纪念:约翰·巴尔代萨里(1931-2020)
1月2日,这位概念艺术教父在洛杉矶威尼斯的家中去世,享年88岁
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- 注册我们的通讯通讯
![一个男人站在房间中央](https://cdn.mos.cms.futurecdn.net/ykpbjkPy4yYEFKGRCR2yF6-415-80.jpg)
这位艺术家却是奇葩晚放(在新标签页打开)在20世纪50年代和60年代担任抽象画家,成败参半。1970年7月的一个星期五下午,他把所有的画都装进车里,开车去了圣地亚哥的一家殡仪馆,当时他住在那里。从1953年5月大学毕业到1966年3月,他开始了13年的工作绘画,看着他的作品被火化。
那年夏天晚些时候,巴尔代萨里从圣地亚哥搬到了圣莫尼卡,在加州艺术学院(CalArts)教授一门课程。大约在同一时间,他仔细地改造了他早期职业生涯中烧焦和灰白的残留物,把它们烤成饼干,放在一个骨灰盒里。然后他把骨灰运到纽约,在现代艺术博物馆展出,作为“信息”的一部分,这是博物馆当代概念艺术的开创性群展。
冷热系列:是的,谢谢你,贝蒂有一个叫…, 2018,清漆喷墨打印在画布上与丙烯酸油漆。纽约,巴黎和伦敦
火葬计划在巴尔代萨里目睹了法国艺术家马塞尔·杜尚1963年在帕萨迪纳艺术博物馆(Pasadena art Museum)由沃尔特·霍普斯(Walter Hopps)策划的回顾展后,他受到了另一个概念艺术堡垒马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)的启发。巴尔代萨里的同时代人以一种冷漠、严肃的态度对待他们的艺术,而巴尔代萨里从杜尚那里学到,艺术可以掺杂讽刺。他被允许用艺术来讲笑话。巴尔代萨里后来谈到他的戏剧性举动时说:“这是一个非常公开和具有象征意义的举动。”“就像为了坚持下去而宣布自己正在节食一样。”
巴尔代萨里的火葬行为,以及他搬到加州艺术学院,是一种公开宣布他作为艺术家旅程中不同方向的方式:一种抛弃他为自己形成的抽象紧身衣的方式,以探索广泛的多媒体概念主义实践。在加州艺术学院,他创立了他所谓的“后工作室”,在那里他在一系列新媒体上工作绘画文字,视频和摄影,雕塑和安装。在这样做的过程中,巴尔代萨里开始了一条实验之路,到他去世时,他将被誉为20世纪晚期最具影响力的当代美国艺术家和教育家之一Ed Ruscha这是加州那个时代的艺术重量级人物。
巴尔代萨里和埃德·鲁斯查,摄于鲁斯查在卡尔弗城的工作室。(看看他们挑选的洛杉矶最聪明的创意人才)。
巴尔代萨里1931年6月17日出生在加利福尼亚州的纳辛纳城。巴尔代萨里的父母安东尼奥(Antonio)和海德维格(Hedvig Baldessari)从奥地利和丹麦抵达西海岸后相识。巴尔代萨里的父亲是一名金属工人,负责回收和出售废料,他的父母基本上自给自足,在自己拥有的土地上种植水果和蔬菜,并照顾兔子和鸡。小时候父母灌输给他的原则意味着,成年后他很难抛弃任何东西,而是决定将日常物品适当地融入他的艺术中。
有关的故事
艺术家口味:约翰·巴尔代萨里的玉米粥、菠菜、鸡蛋和培根(在新标签页打开)
作为一名学生,巴尔代萨里在圣地亚哥州立学院(San Diego State College)主修艺术教育,起初他不确定自己是教育家还是艺术家。他在初中和社区大学教艺术,后来为加州青年管理局开办了一个艺术和工艺项目,其中包括花了一个夏天试图向一群少年犯展示艺术的乐趣——他后来说,这份工作充分得益于他6英尺7英寸的身材。
1957年,一个工作室班让巴尔代萨里远离了教育,更多地转向了自省创作。1963年,当他参观杜尚回顾展时,他已经获得了在洛杉矶著名的奥蒂斯艺术与设计学院学习的机会。巴尔代萨里在加州艺术学院的后工作室里安顿下来后,就成为了一场艺术家运动的一部分,他们更强调艺术作品所表达的思想,而不是关于构图或绘图的美学担忧。然而,当他的领域中的其他概念主义者以伪知识分子的真诚来从事他们的工作时,巴尔代萨里总是努力在他的工作中寻找乐趣。
Alex Prager (@alexprager)分享的一篇文章(在新标签页打开)
上传的照片
