霍德平口国王:太空时代与陶瓷艺术的传统相遇

巴黎艺术家King Houndekpinkou的超凡脱俗的陶瓷艺术作品将古老的陶器传统与太空时代的电子游戏融合在一起。

霍德平寇国王目前正在为他的下一个个展“Dans Mon Jardin…”创作40件陶瓷作品。，在巴黎瓦卢瓦画廊展出。左边和中间是未烧制的作品，放在窗户旁边晾干，而最右边是一件完成的白色和金色雕塑

(图片来源:Alexandre Guirkinger)

通过Minako Norimatsu

最后一次更新10月12日

的贡献

西非的贝宁，远东的日本。远古陶器和太空时代的电子游戏。国王洪德平口，一个新兴的陶瓷艺术家他将这些看似不同的影响结合在一起，创作出以大胆的色彩、俏皮的尖刺和裂纹表面为特征的雕塑。它们不受任何风格或流派的影响，而是反映了他的背景和视角:一个由幸福意外定义的人生。

34岁的霍德平寇是贝宁人，在巴黎郊区出生长大。作为一个视频game-obsessed从小，他就对日本的流行文化产生了迷恋。我最喜欢的是塞尔达传说因为它的色彩和动态图形。我也喜欢游戏中寻找解决方案的一面。对我来说，任天堂还意味着有时间和我的表弟在一起，他是我的玩伴。”如今，他的创作世界依然源自儿时的激情:他喜欢动态的形式、令人惊叹的色彩和人与人之间的联系。

霍德平口第一次去日本时才22岁。在那里，他偶然发现了传统陶瓷这激起了他的好奇心。回到巴黎，他和一个日本人一起训练陶瓷Hayasaki Kayoko老师。在陪同早崎到法国中部与日本陶艺家的一个项目时，他遇到了陶瓷他现在称Shibuta Toshiaki为他的精神之父。“我被他们信奉万物有灵论的仪式所吸引。他们向“窑神”祈祷，喝清酒，堆盐，撒花来辟邪，使他们的火陶瓷会很顺利，”艺术家解释道。“我们两国相距13000公里，但如此相似!神道教和非洲巫毒教都与自然有着强烈的联系。我们的仪式是谦逊的。”

“我们的国家相距13000公里，但神道教和巫毒教之间有多么相似啊”

在顿悟之后，霍德平口第二次去了日本，这次去的是日本最古老的窑之一——比岑。从那时起，陶瓷就成为了追问他的身份和根源的媒介;他2016年特雷斯Jumelles(Twin soil)项目利用陶瓷促进贝宁和日本之间的跨文化对话。每年，他都会去这两个国家，从每个地方带回一点土壤，混合成混合粘土。

“粘土的性质——是软还是硬，或者它的矿物质含量——取决于它的地理来源。”我通过颜色和质地认出了每一个品种。这位艺术家尝试了不同的粘土“鸡尾酒”，直到找到适合他目的的配方。“如果我想要坚固的东西，我会选择沙质粘土，它可以吸收热冲击。他说:“用手指触摸土壤，我感到如此平静、精神和有趣。”

霍德平寇国王将粘土揉了几个小时，以去除任何气泡，就像面包师准备完美的面团一样 — hooundekpinkou将粘土揉几个小时以去除任何气泡，就像面包师准备完美的面团一样

这个未命名的陶瓷雕塑是霍恩德品口国王的最新作品之一，具有蓝色、黄色、橙色和绿色的多层釉，由收集于Sè(贝宁)、爱荷华州(美国)、比岑和坦巴(日本)的粘土混合制成

这是这位艺术家的最新作品之一，这件未命名的陶瓷作品雕塑具有多层釉面，有蓝色、黄色、橙色和绿色，由收集于Sè(贝宁)、爱荷华州(美国)、比岑和坦巴(日本)的粘土混合而成。

他的雕塑作品从巨大的容器到更复杂的作品。例如，他用一个倒置的碗作为底座，用粘土将更多的碗、杯子和把手粘在上面，创造了一种进化形式的陶器。“我将功能部件组装成雕塑。作为日本文化中一股有影响力的力量，Mingei运动的宗旨是在日常用品和实用物品中发现美，而“hondekpinkou”则将它们提升到了另一个维度。

Houndekpinkou的标志之一是对釉料的创造性使用。“我的灵感来自巫毒神坛上滴下的液体，”他解释道，并展示了几十罐颜料和写满自己食谱的笔记本。“需要数百种粉末的组合才能获得特定的颜色或质地。”有时我重做一件表面上已经完成的作品，再上一层釉，然后再次烧制。然后一个新的作品诞生了!他在技术实力和创造性实验的炼金术中茁壮成长。“你接受的技术培训越多，你就越有创造力。从技术上讲，你需要纪律和平衡。

霍德平寇在巴黎的工作室里，坐在一个空木箱上的是陶瓷作品《光之寡妇:光之寡妇:别让这金色欺骗了你，我是由深色制成的II》(2020)雕塑由德国韦斯特瓦尔德的白粘土制成，表面涂有白色釉和金色

正如《Wallpaper》杂志2021年9月号所述，报摊和可供免费下载

“我工作室的墙上是一幅自画像。如果我的大脑被打印出来，它应该和这个一模一样。每件事在逻辑上都是相连的，在一个永无止境的故事中

在hondekpinkou长达11米的灵感墙上钉着的图片中，从左起，有一幅古代秘鲁莫切人的情色仪式器皿的图像;一张塞内加尔年轻摔跤手的黑白照片;一张印有贝宁艺术家Cyprien Tokoudagba作品的明信片;日本艺术家斋木敏夫的作品图像;塞内加尔历史学家和人类学家Cheikh Anta Diop的肖像

然后，他把话题转向了他的另一个爱好:他的车轮。“我喜欢感受风和速度骑摩托车．为了让它工作，我需要在机械上做到精确。他指着自己工作室墙上钉着的一张旧摩托车的照片说。一条红色的线将这张照片与另一张照片连接起来，这张照片位于同一面墙上稍低的位置:乔治·奥尔的肖像，他是一位被称为“疯狂陶工”的美国特殊陶瓷艺术家。

早在2017年，hondekpinkou就参加了佛罗里达州的一场向奥尔致敬的展览。原来，这辆摩托车曾经属于奥尔。墙上贴满了更多的照片、笔记和剪报。是情绪板吗?“不完全是，”他说。“这是一幅自画像。如果我的大脑被打印出来，它应该和这个一模一样。每件事都有逻辑上的联系，就像一个永无止境的故事。”