杰夫·昆斯(Jeff Koons)让阿什莫尔美术馆焕发了新的光彩

在牛津博物馆新开幕的展览中，这位现代成衣大师的作品占据了中心位置

“杰夫·昆斯:在阿什莫尔美术馆”，牛津。阿什莫尔提供

(图片来源:David Fisher)

通过哈里特lloyd smith

最后一次更新2022年10月10日

杰夫昆斯又回来了。这位美国艺术家和艺术商业巨头刚刚在世界上最古老的公共博物馆——牛津大学阿什莫尔博物馆(Ashmolean)揭幕了他的最新展览。17件重要作品——其中14件首次在英国本土亮相——跨越了艺术家的职业生涯和极其独特的作品，包括平衡，古代而且盯着球这次展览由昆斯本人和他的长期朋友兼合作者诺曼·罗森塔尔爵士共同策划。

自从他在20世纪80年代初崭露头角以来，这位前华尔街股票骑师就成为了蓝领和蓝筹创意的代表，尤其是因为他的作品具有惊人的市场价值。我们满怀敬畏和愤怒地看着这个新来的男孩在一群勇敢的新表现主义者中把媚俗变成了高雅艺术。释放,天堂造1991年的系列作品——一块广告牌，描绘了艺术家与当时的妻子、色情明星和政治家Cicciolina的交欢——见证了他的名声和净值上升到新的高度。

昆斯的作品是艺术经典的真空，他在早期的作品中非常直白地表达了这一概念:吸尘器、篮球和花哨的家居装饰品等日常用品被提升到高级艺术的基座上。这位艺术家曾把自己的作品比作弗朗西斯·皮卡比亚，把自己的工作室比作拉斐尔。与这些历史巨匠不同，昆斯的艺术经纪公司——位于纽约哈德逊广场的一个工业规模的工作室——远非一个人的业务。

《凝视球》(提香·戴安娜和阿克托翁)，2014-15，杰夫·昆斯 — *凝视球(提香戴安娜和阿克托安)，2014-15，杰夫·昆斯，布面油画，玻璃和铝。艺术家的收藏。©Jeff Koons。由高古轩提供*

随着时间的推移，他设计了一套严格的颜色编号系统，由经过严格训练的助手执行每件作品，就像由昆斯亲手完成一样。但随着20世纪90年代的到来，事实证明，这种艺术创作方法在财务上并非无懈可施，成本太高、耗时太长，以至于昆斯和他的艺术帝国濒临破产。

昆斯来到展览现场——没有任何随行人员——通常穿着西装，所有人都像喜鹊一样呆呆地看着他那一堆闪闪发光的东西。“作为一名艺术家，我总是凭直觉表演。我喜欢把身体和心灵放在一起思考，”他反思道。

不久，阿什莫尔博物馆的游客们就会被昆斯最经典的作品所震撼:用抛光不锈钢铸成的廉价派对气球扭曲成一只杂交兔子，以及一个膨胀的、品红色的冰河时代复制品威伦多夫的维纳斯．他说:“我看着倒影和表面，我想到了哲学，以及反思和沉思的想法。”

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近年来，昆斯缩减了他的员工规模，更喜欢电脑辅助设计，这只会加剧他病态的创作完美主义。他的气球雕塑现在是通过CT扫描和数据分析来设计的，昆斯可以在微观尺度上进行管理，他解释说他“可以对每千分之一毫米负责”。

作为一个艺术家，我总是凭直觉表演。我喜欢把身体和思想放在一起思考

在他的古代系列(2009年起)昆斯的拼贴作品融合了超现实主义的文化，覆盖了自由主义的标记制作和本戴点。古代2(点)看到衣着暴露的格雷琴·摩尔扮演贝蒂·佩奇，骑着海豚。他在谈到这部电视剧时说:“它代表了一种欲望，以及我们的生理、基因和DNA。”但他们的经典雕塑，各式各样的身体和无名的肉块，这些感觉更像是碰撞《好色客》杂志和万神殿之旅。在其他地方,他盯着球系列(2012)钢钴球劫持了历史上最著名的绘画和雕塑-摆姿势在魁梧的肩膀上望楼的躯干，栖息在甲板上美杜莎之筏．

也许昆斯的作品在庄严的阿什莫尔美术馆(Ashmolean)比乍一看更自在。这座建筑中的历史瑰宝是古代血液的一部分，而古代反过来又在昆斯流动。“在上大学第一堂艺术史课之前，我对艺术的力量一无所知。艺术毫不费力地将你与所有的人类学科联系起来，”这位艺术家补充道。“这是关于消除评判。艺术不是高级艺术——除了你是谁，你不需要为它带来任何东西。”

昆斯有很多身份:现代的现成品大师、挪用者、再挪用者、文化干预者和自己的公关大师。但在阿什莫尔，他让过去和现在、无价的和价格可笑的艺术品平等地占据了同一个空间。“我想不出一个更好的地方来讨论今天的艺术以及它的未来。”