美国艺术家约瑟夫·康奈尔(Joseph Cornell, 1903-1972)和凯伦·基利姆尼克(Karen Kilimnik, 1955-)并不是最明显的搭档，但Spruth Magers也不是那种按常规行事的画廊。康奈尔(Cornell)的组合盒形雕塑和基利姆尼克(Kilimnik)的松散画笔绘画首次在画廊的伦敦前厅共享墙壁空间，突显出它们比人们想象的更相似。
尽管从未见过面，康奈尔和基利姆尼克却有着惊人数量的共同兴趣，这可能是由于他们高度内向的性格。康奈尔的害羞意味着他很少离开他的家乡纽约州，他称自己是一个“纸上谈兵的旅行者”，只是通过他的想象力去其他国家甚至几个世纪旅行。在他未命名的酒店系列中，作品完全是用法国新闻纸和19世纪的插图等昙花一现的东西拼凑起来的，这些东西是他多年来强迫性地收集起来的，而不是真正去过那里。
同样，基利姆尼克对欧洲建筑的描绘(她和康奈尔的另一个爱好)——在客厅、庄严的城堡和宏伟的宫亚博极速线上娱乐殿里看到的——是在没有参观过它们的情况下创作的。
整个画廊变成了艺术家思想的延伸。两位艺术家都对天堂和宇宙的神话着迷，并热情地将19世纪的芭蕾舞理想化。这场展览驻纽约的策展人托德•莱文(Todd Levin)还从皇家芭蕾舞学校(Royal Ballet School)借来了服装、照片和节目等文物，让参观者一窥两位艺术家所崇拜的世界。
莱文与画廊和私人客户合作，他对康奈尔、基利姆尼克和他们的作品有20多年的了解，由此提出了这个概念。“整个装置的想法——闪闪发光的蓝色墙壁，在我看来是一个完整的愿景，”他在空间里播放的芭蕾舞音乐的旋律中解释道。与参展艺术家的精神保持一致，本次展览的美恰好体现在细节中
左起:卡伦·基利姆尼克(Karen Kilimnik)的《极光+传播幸福的助手+光》，2009年;约瑟夫·康奈尔(Joseph Cornell) 1965年拍摄的《Apotheosis Penny Arcade》;约瑟夫·康奈尔(Joseph Cornell) 1954年创作的《仙女座旅馆》(Hotel Andromeda);卡伦·基利姆尼克(Karen Kilimnik)的《外太空》(Outer space)， 2009年。由艺术家和Spruth Magers伦敦柏林提供
埃德加·德加(Edgar Degas)的《五次练习曲》(1878-80年);《巴黎歌剧院的老鼠》凯伦·基利姆尼克，1993年。由艺术家和Spruth Magers伦敦柏林提供
凯伦·基利姆尼克(Karen Kilimnik)的《海特和阿什伯里的我，1966》(Me Corner of Haight & Ashbury 1966)， 1998年;约瑟夫·康奈尔(Joseph Cornell)的《无题》(Untitled)， 1953年。由艺术家和Spruth Magers伦敦柏林提供
从左起:卡伦·基利姆尼克(Karen Kilimnik)的《舞台上的两个舞者》(Two dancer on a stage, Paris)， 2004年;《无题(女孩和两列)》，作者:约瑟夫·康奈尔，创作于1950年。由艺术家和Spruth Magers伦敦柏林提供
德加绘画发饰配件包世界，2004年，凯伦·基利姆尼克。由艺术家提供，303画廊纽约和Sprüth Magers柏林伦敦
别致的知更鸟蛋巢，2005年，凯伦·基利姆尼克。由艺术家和Sprüth Magers伦敦柏林提供
地址
Sprüth Magers London，格拉芙顿街7A，伦敦W1S 4EJ