路易威登基金会|壁纸的Shchukin系列

多屏视频装置，什丘金，马蒂斯。《舞蹈与音乐》由制片人兼导演二人组Peter Greenaway和Saskia Boddeke执导，重现了收藏家Sergei Shchukin委托马蒂斯为特鲁别茨科伊宫的楼梯创作的纪念作品。

(图片来源:Martin Argyroglo)

通过艾米·维尔纳

最后一次更新10月28日

1908年，俄罗斯实业家、贪得无餍的艺术收藏家谢尔盖·什丘金(Sergei Shchukin)在他位于特鲁别茨科伊宫(Trubetzkoy Palace)的住所内的画廊每周日向公众开放。他现在被认为是20世纪最具影响力的赞助人之一，他已经收藏了大量莫奈、卢梭、高更、马蒂斯和Cézanne的作品，他最尊重这些人的现代性愿景。

随后，他委托马蒂斯创作了几幅新作品，包括跳舞而且音乐他还邀请这位艺术家到莫斯科，把他的作品挂在后来被称为“粉红客厅”的地方。可以说，他最有趣的收藏时期发生在1912年至1914年，当时他发现了立体主义，购买了大约30幅毕加索的作品。这种转变在很大程度上是由年轻的俄罗斯艺术家推动的，他们会来研究这些画作，随后发起他们自己的未来主义和至上主义的变形运动。

由基金会组织的一次非凡的展览路易威登该展览汇集了Shchukin收藏的127幅绘画、雕塑、拼贴画和素描，这些作品自1948年以来一直由莫斯科的普希金美术博物馆和圣彼得堡的艾尔米塔什博物馆(Shchukin的274件作品在1918年革命期间被收归国有)。两家博物馆都是这次展览的合作伙伴，这在一定程度上要感谢他的孙子André-Marc Delocque-Fourcaud的坚持不懈。

虽然法国名作的暂时团聚在一个相当了不起的，弗兰克盖里对大多数参观者来说，玻璃帆的屋顶可能是主要的吸引力，来自俄罗斯先锋派的31件作品作为该系列影响力的证据，其意义同样重大。路威酩轩集团和路易·威登基金会主席伯纳德·阿尔诺(Bernard Arnault)在前言中指出，这场展览的价值部分来自于“重新创造这些系列所引发的视觉和情感‘冲击波’”的愿望。

路易威登基金会的“现代艺术图标:Shchukin系列”装置视图 — *基金会的“现代艺术图标:Shchukin收藏”装置视图路易威登*

因此与毕加索的作品形成了对比带着水桶和孩子的农妇(1912)和马列维奇的拎水桶的女人，动态排列(1912-1913)——立体派风格的场景，与一组几乎看不出是女性形状的几何形状相反。最后一个画廊的主题是“新绘画的原型”，其中Cézanne的狂欢节描绘和毕加索的绿锅和黑瓶与Malevich、Olga Rozanova和Ivan Kliun的各种作品在一起，建议所有这些激进的建议从某些共同的元素中找到新的和谐。

“多亏了(俄罗斯艺术家们)施加的压力，他才能在这么短的时间内买下这么多毕加索的作品……他是献给这些艺术家的，”策展人安妮·巴尔代萨里在预展期间向Wallpaper*解释道。作为巴黎毕加索博物馆(Picasso Museum)的前馆长，她认为，除了印象派和野兽派作品的明显美感之外，这是重要的收获。“这是他们之间的一次强有力的对话——他已经快60岁了，这些年轻的艺术家想让他购买当代法国艺术品。毕加索的画太朴素了，没人买。”

快进近一个世纪，你会觉得俄罗斯和法国之间的审美借鉴又开始了，只是方向相反。今天，格鲁吉亚设计师Demna Gvasalia为法国高级时装带来了东方集团的影响巴黎世家以及他自己的巴黎品牌Vetements。巴尔代萨里指出:“这是一种永恒的对抗，在这里，我们看到了艺术史是如何形成的。”她说的是什楚金的收藏;当然，所有伟大的艺术都能产生更多的东西。