车库博物馆的新展览映射了俄罗斯行为艺术|墙纸的历史

由尤利娅·阿克塞诺娃(Yulia Aksenova)和萨莎·奥布霍娃(Sasha Obukhova)策划的“俄罗斯表演:历史地图”目前正在莫斯科当代艺术车库博物馆展出。©车库当代艺术博物馆

(图片来源:Yuri Palmin)

通过玛丽亚Kravtsova

最后一次更新9月22日

的车库当代艺术博物馆(在新标签页打开)最近，由尤利娅·阿克塞诺娃和萨沙·奥布霍娃策划的大型展览“俄罗斯表演:历史地图”在莫斯科揭幕。展览涵盖了一个世纪的行为艺术，从卡兹米尔·马列维奇(Kazimir Malevich)和弗塞沃罗德·迈耶霍尔德(Vsevolod Meyerhold)的戏剧实验到Pussy Riot的抗议作品。

该展览的策展人之一、车库博物馆研究部门负责人萨沙·奥布霍娃(Sasha Obukhova)说:“行为艺术展往往单调乏味，没完没了地描述项目，照片质量也很低。”“我们的目的是进行一种探索，这样即使是那些不关心历史细节的人也会参与进来。”

这种追求始于1913年，当时俄罗斯的未来主义者们在脸上涂上颜料，走上莫斯科街头“打脸”，最后以Pussy Riot对俄罗斯总统弗拉基米尔·普京(Vladimir Putin)政策的表演抗议结束。

在这两个张力点之间，是俄罗斯表演百年的历史。车库展是这个国家对这种艺术形式最完整的学术考察:展出了150多名艺术家的作品，包括1970年代创建但活跃了20多年的开创性集体行动组织，90年代奥列格·库利克、安纳托利·奥斯莫洛夫斯基、亚历山大·布雷纳的激进“行动主义”，以及他们的当代追随者，如Voina小组和切赫Pavlensky(在新标签页打开)．

策展人巧妙地在展览中创造了12个主题路径，从“口号”和“声音”到“城市”和“互动对象”。他们还鼓励参观者尝试行为艺术，这种策略可能是俄罗斯当代展览实践中最具革命性的姿态。

“表演是最具挑衅性和激进的艺术形式，它的历史是一系列丑闻和冲突，”该展览的联合策展人尤利娅·阿克塞诺娃(Yulia Aksenova)说。“这永远是对艺术和社会所允许的界限的考验。”

为了了解更多，我们采访了联合策展人萨沙·奥布霍娃。

壁纸*:这不是车库博物馆第一次为行为艺术史举办展览了，这次有什么特别之处呢?
萨沙·奥布霍娃:之前的大部分项目都是关于西方的经验和实际的表演实践。我们决定研究这种艺术形式的俄罗斯历史。同时，这也是第一次未来主义戏剧表演的百年纪念。俄罗斯先锋派艺术家革新了戏剧，使其超越了极限。他们画了两个向量——一个从生活指向艺术，另一个从艺术指向生活——在这个交叉点上，表演成为了一种新的艺术形式。

俄罗斯的行为艺术中有俄罗斯独有的东西吗?
我们发现了所谓永恒的“俄罗斯问题”——与乌托邦、现实和未来的关系——是如何在俄罗斯的表演中反映出来的。俄罗斯传统的表演也更倾向于一个动作或行为，而不是表演的掌握。俄罗斯表演的第二个特点是几乎完全忽略了肢体语言。除了极少数例外，俄罗斯的表演是无形体和无性的，你可以在集体行动的遗产中看到，他们是一个非常有影响力的团体。

20世纪90年代，俄罗斯艺术中爆发了“行动主义”。这十年与阿纳托利·奥斯莫洛夫斯基、奥列格·库利克、亚历山大·布雷纳等人的激进行动有关。进入21世纪后，艺术家们似乎对表演失去了兴趣。你认为这是为什么?
原因有很多，尤其是艺术品市场的增长。在俄罗斯，表演——以及成品、专辑艺术和日记图形——从未被认为是学术的。换句话说:很容易大写的传统。所以占据主导地位的是更商业化的艺术，比如绘画、装置、设计师设计的物品等等。

在当代俄罗斯，表演是冲突的艺术。如果我们今天谈论表演，我们不得不谈论Pussy Riot或彼得·帕夫连斯基(Petr Pavlensky)的政治行为。但你实际上是在把抗议的姿势博物馆化。政府把什么带到刑事法庭，你就把它载入史册…
我们不能简单地忽视公众和艺术批评辩论的主题。然而，我们发现很难在展览中展示它们。并不是说我们遇到了来自当局的意识形态压力，而是——奇怪的是——我们遇到了来自艺术家自己的阻碍。

这个展览是由车库研究部门制作的，基于你收集了20年的当代艺术档案。一段时间以前，这个档案成为博物馆的一部分，并为研究部门、图书馆和录像室奠定了基础。你今天的目标是什么?
研究部门不仅收集和存档有关当代俄罗斯艺术史的信息。它更注重通过展览、出版和其他形式的专业活动进行积极的宣传和教育。最终，向世界展示俄罗斯仍然拥有后前卫实验的能量。表演即行动，正如20世纪90年代开创性的行动主义团体“征收艺术领土”的宣言中所写的那样，“行动即革命”。