费德里科·瘟疫利(Federico Pestilli)用塑料包裹的花朵是尖锐的隐喻
从真空包装的兰花到隐藏在垃圾袋里的罂粟,这位意大利艺术家的“自然Morte”中的意象探索了自然与人类的生存
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- (在新标签页打开)
- 注册我们的通讯通讯
![轻,花束在塑料和右边,兰花真空包装](https://cdn.mos.cms.futurecdn.net/WXiTLYZj356rDAipi55SUD-415-80.jpg)
Federico Pestilli传达了一个重要的真理信息。他的“Nature Morte”摄影系列揭示了全球环境危机,威胁着地球上的生命,危及自然王国固有的美丽。
为了隐喻人类与自然之间脆弱的联系,这一系列以塑料包裹花朵的强大图像为特色:空瓶子覆盖的雏菊,塑料套筒里的一束玫瑰,以及套在避孕套里的郁金香。它们似乎在饱和的蓝天背景下为生存而挣扎。
“自然Morte”是终极静物:虽然乍一看非常生动,但每件作品都是对我们环境不断破坏的迫切提醒。我们和这位艺术家谈论了这个引人注目的系列的起源。
瓶子里的黛西,来自费德里科·瘟疫利的《自然之死》系列
壁纸*:你的系列作品“自然Morte”背后的概念是什么?
费德里科•Pestilli:“Nature morte”在18世纪被法国人采用。这是他们对佛兰德画家所说的“stilleven”的翻译,这个词后来被英语采纳为“静物”。法语表达的直译是“死亡的自然”,感觉最适合我的系列。
这些图片是我一年多前创作的。它们所产生的情感现在似乎更有意义了。人类对环境的侵犯,对自然资源的滥用,对自然空间的污染,这些都是我从小就心心念念的问题。也许我们对诸如全球变暖之类的问题有了更多的认识,但我们几乎没有采取什么措施来纠正它们。我们不断滑向环境不稳定和物种大灭绝。与此同时,随着自然的消亡,我们的内心和道德也随之崩溃。
这就是本系列所描述的难题。这些花象征性地扮演着不同的角色:它们可以代表我们,挣扎着生存,就像大自然试图在人类中生存一样。身体上和精神上的斗争是这个系列最初的概念。
上图:避孕套里的郁金香。下图:兰花真空包装六个月II
女:塑料寿衣如何被视为人类生存脆弱的隐喻?
外交政策:纵观历史,裹尸布具有宗教和道德内涵。人们可能会想到都灵裹尸布或“裹尸布”,即古代和中东妇女所穿的衣服,在基督教背景下,包括圣母玛利亚的肖像。然而,塑料是一项新技术,它完美地概括了人类创造力的矛盾亚博足球竞猜。在我们控制自然的欲望中,我们发明了一种工具来将我们与它分开。塑料的主要功能是分离。它隔离、容纳、保护内部与外部物质的特性为我们的许多需求提供了解决方案。另一方面,它的持久性或抗降解性对每一个生物体都是一种威胁。寿衣通常是不透明的,它们用来保护佩戴者不受外界因素和社会评判的影响。塑料的透明度凸显了我们所面临的问题是一个当代问题。
女:你选了哪些花,为什么?
外交政策:花是永恒的,人们可能会认为今天的向日葵看起来就像古埃及人或史前人的向日葵。自然和静物,引申开来,都是一个参照点。在绘画的背景下,人们可能会想到卡拉瓦乔的水果篮和梵高的向日葵,在摄影中爱德华·韦斯顿的辣椒和罗伯特·梅普尔索普的花瓶里的花。花是许多人以自己独特的方式描绘的主题,反映了每位艺术家的情感。花卉类型的选择纯粹是审美的,没有先入为主的意义。一些形状和颜色更适合我使用的塑料,尤其是玫瑰,它有许多可拆卸的花瓣,很理想地说明了时间的退化。我还非常喜欢避孕套里的郁金香的形象,代表着控制自然及其矛盾的欲望。我选择花这个主题,是想用大家都能理解的比喻来谈论深层次的问题。
波比在蓝色垃圾袋里
女:你能跟我们谈谈你的摄影方法吗?