除了流畅的达达主义,还经常向纽约艺术家的波普艺术致敬,比如安迪•沃霍尔和罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein),巴尔代萨里的业务主要集中在修改和操纵从新闻、好莱坞电影剧照或广告活动中拍摄的照片,其中许多都是在洛杉矶伯班克的一家小饰品店里以每张10美分的价格购买的。他经常会模糊他发现的照片中可见的面孔,引导观众关注构图中的偶然元素。巴尔代萨里会告诉他的学生:“不要只盯着事物看——要在事物之间看。”
巴尔代萨里留在加州艺术学院,在他的后工作室教书和工作,直到1988年。1996年至2005年,他在加州大学洛杉矶分校任教。在他离开大学教学的同时,美国艺术协会授予他终身成就奖。2008年当选为美国艺术与文学学院院士;荣获2009年金狮奖终身成就奖威尼斯双年展;并于2014年获得奥巴马总统颁发的国家艺术勋章。在他生命的后期,巴尔代萨里成为了世界著名的艺术人物。从2009年到2011年,他50年职业生涯的回顾展“纯粹的美”在伦敦举办泰特现代美术馆洛杉矶郡立艺术博物馆现代艺术博物馆在纽约。
巴尔代萨里的工作室经理兼基金会主席弗吉尼亚·盖特林(Virginia Gatelein)周日证实了他的死讯。他的妹妹贝蒂·索科尔、女儿安娜玛丽和儿子托尼都健在。
巴尔代萨里的玉米粥、菠菜、鸡蛋和培根,刊登在2016年12月号的《Wallpaper》* (W*213)上。在看到自己的食谱被制作出来后,这位艺术家发邮件评论道,“谢谢,这道菜看起来太好吃了。”
图片和脚本:…脚趾甲的文件。, 2015,双联画;清漆喷墨打印在画布上与丙烯油漆。纽约,巴黎和伦敦
脑/云:有棕榈树和海景, 2009,聚氨酯,油漆,树脂,铝,乙烯基喷墨。由艺术家和纽约、巴黎和伦敦玛丽安·古德曼画廊提供
信息
mariangoodman.com(在新标签页打开);spruethmagers.com(在新标签页打开)
-
纪念纽约艺术家丹尼尔·布拉什(1947 - 2022)
为了向75岁去世的丹尼尔·布莱斯致敬,我们重温了珠宝历史学家薇薇恩·贝克尔2020年对这位难以捉摸的纽约艺术家的壁纸*简介,她在她的书《丹尼尔·布莱斯:珠宝雕塑》中揭示了他独特设计的秘密。
作者:薇薇恩·贝克尔发表
-
纪念艺术家阿什利·比克顿(1959 - 2022)
以颠覆性的消费主义观念而闻名的阿什利·比克顿去世,享年63岁。我们探索了他的生活、工作和非凡的工作室,这些照片拍摄于2017年,当时Wallpaper*美国导演迈克尔·雷诺兹(Michael Reynolds)和斯蒂芬·肯特·约翰逊(Stephen Kent Johnson)拜访了这位艺术家
作者:玛莎·埃利奥特最后一次更新
-
纪念皮埃尔·苏拉奇(1919-2022),战后抽象主义的先驱
法国版画先驱、雕塑家、“黑色画家”皮埃尔·苏拉奇去世,享年102岁
作者:黛安·泰尼森发表
-
露西·麦克雷谈基因编辑、人类亲密关系和有形的科幻小说
我们探索了科幻艺术家和“身体建筑师”露西·麦克雷的宇宙,她的科幻作品融合了人类的亲密关系、生物的完美和推测,但又熟悉得可怕的未来
作者:比利·穆拉本最后一次更新
-
致敬威廉·克莱因(1928-2022),传奇的城市生活摄影师
威廉·克莱因(William Klein)在巴黎去世,享年96岁,他是改变时尚摄影、街头摄影和电影世界的美法艺术家verité
作者:汤姆·西摩最后一次更新
-
与瑞典雕塑家Klara Kristalova在工作室
Kristalova向艺术历史学家兼广播员Flora Vesterberg讲述了陶瓷、她的斯德哥尔摩群岛工作室以及即将在贝浩登纽约举办的展览
作者:弗洛拉•韦斯特伯格最后一次更新
-
欲望的对象:艺术与广告摄影之间的诱惑交换
在洛杉矶郡立艺术博物馆(LACMA)举办的“欲望之物:摄影与广告语言”展览探讨了当代艺术家如何模仿、挪用和利用商业摄影语言
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
著名女性艺术家在洛杉矶庆祝凯歌香槟250周年
凯歌香槟展将于10月26日在洛杉矶开幕,届时包括草间弥生、希拉·希克斯和塔西塔·迪安在内的当代女性艺术家将对凯歌香槟品牌自由奔放的历史做出回应
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新