释说:“作为一个动态的、不断发展的、及时的非收藏的当代艺术空间，我们必须让一切都保持活跃——甚至是空间本身。”亨金的作品是“通过材料、空间和结构与扎哈进行的一场引人入胜、深思熟虑的辩论”。但管道和胶合板本身是否就是艺术呢?嗯，Matijco回答说，“当一个人离开他们的舒适区，新的想法和导航就会扎根。这一直是我们的目标。”