在Kayne Griffin Corcoran,艺术家们把艺术的建筑放在画框里亚博极速线上娱乐
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- 注册我们的通讯通讯
![Kayne Griffin Corcoran画廊对Jean Pascal Flavien房子临时粉红标题](https://cdn.mos.cms.futurecdn.net/dGbp4SKNYh5AH2dmGSNrDm-415-80.jpg)
在洛杉矶画廊Kayne Griffin Corcoran的Jean-Pascal Flavien和Mika Tajima的搭档中有一种内在的对话,他们探索了我们的物理环境如何探测我们的情感和社会状态,反之亦然。人们很容易认为建筑是固定和永久的,但他们的作品亚博极速线上娱乐证明了我们居住的空间是灵活的,可以为人类参与者提供惊人的代理。
Flavien的声明的房子在画廊的庭院里,它是一种美丽的浅粉色,内部由一扇圆形天窗照亮。但物理属性并不能描述这所房子,而是它内在的可变性。Flavien邀请了两位编剧David L Brundige和Max Kopelowicz,在Twitter上为该住宅撰写“剧本”,探索了语言、幽默和自发性在建筑和日常生活中的可能性。亚博极速线上娱乐快速浏览弗拉维恩的Instagram揭示了他自己对房子偶然事件的持续观察,包括一天中不同时间的阳光变化,居住在房子里的各种客人,以及房子的计划,有时会发生,有时不会发生。
安装视图。
田岛的作品更具体地关注社会空间,特别是由劳动和社会塑造的空间亚博足球竞猜.画廊内的墙上挂着一件“Epimelesthai Sautou (Take Care)”系列的作品,这是一个铸造的丙烯形式,包括一个有四个座位的热水浴缸,喷涂成鲜红色、黄色和紫色。在它的正前方是一个雕塑,它可能是它的反面:一张长凳,是根据赫尔曼米勒(Herman Miller) 2013年的公共办公室景观家具系统设计的,然而,它的座位彼此背对着,这显然是工作场所和谐的冲突。
这两个雕塑的固定配置引发了人们对优化设计的思考——例如,我们是否只是为了追求效率而牺牲灵活性?田岛的作品探讨了这个问题,因为它与城市有关,也与我们日益广阔的数字空间有关子午线一盏灯安装连接到一个分析韩国松岛新城市民推特动态的程序。松岛新城是一个总体规划的城市,强调可持续发展和高科技生活。研究人员分析了推文的积极和消极情绪,灯光的颜色和强度会根据总体情绪实时波动。艺术家指出:“这个装置强调了我们的感官与全球网络系统的纠缠,该系统试图通过计算手段最大化‘生活质量’。”追求生活质量是以牺牲各种可能的生活方式为代价的。”
《子午线》,田岛美嘉(Mika Tajima), 2016年
也许,最大的可能性来自于抽象思维。在墙上子午线是田岛的作品家具系列它根本不是家具,而是在扁平的亚克力板上喷涂珐琅的抽象组合,就好像它们是一张桌子或一把椅子的超凡类比物。她的负熵纺织品则更为具体:色彩丰富、抽象的织物在视觉上以工业声音为基础,代表不同工作场所的个体劳动者。附近,墙上挂着弗拉维恩房子的备选平面图,颜色不同,略有变化,兴高采烈地说,如果遇到有挑战性的空间,你可能需要做的就是改变平面图。
弗拉维恩餐厅内部的风景洛杉矶(暂称), 2016年。
Epimelesthai Sautou (Take Care), 1,田岛美嘉(Mika Tajima), 2014年。
安装视图家具艺术(索科罗岛),田岛美嘉著,2016年。
社会的椅子,田岛美嘉著,2016年。
信息
展览将持续到10月29日。欲了解更多信息,请访问Kayne Griffin Corcoran网站(在新标签页打开)
地址
拉布雷亚大街1201号
洛杉矶
CA 90019
查看谷歌的地图(在新标签页打开)
-
和索朗格·阿扎格里-帕特里奇在家里
珠宝设计师索朗格·阿扎古里-帕特里奇向我们讲述了她的家庭生活、萨默塞特郡之旅、如果我们来吃晚餐,她会做什么,以及她最近不切实际的购买
作者:汉娜•西尔弗发表
-
Tosin Oshinowo的cmDesign Atelier是一家文化巨擘
来自尼日利亚的cmDesign Atelier是我们塑造西非建筑未来的建筑师、空间设计师和建筑商系列简介的一部分
作者:Ellie Stathaki发表
-
比安卡·桑德斯谈她的品牌的演变,这让“熟悉的不熟悉”
下一代2023:英国设计师比安卡·桑德斯——她在2021年获得了著名的安达姆奖——正在成熟和发展她的cult男装品牌。“我不再认为自己是一个新兴设计师,”她告诉杰克·莫斯(Jack Moss)
作者:杰克·莫斯发表
-
Cerith Wyn Evans:“我最喜欢阳光直射下的霓虹灯。美得令人心碎。”
Cerith Wyn Evans回顾了他迄今为止在英国最大的一次展览,在威尔士的Mostyn——一个多感官的,充满霓虹灯的思想,身体和语言的幻梦
哈里特·劳埃德·史密斯发表
-
伦敦艺术展览:本周指南
你的指南,最好的伦敦艺术展览,以及那些在英国各地,由墙纸*艺术办公桌选择
哈里特•劳埃德•史密斯著最后一次更新
-
Rafael Lozano-Hemmer在迈阿密设计的脉冲拓扑由心跳驱动
拉斐尔·洛扎诺-海默(Rafael Lozano-Hemmer)在迈阿密超级蓝(Superblue Miami)与BMW i合作的互动灯光装置Pulse Topology为2022年迈阿密艺术周带来了心灵和人际联系
菲奥娜·马洪最后一次更新
-
纺织艺术家:新材料世界的先驱
这些当代纺织艺术家正在以新的方式编织丰富的纤维艺术挂毯
哈里特·劳埃德·史密斯发表
-
布鲁斯·瑙曼的威尼斯大型展览是一次全身体验
Bruce Nauman在威尼斯Punta della Dogana的展览聚焦于这位美国艺术家的表演性“Contrapposto Studies”,赋予了肢体语言新的含义,展览将持续到2022年11月27日
作者:劳拉·梅·托德发表
-
托拉·舒尔茨:《车轮上的婊子》是一个超现实的、诙谐的、为男性身体设计的世界
从碰撞测试假人到草叉细高跟鞋,托拉·舒尔茨(Tora Schultz)在哥本哈根O-Overgaden举办的“车轮上的婊子”(Bitch on Wheels)是一部悲剧喜剧,探索性别偏见、刻板印象和日常生活的超现实主义
作者:爱丽丝·戈德温发表
-
安妮·伊姆霍夫(Anne Imhof)的《阿凡达2》(Avatar II)影评:一部让你畏缩和好奇的心理惊悚片
德国艺术家安妮·伊姆霍夫(Anne Imhof)在伦敦Sprüth Magers举办的“阿凡达II”展览是对当代文化、现实和技巧的一次引人注目的、离奇的探索
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
Ugo Rondinone在小皇宫反思身体和自然
瑞士艺术家乌戈·罗迪纳(Ugo Rondinone)用纪念电影装置和空中飞人雕塑接管了小皇宫的美术大厅
作者:杰西卡·克林格弗斯最后一次更新