外交政策:我希望在这个系列中包含的关键元素是阳光和天空。这些照片都是在阳光下拍摄的,并以中大幅幅(4x5)彩色负片拍摄。西班牙画家华金·索罗拉(Joaquin Sorolla)曾说过“更多的光,更多的真理”(más luz, más verdad)。对我来说,把我对这些全球性问题的关注放在光天化日之下,让它们得到辩论,并有望在公开场合得到解决,这很重要,这样我们更黑暗的本能就能被清楚地观察到。蓝色的罗马天空作为图像的背景。在某些情况下,我使用一个45度角的镜子来获得花后面的天空,而不必从下往上拍摄构图。
这些图像假装缺乏构图上的注意。破坏框架边缘的外部元素被有意地包括在内。然而,使用4x5相机需要时间和考虑,所以“松散”的构图是有意为之。与梅普尔索普的工作室背景不同,我希望主题的紧迫性,它的隐喻,成为中心焦点。这些花并不代表和平与平衡;更确切地说,是混乱中的美。
女:你有出版这个系列的计划吗?
外交政策:凯莉·斯科特和我明年会展出这个作品。由于新冠肺炎大流行,我们本来有一个节目计划失败了。那个展览将展出大大小小的版画,我真的很想看。目前,这个系列仍然在我的作品集中,因为我正在进行多个项目,从绘画到野生动物与灭绝作斗争的照片。
碎玫瑰I
碎玫瑰III
玫瑰碎IV
信息
-
经典的手表设计,持续一生
在考虑投资哪种手表设计时,不要考虑流行趋势,而是考虑具有永恒设计特征的经典款
作者:汉娜•西尔弗发表
-
Cecilia Vicuña的“Brain Forest Quipu”获得2023壁纸*设计奖最佳艺术装置奖
Brain Forest Quipu, Cecilia Vicuña泰特现代美术馆的现代委员会,在2023年墙纸*设计奖中被加冕为“最佳艺术装置”
哈里特·劳埃德·史密斯发表
-
KidSuper将与路易威登合作打造下一个男装系列
科尔姆·迪兰(Colm Dillane)是纽约KidSuper的设计师,他将与人共同策划下周路易威登在巴黎举行的男装秀,这距离维吉尔·阿布洛(Virgil Abloh)最后一个系列的展示已经过去了一年
作者:杰克·莫斯发表
-
2022年威尼斯双年展闭幕回顾:谁、如何、到底是什么?
随着第59届威尼斯艺术双年展(11月27日闭幕)的夕阳西下,让我们回顾这一届充满韧性、女性力量和意料之中的惊喜的艺术双年展
哈里特·劳埃德·史密斯发表
-
布鲁斯·瑙曼的威尼斯大型展览是一次全身体验
Bruce Nauman在威尼斯Punta della Dogana的展览聚焦于这位美国艺术家的表演性“Contrapposto Studies”,赋予了肢体语言新的含义,展览将持续到2022年11月27日
作者:劳拉·梅·托德发表
-
地中海双年展:对西西里历史与未来的思考
在意大利提前大选的背景下,第三届在巴勒莫举行的地中海双年展(Biennale Arcipelago Mediterraneo)回顾了过去和现在的全球冲突,并与地中海的故事交织在一起
作者:希莉·珀尔森最后一次更新
-
米蒂科:意大利艺术、奢华酒店和家庭烹饪的碰撞
由Belmond酒店集团和Galleria Continua领衔的新项目Mitico在四个标志性的意大利酒店的场地上介绍了四位主要艺术家的作品
作者:艾米·塞拉芬最后一次更新
-
艾未未首次在威尼斯举办玻璃雕塑展
在威尼斯的圣乔治·马焦雷岛上,艾未未首次展示了他的玻璃作品,其中包括有史以来最大的穆拉诺玻璃雕塑之一
哈里特·劳埃德·史密斯最后一次更新
-
范杰:探索生物学、身份和创造力交叉点的艺术家
多学科艺术家Jes Fan利用真菌、细菌和激素创作了发人深省的雕塑,探索艺术和生物学是如何结合在一起打破社会建构的。本文最初发表于Wallpaper* 2022年8月号,现已在报摊上出售,供订阅者阅读
作者:德鲁·扎伊巴最后一次更新
-
花朵的力量:保时捷沉浸式装置在米兰设计周绽放
在“梦想的艺术”中,保时捷通过植物艺术家Ruby Barber的沉浸式装置探索了自然和科技亚博足球竞猜
西蒙•米尔斯最后一次更新
-
斯坦利·惠特尼的意大利画作揭示了一种转型中的艺术实践
美国抽象画家斯坦利·惠特尼(Stanley Whitney)上世纪90年代至2000年代中期在意大利创作的作品,现在作为2022年威尼斯双年展的配套活动展出,展示了形式和色彩的演变
作者:阿玛-罗斯·艾布拉姆斯最后一次更新