杰夫·昆斯(Jeff Koons)对惠特尼博物馆的特艺彩色接管

杰夫·昆斯·惠特尼
“培乐多泥”,2014年,由一个巨大的多色模型粘土堆组成,杰夫·昆斯已经工作了20多年,成为艺术家在纽约惠特尼博物馆新回顾展的核心
(图片来源:杰夫·昆斯)

眼花缭乱很少与野兽派建筑联系在一起,但它很可能是人们记住惠特尼博物馆马塞尔·布劳尔设计的房子亚博极速线上娱乐的感觉——这要感谢杰夫·昆斯。的前Wallpaper*客座编辑和艺术家的大型回顾展将于周五向公众开放,几乎占据了博物馆(约2500平方米)的每一层楼、每一面墙和每一个角落,这是对1966年布劳耶大楼的热烈告别,因为惠特尼准备搬进它的纽约市中心的新空间,由伦佐·皮亚诺设计.惠特尼美术馆馆长亚当·温伯格(Adam Weinberg)说,我们想用华丽的辞别。

昆斯出生于宾夕法尼亚州,现年59岁,自1976年以来一直在曼哈顿生活和工作,但这是他在纽约的第一次大型博物馆展览。惠特尼博物馆面临的挑战是举办一场展览,鼓励游客重新审视一个著名艺术家的作品他在爆红的同时,也沦为了全球文化的代名词——令人震惊的拍卖价格和闪闪发光的铬钢气球动物。(“杰夫,你穿的是什么?在周二的媒体预览会上,一位与会者恳求道。答案:Dior Homme。)

“我们现在距离很远,我们可以评估一些这些神秘的物体惠特尼策展人斯科特·罗斯科普夫(Scott Rothkopf)说,他过去五年一直在组织这次回顾展。“我认为,人们会非常惊讶地看到杰夫最著名的一些偶像,比如气球狗、迈克尔·杰克逊(Michael Jackson)和泡泡兔(Bubbles and the Rabbit),它们出现在这些作品的背景下,出现在这些题材和制作方式极其复杂的系列作品中。”

展览按时间顺序进行了追溯昆斯的多面输出从1978年到上周完成的工程。当人们从一个房间移动到另一个房间时,所描绘的系列内部和之间的新联系——如“充气”、“奢侈与堕落”和“Easyfun”——就会出现。一个非常早期的彩色海绵组合分散在镜子中,显示自己是几十年后明亮和痴迷的工程形式的先驱。这些“平庸”雕塑在一起观看时呈现出险恶的一面,反复出现的胡须图案让人想起达利和杜尚。

回顾展的绝妙之处在于它通过三个主要楼层从过去上升到现在,这样作品的规模就随着建筑的地板而增长。戏剧逐渐发展到四楼的全面庆祝活动。这里有气球,其中一个巨大的粉色气球被贴在墙上,象征着安尼施·卡普尔(Anish kapoor)去派对商店的时刻;蛋糕(大约三米高的彩绘蛋糕);以及“培乐多泥”(2014),昆斯花了20多年的时间才实现了一个巨大的彩色粘土模型丘,最终用27块相互连接的铝来复制他所说的“非常欢乐、非常流行的材料”。

昆斯还没有完成。“我完全相信我们这里的作品,我希望其他人能从中找到意义,但对我自己来说,我真的觉得它关乎未来,”这位艺术家以他特有的热情说道。“我相信我还有至少30年的时间——我希望更久——来创作艺术,真正能够行使我们每个人都拥有的自由,去做我们想做的事。”

杰夫·昆斯·惠特尼

“郁金香”,1995 - 98。这位前《墙纸》杂志客座编辑的大型展览将于周五向公众开放,几乎占据了博物馆的每一层楼、每一面墙和每一个角落。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。私人收藏。©Jeff Koons)

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《凝视球(信箱)》,2013年。展览按时间顺序进行了追溯昆斯的多面输出从1978年到上周完成的工程。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。私人收藏。©Jeff Koons)

杰夫·昆斯·惠特尼

“糊涂”,1999年。灵感部分来自巴勃罗·毕加索的评论,“当我还是个孩子的时候,我可以像拉斐尔一样画画,但我花了一生的时间才能像孩子一样画画”,Loopy和Easyfun系列的其他画作旨在重新找回童年的纯真精神。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。私人收藏©Jeff Koons)

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《悬挂的心(紫罗兰/金色)》,1994-2006。回顾展的绝妙之处在于它通过主要楼层从过去上升到现在,戏剧逐渐发展为全面的庆祝活动

(图片来源:杰夫·昆斯)

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气球作品包括1995-2000年的“月亮(浅粉色)”,一个巨大的粉红色气球贴在墙上,还有……

(图片来源:杰夫·昆斯)

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...以及“蛋糕”,1995-1997,一个大约三米高的彩绘切片。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。私人收藏©Jeff Koons)

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昆斯曾暗示,他最知名的作品之一《气球狗(黄色)》(1994- 2000)有更黑暗的主题,将其形式比作特洛伊木马,希腊人送给特洛伊敌人的巨大木制礼物,而希腊士兵则潜伏在里面

(图片来源:杰夫·昆斯)

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“金属金星”,2010-12。

(图片来源:Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte。©Jeff Koons)

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《大花瓶》,1991年。惠特尼美术馆面临的挑战是举办一场展览,鼓励参观者重新审视一位著名艺术家的作品。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。©Jeff Koons)

充气花,1979年

“充气花”,1979年。诺曼和诺拉·斯通的收藏。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。©Jeff Koons)

袋鼠(红色),1999年

《袋鼠(红色)》,1999年。由惠特尼美国艺术博物馆提供。私人收藏;纽约索纳本德画廊。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。©Jeff Koons)

分裂摇滚(橙色/红色),1999

1999年,《摇滚分裂者(橙/红)》。BZ和Michael Schwartz的收藏。

(图片来源:惠特尼美国艺术博物馆提供。©Jeff Koons)

在博物馆外,是昆2000年的“劈叉摇杆”的更新版

在博物馆外,昆2000年的“劈开的摇杆”复制品被安置在纽约的洛克菲勒中心,展览将持续到9月12日。高古轩画廊(Gagosian Gallery)与公共艺术基金(Public Art Fund)和房地产公司铁狮门(Tishman Speyer)合作,展出了这座巨大的雕塑兼园林,上面点缀着数千株开花植物,这些植物通过内部灌溉系统浇灌。©Jeff Koons。由高古轩画廊提供。

(图片来源:Tom powell Imaging)

地址

惠特尼博物馆
麦迪逊大道945号
纽约,NY 10021

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